2026 Brian Itzkin "635" SP/AR
| 年 | 2026 |
| トップ | スプルース |
| バック&サイド | アフリカンローズウッド |
| スケールの長さ | 635 mm |
| ナット幅 | 51 mm |
| 仕上げ | French Polish |
| 国 | USA |
| 状態 | 新しい |
| Exchange | ExchangePlus |
| Luthier | Brian Itzkin |
$8 000,00
これは、現在アメリカでナンバー1の若手/新進気鋭のルシアーだと私たちが考えるブライアン・イツキン氏の2本目のギターです。文句なしです。そして、またしても素晴らしいギターが誕生したとしか言いようがありません。私たちにとって、これはギターに求めるもの全てを兼ね備えています。パワー、重量感、演奏性、外観、そして何よりも重要なサウンド。「モダン」ギターでありながら、過去150年間、演奏家、観客、そして一般の音楽愛好家に深く愛され、大切にされてきた古き良きスペインギターの真髄を捉えています。ブライアン氏の深い情熱と伝統への愛情、特に彼の憧れであるアントニオ・デ・トーレスへの愛情が、このギターの製作に注ぎ込まれ、注ぎ込まれています。ブライアン氏の情熱と職人技への理解が、このギターに見事に反映されているのを見るのは、私たちにとって大変新鮮な体験です。彼がまだ30歳にも満たないのに、これほど素晴らしいギターが生まれるとは驚きです!このギターは、ダークで深みのある、古き良き時代のサウンドを奏でます。豊かな倍音があらゆる音に響き渡り、基音を歪ませたり濁らせたりすることはありません。これは、低音域のボディ共鳴によるところが大きいでしょう。その結果、クリアでフォーカスが定まりながらも豊かで美しいサウンドが生まれ、音色の幅が際立ちます。まさに「箱の中の交響曲」と言えるでしょう。つまり、このギターは、繊細なギタリストがギターのあらゆるレパートリーにおける音楽的アイデアを余すことなく表現するために必要な、あらゆる要素を備えているのです。
このギターは、音だけでなく見た目も美しい。彼の使う素材は驚くほど素晴らしく、ブライアンは相当な「リグノフィリア」(そう、本当にある言葉なんです!)だということが分かります。このギターには3種類の「アフリカン・ローズウッド」が使われています。指板とヘッドのベニアは、マダガスカル産ローズウッドの中でも屈指の密度を誇るダルベルギア・トリコカルパです。ブリッジはマダガスカル産ローズウッドの中でも最も一般的なダルベルギア・バロニ、そしてバックとサイドはダルベルギア・グレベアナです。ダルベルギア・グレベアナは、見た目は地味なマダガスカル産ローズウッドですが、重量、密度、そして打音はブラジル産のダルベルギア・ニグラとほぼ同じです。バインディングはヒイラギで作られ、響板は高度に大理石模様の「ベアクロー」イタリアアルプストウヒで、大量の「アグア」を備えた信じられないほどのセットは、光沢のある「3D」外観を与えるだけでなく、完璧な柾目製法の指標でもあります - 構造的にも、美的にも、音響的にも最も望ましい丸太からの切り出しです - すごい!
構造的には、ブライアンはTorres/Hauserの基本的なアイデアに基づき、ブリッジパッチ付きの7ファンシステムを採用しました。635mmと51mmという小さめのスケールは、ほぼ誰の手にも心地よくフィットし、音量も音質も一切妥協していません。ギター自体はコンパクトになったかもしれませんが、音色はそのままで、フルサイズのギターと同等の迫力を維持しています。4ピースのバックとボディ全体のプロポーションは、いくつかの古いギターからインスピレーションを得ており、ブライアンは1857年のFE-05と1864年のFE-21Aという2つのTorres、そして1870年のVicente Ariasを挙げています。ロゼット模様は、中央の帯に1887年から1888年にかけてのトーレス社のグループ(SE 111-116)の金網模様を借用し、その両側には緑/茶/ブロンドの縁飾りが幾重にも重ねられ、さらに茶3:白5の比率でハーフヘリンボーン模様が単線的に施されています。控えめながらも、目を惹く美しいギターです。全体的に美しく仕上がっており、新品ながらケースから出した瞬間から素晴らしいサウンドを奏で、弾き続けることでさらに良くなるでしょう。この素晴らしい製作者と仕事ができることを大変嬉しく思っており、今後も多くのギターを製作できることを楽しみにしています。
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これは、現在アメリカでナンバー1の若手/新進気鋭のルシアーだと私たちが考えるブライアン・イツキン氏の2本目のギターです。文句なしです。そして、またしても素晴らしいギターが誕生したとしか言いようがありません。私たちにとって、これはギターに求めるもの全てを兼ね備えています。パワー、重量感、演奏性、外観、そして何よりも重要なサウンド。「モダン」ギターでありながら、過去150年間、演奏家、観客、そして一般の音楽愛好家に深く愛され、大切にされてきた古き良きスペインギターの真髄を捉えています。ブライアン氏の深い情熱と伝統への愛情、特に彼の憧れであるアントニオ・デ・トーレスへの愛情が、このギターの製作に注ぎ込まれ、注ぎ込まれています。ブライアン氏の情熱と職人技への理解が、このギターに見事に反映されているのを見るのは、私たちにとって大変新鮮な体験です。彼がまだ30歳にも満たないのに、これほど素晴らしいギターが生まれるとは驚きです!このギターは、ダークで深みのある、古き良き時代のサウンドを奏でます。豊かな倍音があらゆる音に響き渡り、基音を歪ませたり濁らせたりすることはありません。これは、低音域のボディ共鳴によるところが大きいでしょう。その結果、クリアでフォーカスが定まりながらも豊かで美しいサウンドが生まれ、音色の幅が際立ちます。まさに「箱の中の交響曲」と言えるでしょう。つまり、このギターは、繊細なギタリストがギターのあらゆるレパートリーにおける音楽的アイデアを余すことなく表現するために必要な、あらゆる要素を備えているのです。
このギターは、音だけでなく見た目も美しい。彼の使う素材は驚くほど素晴らしく、ブライアンは相当な「リグノフィリア」(そう、本当にある言葉なんです!)だということが分かります。このギターには3種類の「アフリカン・ローズウッド」が使われています。指板とヘッドのベニアは、マダガスカル産ローズウッドの中でも屈指の密度を誇るダルベルギア・トリコカルパです。ブリッジはマダガスカル産ローズウッドの中でも最も一般的なダルベルギア・バロニ、そしてバックとサイドはダルベルギア・グレベアナです。ダルベルギア・グレベアナは、見た目は地味なマダガスカル産ローズウッドですが、重量、密度、そして打音はブラジル産のダルベルギア・ニグラとほぼ同じです。バインディングはヒイラギで作られ、響板は高度に大理石模様の「ベアクロー」イタリアアルプストウヒで、大量の「アグア」を備えた信じられないほどのセットは、光沢のある「3D」外観を与えるだけでなく、完璧な柾目製法の指標でもあります - 構造的にも、美的にも、音響的にも最も望ましい丸太からの切り出しです - すごい!
構造的には、ブライアンはTorres/Hauserの基本的なアイデアに基づき、ブリッジパッチ付きの7ファンシステムを採用しました。635mmと51mmという小さめのスケールは、ほぼ誰の手にも心地よくフィットし、音量も音質も一切妥協していません。ギター自体はコンパクトになったかもしれませんが、音色はそのままで、フルサイズのギターと同等の迫力を維持しています。4ピースのバックとボディ全体のプロポーションは、いくつかの古いギターからインスピレーションを得ており、ブライアンは1857年のFE-05と1864年のFE-21Aという2つのTorres、そして1870年のVicente Ariasを挙げています。ロゼット模様は、中央の帯に1887年から1888年にかけてのトーレス社のグループ(SE 111-116)の金網模様を借用し、その両側には緑/茶/ブロンドの縁飾りが幾重にも重ねられ、さらに茶3:白5の比率でハーフヘリンボーン模様が単線的に施されています。控えめながらも、目を惹く美しいギターです。全体的に美しく仕上がっており、新品ながらケースから出した瞬間から素晴らしいサウンドを奏で、弾き続けることでさらに良くなるでしょう。この素晴らしい製作者と仕事ができることを大変嬉しく思っており、今後も多くのギターを製作できることを楽しみにしています。
ブライアン・イツキンは1996年、ニューヨーク市郊外ロングアイランドのノースショアに生まれました。8歳の時に地元の楽器店でギターのレッスンを始めました。当初は好きなロックンロールのリフを学びたいと思っていましたが、当時ストーニーブルック大学のDMA候補者だったクラシックギターの先生に出会いました。ブライアンはその先生に10年間師事し、楽譜の読み方とクラシックギターの演奏を学びました。幼少期の先生であるジェイソン・プリセットは、現在、アメリカリュート協会主催の「リュート・フェスト」のディレクターであり、ニュージャージー州モントクレア大学の非常勤講師も務めています。最近、ブライアンは再びギターの練習を始め、かなり上達しています。
ギター製作との出会いは、13歳の時、父親の設備の乏しい地下工房でCFマーティンのキットを使って最初のギターを製作したことでした。ブライアンは、そのギターはまずまず弾けたが、それがきっかけでもう一本製作しようと思ったと言います。2本目のギターを製作した後、ブライアンは14歳から18歳まで、著名なスチール弦ギター製作者アーヴィン・ソモジと文通を始めました。この間、ソモジは手紙やメールでブライアンに課題を送り、二人は毎年ウッドストックの招待弦楽器製作ショーで会っていました。二人の文通はギターの設計に関するものでした。ソモジ自身もスチール弦ギター製作者でしたが、彼がブライアンに教え、共有したアイデアは、ブライアンがクラシックギターへと転向する大きなきっかけとなりました。2016年、20歳になったブライアンは大学2年生を終えた後、1学期休学し、スペインでスティーブン・ヒルのギター製作講座を受講しました。この経験は彼にとって大きな転機となり、ブライアンは大学進学を延期してギター製作を学ぶことを決意しました。翌年、ブライアンはスペイン南部でダニエレ・キエーザに3か月師事し、グラナダのギター製作の伝統にさらに深く浸りました。帰国後は、2017年末から2020年の年初にかけて工房を整備し、材料を集め、アントニオ・デ・トーレス(ブライアンに最も影響を与えた人物。ブライアンをよく知る人なら、トーレスのヘッドストックのデザインを前腕にタトゥーしていることもご存知でしょう)、ロバート・ブーシェ、サントス・エルナンデス、ヘルマン・ハウザーといった製作者の人生と作品を独自に研究した後、2020年3月にスティーブンの工房に戻りました。ブライアンは、コロナ禍によるロックダウン中、9月上旬までスペインに滞在し、その間に3本のギターを製作、販売しました。スティーブン、エヴァン・キングマ、そして当時エヴァンがカナダに帰国する準備をしていたためスティーブンの弟子の役割を引き継いでいたアレッサンドロ・ペルシアカンテと多くの時間を過ごす機会を得て、ブライアンは非常に多くのことを学びました。ブライアンはそれ以来、毎年少なくとも3ヶ月間スペインに戻り、ラファエル・モレノ・ロドリゲス、ニス職人のハビエル・カンポス、その他多くの人々と親交を深め、(ごくカジュアルな形で)グラナダの伝統について学びを深めてきました。また、2022年と2025年5月には、スティーブン・ヒルのギター製作講座の講師も務めました。ブライアンは『アコースティック・ギター・マガジン』の記事で取り上げられ、ブランドン・アッカーのビデオにも登場しました。彼はトーレスのFE-13へのオマージュを製作しました。さらに、ロングアイランド・ギター・フェスティバルと共同で開催した高校クラシックギターコンクールで優勝したギターも製作しました。
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