2026 Tobias Berg "Bouchet" SP/IN

昨年2025年、トビアス・ベルグはキャリアにおける大きな節目を迎えました。ギター製作者として30周年を迎えたのです。これを機に、この記念すべき出来事を祝して、何か新しいクリエイティブなプロジェクトに取り組むことを考え始めました。他にもいくつかの幸運な偶然が重なり、徐々に何をするべきかが明確になっていきました。それは、GSIのために次のギター（私たちにとっては50本目！すごい！）を製作すること、そして彼にとって通算154本目のギターを製作することでした。さて…154という数字には一体どんな特別な意味があるのでしょうか？トビアスが敬愛する偉大なギタリストの一人、ロベール・ブーシェは、生涯でわずか154本のギターしか製作していません。そこでトビアスは、154本目のギターでブーシェに敬意を表することを決意しました。そして、その結果として生まれたのが、このギターなのです。

トビアスがここで成し遂げたことは、まさに並外れたものです。この楽器は、これまでどの製作者も見たことのないものです。ベルクギターとブーシェギターが見事に融合した、調和のとれた「フュージョン」と言えるでしょう。これはブーシェの単なるコピーでも、オリジナルの美学を無視した「構造的なコピー」でもありません。これは全く新しいものです。ロゼッタを見てください。これは紛れもなくブーシェが作ったロゼッタです。ただし、ベルクの有名なモザイク模様が入っています！ヘッドストックも同様です。角度、スロット、多層パーフリング、マシンのボタンの形状はブーシェですが、彫刻/デザインはベルクです。ヒール、プランティラ、タイブロックインレイなども同様です。トビアスは、このギターを製作するに至った個人的な道のりについての考察を私たちに送ってくれました。以下に掲載します。

もちろん、このギターの音色にも私たちは魅了されています。外観と同様に、ブーシェの面影が感じられ、ベルクの面影も感じられます。両ルシアーの長所が見事に融合し、実に魅力的なサウンドを生み出しています。ブーシェ特有のクリーミーで厚みがありながらも滑らかな高音域と、ベルク特有の箱鳴り感のある（フリードリヒを彷彿とさせる）温かみが絶妙に調和しています。他にも多くのことを書きたいところですが、やはりルシアー本人の言葉をそのままお伝えするのが一番でしょう。下記の彼のコメントをご覧ください。全体として、このギターは大成功を収め、素晴らしいプロジェクトとなりました。30年以上にわたり154本のギターを製作し、そして今回私たちのために製作された50本目のギターとなるという、この上なく素晴らしい成果を成し遂げたトビアスに心からお祝い申し上げます。

このギターの写真は完成直後に撮影されたものです。

トビアス・ベルク著「ブーシェ・オマージュ・ギターの製作過程」

私の154本目のギターがまさに誕生しようとしていた。ロバート・ブーシェが生涯でちょうど154本を製作したことから、これは私のヒーローの一人を称えるにふさわしい方法であり、同時に新たな洞察と喜びを得られるだろうと考えたのだ。

普段私が製作しているギターとは全く異なる細部に気づくことができて、とても興味深い経験でした。ブーシェは、基本的にギター1号機からヘッドストックのデザインを考案したという点で非常にユニークでした。また、弦を通す2つの穴を開ける際に、より細いドリル（12～13mm）を使用することにこだわりました（もちろん、ペグ付きのフラメンコギターは例外です）。私がこれまで見てきた彼のギターはすべて、弦がチューナーに向かう途中でヘッドストックの側面に触れています。何らかの理由で、彼はより太いドリルを購入せず、154本のギターすべてでこの方法を使い続けました。彼は明らかに非常に聡明な人物で、他のギター製作家たちと意見交換をしていたにもかかわらず、皆が標準的な16mmドリルを使用していたことを考えると、これは実に興味深いことです。

窓が狭く見えるように14mmのドリルを購入しましたが、チューナーに弦を数回巻き付ければ、木材に触れることなく通過できることを期待しています。特定の楽器の1:1コピーではないので、ヘッドストックのデザイン（クラウン）は独自に作成することにしました。ただし、ヘッドストックの表面化粧板の下にさらに化粧板を使用するという彼の設計原則はそのまま採用しました。これは私が普段は行わないことです。

私が選んだボディ形状は、ロイ・コートナルの設計図をコピーしたもので、これは1963年製のギター、おそらくジュリアン・ブリームが所有していた3本のブーシェ・ギターのうちの1本、No.92のものと思われます。寸法は私が普段製作しているものと数ミリしか違いません。極端に異なるわけではありませんが、最終的には紛れもなくブーシェの設計図です。また、側板をネックに対して90°で接合するという彼の手法にも従いました。これは、側板に彼の特徴的な「コブ」を生み出す独特の特徴です。通常、側板は上部のカーブに沿ってネックに接合され、決して完璧な90°のカットにはなりません。トップは彼と同じように個別の接着ブロックを使って取り付け、1958年のイダ・プレスティ・ギターにインスパイアされた、バー・ダム付きの彼のブレーシングパターンを採用しました。バックにはメイプルの代わりに2本の洋梨材のベニヤが貼られ、サイドには1本だけ貼られています。これは彼がほぼ最初から確立し、生涯を通じて守り続けた手法です。

トップには3本の装飾線がありますが、1995年にスウェーデンで初めてギター製作の先生が使っていた色と同じ青色のベニヤを使うことにしました。これは先生への敬意を表し、何年も前にこの道に導いてくれたことへの感謝の気持ちです。サウンドホールはヘッドストック側に少し高めに配置され、19フレットが分割されています。これは普段はしないことです。ロゼッタは私の伝統的な「織り」パターンで、ここでも洋梨材、青色、メープル材を使用しています。モザイクの内側と外側の線の幅と配置はブーシェに非常に影響を受けており、結果として私にとって通常よりも幅の広いロゼッタになっています。ブリッジはブーシェと同じ寸法で、タイブロックの後ろの小さなリップがありません。これも私の通常のやり方からの逸脱です。ボーンオーバーレイにはロゼッタのモザイクが象嵌されており、これもまた巨匠へのオマージュです。サイドの高さは彼の基準の範囲内です。彼の楽器9点の寸法はすべて数ミリの差があり、これはCNC機械で同一の楽器を大量生産する製造工場とは異なり、「手作り」の作品では普通のことです。裏板の補強材は典型的な幅広のマホガニー材で、ヒールとフットの形状は、私自身の標準的な外観ではなく、彼の作品に倣おうとしたものです。裏板は、彼が以前行っていたように、溝付きのライニングで側板に取り付けられています。チューナーはイタリアのアレッシィ社が手作りし、ブーシェモデルを特注したものです。ただし、ブーシェ自身がカスタマイズした古い安価なフランス製チューナーとは異なり、ウォームギアはピニオンギアの後ろに取り付けられています。仕上げは伝統的なフレンチポリッシュです。

製作過程において、他人の心の中に入り込もうとするのは、楽しくも珍しい経験でした。なぜ彼はこう、ああしたのだろう？私は、彼がギター製作を心から愛していたのだと信じています。それは、絵を描くことと同じように、仕事ではなく天職だったのです！端的に言えば、彼は根っからの創造的天才でした。これは私にとって特別なギターであり、製作過程をとても楽しんでいます。一年の中で数日休みが取れる時期になると、次に何を作ろうかと夢想し始めるのは必然です。工房を離れてわずか2、3日経つと、私の頭は再び動き出します。それは止められない（そして止めたいとも思わない）もので、コントロールもできません。それが、私の本質、つまり根っからのギター職人なのです。

-トビアス・ベルク、2026年4月