1966 Manuel de la Chica SP/MP

Gitara Manuel de la Chica z 1966 roku to gitara flamenco ze świerku i klonu z golpeadorami, która równie dobrze posłużyłaby gitarzyście klasycznemu.

Klonowa gitara do obu stylów

To właśnie przykład jego wszechstronnych, najlepszych instrumentów – ma liryczny, śpiewny charakter, a jednocześnie przy mocniejszym ataku potrafi zabrzmieć drapieżnie. Choć ma golpeador do gry flamenco, świetnie sprawdziłaby się także w rękach każdego wykonawcy klasycznego. Etykieta jest podpisana na czerwono i niebiesko i opatrzona datą: lipiec 1966.

W duchu Santosa

Instrumenty De la Chica regularnie porównuje się z gitarami, które budował Santos Hernández – pod względem jakości i charakteru brzmienia, a także estetyki – a ten instrument jest pięknym przykładem właśnie takiej gitary. To pod każdym względem fenomenalna gitara hiszpańska w stylu połowy XX wieku.

Manuel de la Chica: wielki mistrz z Granady

Manuel de la Chica (1911–1998) jest być może największym lutnikiem gitarowym w dotychczasowej historii Granady. Zawodowo zaczynał – jak wielu innych znakomitych budowniczych gitar – od stolarstwa meblowego. Ku budowie gitar zwrócił się pod koniec lat 30. XX wieku, gdy poznał gitarę hiszpańską i zafascynował się nią, przede wszystkim instrumentami, które budował Santos Hernández. Jego etykiety – z widokiem Alhambry – pochodzą z warsztatu przy Placeta de la Sillería w Granadzie.

Santos, Barbero i De la Chica

Jego instrumenty często porównuje się z późniejszymi gitarami, które budował Marcelo Barbero (pomagał on w ukończeniu kilku gitar Santosa, które w chwili jego śmierci pozostały częściowo zbudowane) – i naszym zdaniem jest to porównanie bardzo trafne i sprawiedliwe. Podobnie jak Santos i Barbero, De la Chica równie swobodnie budował gitary klasyczne, jak i flamenco, a na jego najlepszych instrumentach można z powodzeniem grać w obu stylach.

Emerytura i ponowne odkrycie

W 1973 roku problemy zdrowotne, wywołane wdychaniem pyłu i chemikaliów w warsztacie, zmusiły go do przedwczesnego zakończenia pracy lutniczej. Od tego czasu aż do jego śmierci w 1998 roku jego instrumenty popadły we względne zapomnienie; jednak odnowione zainteresowanie w ostatnich dekadach i ponowna ocena jego dorobku przekonały wielu, że jego wkład, kunszt i zrozumienie sztuki lutniczej stawiają go w gronie największych budowniczych gitar wszech czasów. Wśród tych, którzy się od niego uczyli, był Antonio Marín Montero, jego uczeń i przyjaciel.