1969 Manuel de la Chica SP/MH

Gitara Manuel de la Chica z 1969 roku to instrument ze świerku i mahoniu z nietypową listwą pod mostkiem, inspirowaną użebrowaniem, które stosował Robert Bouchet.

Listwa pod mostkiem w stylu Boucheta

Gitara ma unikatową listwę pod mostkiem. Jak twierdzi Antonio Marín Montero – uczeń i przyjaciel De la Chica, który widział właśnie tę gitarę – De la Chica bardzo interesował się Bouchetowskimi rozwiązaniami wzmocnień pod mostkiem i sam z nimi eksperymentował. Zadaniem tej listwy jest dodatkowe wzmocnienie konstrukcji, co pozwala na lżejsze użebrowanie na większej powierzchni płyty wierzchniej. Dzięki temu płyta rezonansowa może drgać wydajniej, zachowując przy tym stabilność konstrukcyjną.

Brzmienie

Listwa poprawia też szybkość ataku każdego dźwięku – to błyskawicznie reagująca gitara o natychmiastowej odpowiedzi, co zapewne, przynajmniej częściowo, jest zasługą tej listwy. Ma liryczny, śpiewny charakter, przy mocniejszym ataku potrafi zabrzmieć drapieżnie, jest bardzo lekka i ma przenikliwą siłę dźwięku. W nagraniu wideo powyżej Jesse Freedman gra na niej Etiudę nr 10 Regondiego.

Stan

Jak na swój wiek jest w niezwykłym stanie – ma tylko jedno włoskowate pęknięcie płyty wierzchniej (niewidoczne z zewnątrz), które według poprzedniego właściciela naprawił sam De la Chica. Ogólnie rzecz biorąc, to fantastyczny instrument tego wielkiego lutnika.

Manuel de la Chica: wielki mistrz z Granady

Manuel de la Chica (1911–1998) jest być może największym lutnikiem gitarowym w dotychczasowej historii Granady. Zawodowo zaczynał – jak wielu innych znakomitych budowniczych gitar – od stolarstwa meblowego. Ku budowie gitar zwrócił się pod koniec lat 30. XX wieku, gdy poznał gitarę hiszpańską i zafascynował się nią, przede wszystkim instrumentami, które budował Santos Hernández. Jego etykiety – z widokiem Alhambry – pochodzą z warsztatu przy Placeta de la Sillería w Granadzie.

Santos, Barbero i De la Chica

Jego instrumenty często porównuje się z późniejszymi gitarami, które budował Marcelo Barbero (pomagał on w ukończeniu kilku gitar Santosa, które w chwili jego śmierci pozostały częściowo zbudowane) – i naszym zdaniem jest to porównanie bardzo trafne i sprawiedliwe. Podobnie jak Santos i Barbero, De la Chica równie swobodnie budował gitary klasyczne, jak i flamenco, a na jego najlepszych instrumentach można z powodzeniem grać w obu stylach.

Emerytura i ponowne odkrycie

W 1973 roku problemy zdrowotne, wywołane wdychaniem pyłu i chemikaliów w warsztacie, zmusiły go do przedwczesnego zakończenia pracy lutniczej. Od tego czasu aż do jego śmierci w 1998 roku jego instrumenty popadły we względne zapomnienie; jednak odnowione zainteresowanie w ostatnich dekadach i ponowna ocena jego dorobku przekonały wielu, że jego wkład, kunszt i zrozumienie sztuki lutniczej stawiają go w gronie największych budowniczych gitar wszech czasów. Wśród tych, którzy się od niego uczyli, był Antonio Marín Montero, jego uczeń i przyjaciel.