2025 Manuel Arango "Negra" SP/IN

我们第一次见到瑞士吉他制作家曼努埃尔·阿兰戈是在2025年西班牙格拉纳达举办的第八届安东尼奥·马林·蒙特罗吉他制作大赛上。当时，他凭借古典吉他荣获一等奖，弗拉门戈吉他荣获二等奖。我们在此展示的这把吉他正是那次大赛的弗拉门戈吉他冠军作品。它采用了曼努埃尔的经典设计，面板部分采用了不对称的七扇形音梁结构。这些扇形音梁呈对称排列，低音谐波梁倾斜以缩短面板高音侧的长度，从而形成不对称的视觉效果。曼努埃尔的这种设计灵感主要来源于他在大学期间研究过的一把20世纪30年代的桑托斯·埃尔南德斯吉他。此外，托雷斯式的扇形音梁也对他的设计产生了深远的影响，但多年来，曼努埃尔一直在不断改进，使音梁略微变窄、略微变高。他的古典吉他和弗拉门戈吉他都采用相同的基本设计——唯一的显著区别在于面板的厚度和纹理——弗拉门戈吉他的面板通常比古典吉他更薄，但曼努埃尔还会进行其他一些细微的调整，以适应每种风格的音色。在音孔饰圈和镶嵌工艺方面，曼努埃尔深入研究了西班牙的穆德哈尔艺术和建筑，以及伊斯兰艺术。他的镶嵌设计灵感源于这种伟大的艺术风格，他始终致力于在音孔饰圈中融入一种“流动感”。色彩也是一个非常重要的因素，寻找合适的材料和色调组合始终是他美学决策中至关重要的部分。特别是，瑞士表现主义画家约翰内斯·伊顿的色彩理论对曼努埃尔的作品产生了深远的影响。其他设计元素则根植于西班牙和法国的吉他制作传统。琴身样式和琴头形状都受到了众多制琴师的影响——其中最值得一提的是 Antonio de Torres、Daniel Friederich、Dominique Field 和 Santos Hernandez。

音色方面，这把吉他每个音符都集中而穿透力强，使其成为一把极具冲击力的弗拉门戈黑吉他。它拥有闪电般的响应速度，在演奏快速的拨弦、扫弦和阿尔扎普阿等乐句时，能为演奏者提供极佳的“辅助”。音量方面，这把吉他的默认音量偏向强劲有力，但即使轻柔演奏，其响应（起音、延音、平衡）也始终如一，不受演奏力度的影响。演奏手感也堪称一流，考虑到曼努埃尔的演奏背景以及他多年来从身为职业弗拉门戈吉他手的哥哥卢卡斯那里获得的反馈，这一点不足为奇。总而言之，这是一把各方面都堪称卓越的乐器。我们期待这位制琴师未来能带来更多佳作！

这把吉他（以及那把获奖的弗拉门戈吉他）的照片是在发货前拍摄的。