1934 Hermann Hauser I SP/CSAR (ex Vahdah Olcott-Bickford, Pepe Romero)

DieseHermann Hauser I aus dem Jahr 1934 ist eine klassische Gitarre mit Fichtendecke und Boden und Zargen aus CSA-Palisander. Sie wurde in München, Deutschland, auf dem Höhepunkt seiner spanischen Stilperiode gefertigt – ihre Provenienz reicht von Vahdah Olcott-Bickford bis zu Pepe Romero .

Der ausgereifte Hauser-I-Stil, drei Jahre vor Segovias 1937

Diese Gitarre, die nur drei Jahre vor Segovias legendärem Instrument von 1937 gebaut wurde, ist ein hervorragendes Beispiel für den ausgereiften Hauser-I-Stil in seiner schönsten Form. Sie besticht durch die klassischen Kurven, die kompakte (und dennoch robuste) Bauweise und die ästhetischen Merkmale, die sie zu einem der bekanntesten (und meistkopierten) Modelle in der Geschichte des Gitarrenbaus gemacht haben.

Provenienz: Vahdah Olcott-Bickford, Pepe Romero und die Urlik-Sammlung

Diese Gitarre befand sich früher in der Sammlung von Sheldon Urlik und wurde auf den Seiten 96–97 der 2. Auflage seines Buches abgebildet – davor war sie im Besitz von Vahdah Olcott-Bickford, einem der einflussreichsten nordamerikanischen Gitarristen des 20. Jahrhunderts, und anschließend von Maestro Pepe Romero.

Der archetypische Hauser I-Sound

Es besitzt jenen unverwechselbaren, archetypischen Hauser-I-Klang, der seit fast einem Jahrhundert das Publikum in den Händen von Pianisten wie Andrés Segovia, Julian Bream und unzähligen anderen fasziniert. Der Klang lässt sich als nahezu perfekt beschreiben: eine klavierähnliche Klarheit in allen Registern, präzise Balance und eine breite Klangpalette (hell und blechern im Ponticello-Stil, milchig und leuchtend im Sul-tasto-Stil und alle erdenklichen Nuancen dazwischen). Jeder Ton besitzt einen klar definierten und festen Grundton mit sehr kontrollierten und transparenten Obertönen. Besonders hervorzuheben ist der Nullbund, der die leeren Saiten wie die gegriffenen Töne klingen lässt – da alle Töne zwischen Bund und Steg schwingen, wird die Klangkonsistenz und -gleichmäßigkeit maximiert. Auch nach heutigen Maßstäben projiziert es hervorragend und erfüllt die Bedürfnisse jedes Konzertpianisten.

Zustand

Sie weist einen reparierten Riss im Resonanzboden zwischen Steg und Fuß sowie einen Riss in der Zarge auf (verstärkt und stabil – von außen unsichtbar), befindet sich ansonsten aber in exzellentem Zustand. Klangqualität und Spielbarkeit sind herausragend und selten – ein außergewöhnliches und seltenes Beispiel für die besten Arbeiten dieses Geigenbauers. Sie besticht durch das elegante und klassische Hauser-Design, eine exzellente Provenienz, ein hervorragendes Spielgefühl und vor allem durch eine unglaubliche Klangnuance und Subtilität.

Hermann Hauser I: Gitarrenbaumeister München

Hermann Hauser sen. (1882–1952) ist vor allem für die bemerkenswerten Instrumente bekannt, die er nach 1924 im spanischen Stil baute. In jenem Jahr besuchten sowohl Andrés Segovia als auch Miguel Llobet Hauser. Segovia war von der Qualität von Hausers Arbeit beeindruckt und hielt seine Eindrücke schriftlich fest. Er bemerkte, dass er „sofort das Potenzial dieses großen Handwerkers erkannte, wenn er seine Meisterschaft nur dem Bau der Gitarre nach spanischem Vorbild widmen würde, das von Torres und Ramírez ebenso unveränderlich festgelegt worden war wie die Violine von Stradivarius und Guarnerius“ (Segovia in Guitar Review, 1954).

Segovia, Llobet und das spanische Modell

Segovia ermutigte Hauser, Instrumente nach dem Vorbild seiner 1912 von Santos Hernández gebautenManuel-Ramírez -Gitarre zu fertigen, nachdem er dieses Instrument untersucht und vermessen hatte. Zu dieser Zeit hatte Hauser auch die Gelegenheit, Miguel Llobets berühmte Torres von 1859 zu studieren, die ebenfalls einen entscheidenden Einfluss auf den sich entwickelnden „Hauser“-Stil ausüben sollte.