2019 Thomas Dauge "d'après Daniel Friederich" CD/IN

Diese Thomas Dauge „d'après Daniel Friederich“ aus dem Jahr 2019 ist eine klassische Gitarre mit Zederndecke und Boden und Zargen aus indischem Palisander, die in Frankreich nach einer technischen Zeichnung einer Daniel Friederich von 1986 gebaut wurde.

Eine Hommage an Daniel Friederich

Neben seinen persönlichen „Konzert“- und „Flamenco“-Modellen baut Thomas auch Gitarren, die einigen seiner Gitarrenbau-Helden Tribut zollen – Antonio de Torres ,Robert Bouchet und, wie bei dieser Gitarre, Daniel Friederich. Soweit wir feststellen konnten, ist sie in jeder Hinsicht eine nahezu exakte Kopie des Originals: Die Struktur weist die Friederich-Verstrebung und innen mit Mahagoni ausgekleidete Zargen auf, und die ästhetischen Details sind äußerst präzise – die geschnitzte Kopfplatte, das „überlappende Bohnen“-Motiv im Mosaik der Rosette (und des Saitenhalters), selbst die feinen Fischgrätenintarsien auf den inneren und äußeren Schichten der Rosette. Jedes noch so kleine Detail ist absolut authentisch, bis hin zu den Rodgers-Mechaniken, die auch Friederich verwendete.

Klang: Samtig, seidig und kraftvoll

Der Klang ist kraftvoll und reaktionsschnell, mit satten Bässen, vollen Höhen und einem unverwechselbar samtig-weichen Ton. Ähnlich wie Thomas' Konzertgitarre zeichnet sie sich durch einen vollen (fast schon „kräftigen“), obertonreichen Klang in jeder Note aus – die Obertöne sind über den gesamten Tonumfang dicht und gleichmäßig verteilt, wobei die Grundtöne stets klar und deutlich erhalten bleiben. Dank des exzellenten Sustain und der präzisen Trennung der Töne wird Legato-Spiel zum Kinderspiel. Sie bietet zudem einen großen Dynamikumfang und reagiert hervorragend auf kleinste Veränderungen in Handhaltung und Anschlag – eine leistungsstarke Konzertgitarre für jedes professionelle Umfeld, ob solo oder im Ensemble, in jedem Konzertsaal unabhängig von der Größe.

Zustand

Mit viel Liebe zum Detail und Stil gefertigt, ist diese Gitarre eine aufrichtige und herzliche Hommage an einen seiner größten Einflüsse. Obwohl sie gebraucht ist, befindet sie sich in nahezu neuwertigem Zustand mit nur minimalen Gebrauchsspuren – eine Gitarre, die große lyrische Schönheit mit einem vollen, kräftigen Klang vereint und somit den Ansprüchen jedes modernen Konzert- und Studiomusikers gerecht wird.

Orfeo-Magazin-Artikel über Thomas Dauge

Thomas Dauge: Von Libourne zur französischen Schule

Thomas Dauge wurde 1979 in Libourne, einer kleinen Stadt in der Region Bordeaux im Südwesten Frankreichs, geboren. Schon als Teenager begeisterte er sich für Musik, insbesondere für die Gitarre, und begann 1998, eigene Instrumente zu bauen. Zunächst baute er Folk- und Gypsy-Jazz-Gitarren, wandte sich aber bald klassischen Gitarren und Flamenco-Gitarren zu und spezialisierte sich schließlich ausschließlich auf klassische Gitarren. Nach acht Jahren autodidaktischen Gitarrenbaus eröffnete er 2006 seine Werkstatt. In dieser Zeit studierte er intensiv die Arbeit von Daniel Friederich im Labor für musikalische Akustik in Paris. Heute arbeitet er in Lugon-et-l'Île-du-Carnay bei Libourne, und GSI ist sein exklusiver Vertriebspartner in den USA.

Spanische Wurzeln, französische Innovation

Seine ersten Instrumente waren im Wesentlichen spanisch inspiriert ( Torres , Santos Hernández , Miguel Rodríguez ), doch er entwickelte nach und nach einen persönlicheren Stil, beeinflusst von den Errungenschaften der französischen Schule. Obwohl er heute zweifellos zur neuen Generation französischer Gitarrenbauer zählt, schöpft er weiterhin aus seiner Erfahrung und seinem Wissen über die alten spanischen Meister, die er so sehr bewundert. Die Verschmelzung dieser beiden Welten verleiht seinen Gitarren heute einen einzigartigen Platz im internationalen Gitarrenbau.

Thomas nennt die Restaurierungsarbeit als prägenden Einfluss auf seinen Stil. Er hat Gitarren vieler historisch bedeutender Gitarrenbauer (darunter Friederich , Ignacio Fleta ,Manuel Ramírez und Miguel Rodríguez) repariert und dabei technische Aufzeichnungen für seine eigenen Analysen angefertigt – was sowohl seine Überzeugung von den universellen Prinzipien guten Gitarrenbaus als auch sein Verständnis dafür bestärkt hat, wie die Besonderheiten jedes einzelnen Gitarrenbauers einen persönlichen Stil prägen.

Hölzer, Messungen und Musiker

Thomas wählt seine Hölzer mit größter Sorgfalt nach Schnitt, Dichte, Flexibilität und Textur aus und passt die Flexibilität der Beleistung an jede Decke individuell an. Für ihn ist die optimale Kontrolle der strukturellen Spannungen in der Decke von entscheidender Bedeutung. Die von ihm geführten Aufzeichnungen seiner Messungen und deren Ergebnisse haben es ihm ermöglicht, empirisch einen sehr persönlichen Klang zu entwickeln – seine Hauptziele sind maximale Musikalität, Ausgewogenheit, Sustain und polyphone Trennung. Er schätzt den künstlerischen Austausch mit Gitarristen als wesentlichen Bestandteil seiner Weiterentwicklung und zählt viele professionelle Musiker zu seinen Kunden, darunter die Konzertkünstler Fernando Millet und Aurélien Colas.