1976 José Ramírez „1a“ Nr. 9692 CD/IN

Diese José Ramírez „1a“ Nr. 9692 aus dem Jahr 1976 ist eine klassische Gitarre mit einer Zederndecke und Boden und Zargen aus indischem Palisanderholz. Sie hat einen großen, kräftigen Klang, den Ramírez-Fans lieben werden.

Die José-Ramírez-Werkstatt im Jahr 1976

Unzählige Profimusiker haben in den letzten über fünfzig Jahren auf Instrumenten aus der berühmten Werkstatt José Ramírez III gespielt – man denke nur an Sting und Segovia, Sabicas und Chet Atkins oder Lee Ritenour und Christopher Parkening . Die 1970er-Jahre markierten die Blütezeit der Werkstatt – eine aufregende Zeit, in der der Name Ramírez auf dem Höhepunkt seines Ruhms stand und die Weltelite der Musiker Schlange stand, um dort Instrumente zu erwerben.

Klang und Spielbarkeit

Trotz der ungewöhnlichen Bauweise vieler Gitarren aus dieser Zeit lässt sich dieses Exemplar sehr leicht spielen, mit einem angenehmen Hals und einer leichten Saitenlage. Der Klang ist voll und klar zugleich und besitzt jenen warmen, geheimnisvollen und melancholischen Charakter, der den Namen Ramírez berühmt gemacht hat.

Zustand

Die Nummer 9692 ist auf dem Etikett vermerkt, das aus dem Jahr 1976 stammt und von José Ramírez III . signiert ist. Die Gitarre ist für ihr Alter in einem hervorragenden Zustand, trotz einiger fachmännisch reparierter Risse im Korpus (darunter einer in der Decke), und ist sofort konzerttauglich. Ihr voller, kräftiger Klang wird Ramírez-Fans begeistern.

Neugierig auf die Familie? In unserem Blog finden Sie „Die Familie Ramírez: Meister der Gitarre“ , die gesamte Linie von Amalia Ramírez zurück zu José I. sowie einige Fakten zu den Mythen und Fakten über diese legendäre Werkstatt .

Die José-Ramírez-Werkstatt von Madrid

Die 1882 von José Ramírez I. in Madrid gegründete Werkstatt Ramírez fertigt seit über einem Jahrhundert und in fünf Generationen Gitarren. José Ramírez III (1922–1995) übernahm 1957 die Leitung und entwickelte die Ramírez-Konzertgitarre, die wir heute kennen: großkorpusig, mit langer Saitenlage und einer Decke aus Zeder oder Fichte, mit großem Klangvolumen, Sustain, Wärme und Ausgewogenheit über den gesamten Tonumfang. Er machte die Verwendung von Rotzeder als Deckenholz populär, und Andrés Segovia spielte ab den 1960er Jahren bis zu seinem Tod José-Ramírez-Gitarren.

Die Handwerker von Ramírez und die nächsten Generationen

Von den 1960er- bis in die 1990er-Jahre bildete die Werkstatt viele der talentiertesten Gitarristen ihrer Zeit aus, darunter Paulino Bernabé und Manuel Contreras . 1995 zog die Werkstatt von der Calle Concepción Jerónima 2 in die Calle de la Paz 8 um. Seit dem Tod von José Ramírez IV. im Juni 2000 wird das Unternehmen von seiner SchwesterAmalia Ramírez geleitet, die jede Gitarre während und nach der Fertigung persönlich prüft.

Ramírez Modelle, Etiketten und Baustempel

Jahrzehntelang verkaufte die Werkstatt ihre Gitarren nach Klasse statt nach Modellbezeichnung. Die „1a“ (erste Klasse) war die Standard-Konzertgitarre; die „2a“ (zweite Klasse) wurde auf dieselbe Weise gefertigt, und der niedrigere Preis wurde mit möglicherweise kleineren ästhetischen Mängeln der verwendeten Materialien oder der Tatsache begründet, dass sie von einem Lehrling statt von einem Meister gebaut worden war. Flamenco-Gitarren erhielten ein zusätzliches „F“ – „1aF“ und „2aF“. Bis 1967 trugen die Etiketten nur die Jahreszahl; ab 1967 wurden sie von José Ramírez III signiert und enthielten die Nummer und Klasse der Gitarre. Ab 1973 hatte die 2a ein eigenes graues Etikett mit rotem Rand und „R“-Nummern. Bis 1971 waren viele Ramírez-Gitarren innen mit den Initialen des jeweiligen Gitarrenbauers gestempelt – AM für Antonio Martínez, MT für Mariano Tezanos, PB für Paulino Bernabé und viele andere (siehe unsere Liste der Gitarrenbauer der Ramírez-Werkstatt ). In den folgenden Jahrzehnten kamen neue Modelle hinzu: die „Centenario“, die ungefähr das hundertjährige Jubiläum der Werkstatt markierte; die „Da Cámara“; die kleinere C86 von 1986; und unter José Ramírez IV die „Tradicional“ und die „Especial“.