1978 José Ramírez „1aF“ Nr. 12507 CD/CY

Diese José Ramírez „1aF“ Nr. 12507 aus dem Jahr 1978 ist eine Flamenco-Gitarre mit einer Decke aus Zeder und Boden und Zargen aus Zypresse; Jaxon Williams spielt darauf Paco de Lucías „Reflejo de Luna“ im obigen Video.

Ein Flamenco-Konzert von Ramírez

Seit über einem halben Jahrhundert befinden sich Gitarren aus der Werkstatt José Ramírez III in den Händen unzähliger Profis, von Segovia bis Sting, von Sabicas bis Chet Atkins und von Christopher Parkening bis Lee Ritenour. Dieses Exemplar ist ein hervorragendes Beispiel einer älteren Konzert-Flamencogitarre mit Kopfplattenwirbeln aus der Blütezeit von Ramírez (die Wirbel wurden für eine einfachere Bespielbarkeit durch mechanische ersetzt). Die Gitarre ist leicht und komfortabel, ihr Klang ist trocken und kraftvoll im traditionellen Flamenco-Stil.

Etikett und Zustand

Signiert von José Ramírez III , trägt das Etikett die Nummer 12507 und das Jahr 1978. Die Decke weist zwei Risse auf, ebenso wie die Zargen (einer im unteren Bereich der Diskantseite, der andere am Fuß). Alle Risse wurden fachmännisch repariert und sind absolut stabil. Die Gitarre wurde neu lackiert und mit einem neuen Schlagbrett versehen. Sie ist sofort einsatzbereit für den professionellen Einsatz – eine klassisch klingende und aussehende Ramírez-Flamenco.

Weiterführende Lektüre in unserem Blog: Die Familie Ramírez: Meister der Gitarre , Die Dynastie José Ramírez (von Amalia zurück zu José I.) und einige interessante Faktenchecks in José Ramírez: Mythen und Fakten .

Die José-Ramírez-Werkstatt von Madrid

Die 1882 von José Ramírez I. in Madrid gegründete Werkstatt Ramírez fertigt seit über einem Jahrhundert und in fünf Generationen Gitarren. José Ramírez III (1922–1995) übernahm 1957 die Leitung und entwickelte die Ramírez-Konzertgitarre, die wir heute kennen: großkorpusig, mit langer Saitenlage und einer Decke aus Zeder oder Fichte, mit großem Klangvolumen, Sustain, Wärme und Ausgewogenheit über den gesamten Tonumfang. Er machte die Verwendung von Rotzeder als Deckenholz populär, und Andrés Segovia spielte ab den 1960er Jahren bis zu seinem Tod José-Ramírez-Gitarren.

Die Handwerker von Ramírez und die nächsten Generationen

Von den 1960er- bis in die 1990er-Jahre bildete die Werkstatt viele der talentiertesten Gitarristen ihrer Zeit aus, darunter Paulino Bernabé und Manuel Contreras . 1995 zog die Werkstatt von der Calle Concepción Jerónima 2 in die Calle de la Paz 8 um. Seit dem Tod von José Ramírez IV. im Juni 2000 wird das Unternehmen von seiner SchwesterAmalia Ramírez geleitet, die jede Gitarre während und nach der Fertigung persönlich prüft.

Ramírez Modelle, Etiketten und Baustempel

Jahrzehntelang verkaufte die Werkstatt ihre Gitarren nach Klasse statt nach Modellbezeichnung. Die „1a“ (erste Klasse) war die Standard-Konzertgitarre; die „2a“ (zweite Klasse) wurde auf dieselbe Weise gefertigt, und der niedrigere Preis wurde mit möglicherweise kleineren ästhetischen Mängeln der verwendeten Materialien oder der Tatsache begründet, dass sie von einem Lehrling statt von einem Meister gebaut worden war. Flamenco-Gitarren erhielten ein zusätzliches „F“ – „1aF“ und „2aF“. Bis 1967 trugen die Etiketten nur die Jahreszahl; ab 1967 wurden sie von José Ramírez III signiert und enthielten die Nummer und Klasse der Gitarre. Ab 1973 hatte die 2a ein eigenes graues Etikett mit rotem Rand und „R“-Nummern. Bis 1971 waren viele Ramírez-Gitarren innen mit den Initialen des jeweiligen Gitarrenbauers gestempelt – AM für Antonio Martínez, MT für Mariano Tezanos, PB für Paulino Bernabé und viele andere (siehe unsere Liste der Gitarrenbauer der Ramírez-Werkstatt ). In den folgenden Jahrzehnten kamen neue Modelle hinzu: die „Centenario“, die ungefähr das hundertjährige Jubiläum der Werkstatt markierte; die „Da Cámara“; die kleinere C86 von 1986; und unter José Ramírez IV die „Tradicional“ und die „Especial“.