1963 José Ramírez “1aF AM” SP/CY

Esta guitarra flamenca "1aF AM" de José Ramírez de 1963 es una guitarra de clavijero con tapa de abeto y aros y fondo de ciprés, pulida a la francesa en Madrid y construida por Antonio Martínez.

Un piano flamenco de cabeza de clavija de 1963 de Antonio Martínez

Procede del famoso taller de José Ramírez III , cuyos instrumentos han sido tocados por innumerables profesionales durante más de medio siglo: Segovia y Sting, Sabicas y Chet Atkins, Christopher Parkening y Lee Ritenour, entre otros. Este es un ejemplo extraordinario de un antiguo clavijero flamenco de concierto con pala de clavija del taller de José Ramírez III . Ligero y cómodo, posee ese sonido flamenco seco y enérgico de antaño. El sello interior es AM, de Antonio Martínez, con Mariano Tezanos (MT), el más solicitado de todos los constructores de Ramírez (una lista completa de los luthiers de Ramírez de esta época se encuentra aquí ).

Etiqueta y condición

La etiqueta está fechada en 1963. La guitarra se encuentra en un estado increíble: sin daños ni reparaciones, y prácticamente sin signos de desgaste. La placa del clavijero se ha despegado ligeramente en algunas zonas, lo que solo afecta a su apariencia. Un excelente ejemplo de una magnífica Ramírez, ideal tanto para coleccionistas como para concertistas.

Para más información, visita nuestro blog: La familia Ramírez: maestros de la guitarra , La dinastía de José Ramírez (desde Amalia hasta José I) y algunos datos interesantes que se pueden verificar en José Ramírez: mitos y realidades .

El Taller José Ramírez de Madrid

Fundado en Madrid en 1882 por José Ramírez I, el taller Ramírez lleva más de un siglo fabricando guitarras, transmitidas de generación en generación por la familia durante cinco generaciones. José Ramírez III (1922-1995) asumió la dirección en 1957 y desarrolló la guitarra de concierto Ramírez que conocemos hoy: de cuerpo grande, con cuerdas largas y tapa de cedro o abeto, que ofrece gran potencia, sustain, dulzura y equilibrio en todo el registro. Popularizó el cedro rojo occidental como madera para la tapa armónica, y desde la década de 1960 Andrés Segovia tocó guitarras José Ramírez hasta el final de sus días.

Los artesanos de Ramírez y las próximas generaciones

Desde la década de 1960 hasta la de 1990, el taller formó a muchos de los guitarristas más talentosos de la época, entre ellos Paulino Bernabé y Manuel Contreras . En 1995, el taller se trasladó de la calle Concepción Jerónima 2 a la calle de la Paz 8, y desde el fallecimiento de José Ramírez IV en junio de 2000, el negocio está dirigido por su hermana,Amalia Ramírez , quien inspecciona cada guitarra durante y después de su construcción.

Modelos, etiquetas y sellos de constructores de Ramírez

Durante décadas, el taller vendió sus guitarras por clase en lugar de por nombre de modelo. La "1a" (primera clase) era la guitarra de concierto estándar; la "2a" (segunda clase) se construía de la misma manera, y el taller justificaba su precio más bajo por los materiales que podían tener pequeñas imperfecciones estéticas, o porque había sido construida por un aprendiz en lugar de un capataz. Las guitarras flamencas añaden una "F": "1aF" y "2aF". Hasta 1967, las etiquetas solo llevaban el año; a partir de 1967, estaban firmadas por José Ramírez III e incluían el número y la clase de la guitarra, y desde 1973 la 2a tenía su propia etiqueta gris, con un borde rojo y números "R". Hasta 1971, muchas guitarras Ramírez llevaban estampadas en el interior las iniciales del artesano que las construyó: AM para Antonio Martínez, MT para Mariano Tezanos, PB para Paulino Bernabé y muchas más (véase nuestra lista de luthiers del taller Ramírez ). En las décadas siguientes surgieron nuevos modelos: el "Centenario", que conmemoraba aproximadamente el centenario del taller; el "Da Cámara"; el C86 de menor escala de 1986; y, bajo el mandato de José Ramírez IV, el "Tradicional" y el "Especial".