1974 José Ramírez “1a 8-String” N.º 7766 CD/CSAR

Esta guitarra clásica José Ramírez "1a de 8 cuerdas" n.° 7766 de 1974 tiene tapa de cedro y aros y fondo de palisandro CSA; Derek Gripper toca su "Koortjie" en ella en el vídeo de arriba.

La guitarra de 8 cuerdas

El taller José Ramírez III , donde se fabricó esta guitarra, abasteció a innumerables profesionales durante más de cincuenta años: Andrés Segovia y Sabicas, Christopher Parkening y Chet Atkins, Lee Ritenour e incluso Sting. Si bien los instrumentos de ocho cuerdas como este rara vez aparecen en el mercado, cuentan con una sólida tradición de intérpretes de primer nivel, entre los que se incluyen los guitarristas brasileños Egberto Gismonti y Raphael Rabello, el guitarrista italiano Livio Gianola y el gran pedagogo español José Tomás. Quizás el intérprete más conocido sea Paul Galbraith, quien toca una guitarra de ocho cuerdas de diseño único de David Rubio, conocida como su modelo "Brahms".

Afinación y repertorio

Estas guitarras se pueden afinar de diversas maneras; esta en particular lleva dos cuerdas graves, lo que resulta útil para muchos intérpretes de música para laúd del Renacimiento y el Barroco. Para este repertorio, los intérpretes de guitarra de seis cuerdas deben transponer las notas graves una octava arriba o abajo en los pasajes que interrumpen el flujo musical original previsto por el compositor. La guitarra de ocho cuerdas resuelve muchos de estos inconvenientes y también permite interpretar arreglos de piezas más extensas escritas originalmente para piano o para grandes conjuntos, como música de cámara u obras orquestales; para ello, algunos intérpretes añaden una cuerda grave y una aguda.

Sonido y estado

Esta guitarra posee esa calidez, misterio y carácter melancólico que hicieron famoso a Ramírez a través de innumerables interpretaciones y grabaciones de músicos a lo largo de décadas. La etiqueta de 1974 lleva el número 7766 y la firma de José Ramírez III . Su estado es excelente para su antigüedad; aparte de dos grietas bien reparadas en la parte posterior (con refuerzos, lo que le confiere gran estabilidad), presenta un mínimo desgaste por el uso, con algunos pequeños golpes y arañazos. En definitiva, un magnífico ejemplar de una excelente guitarra Ramírez de ocho cuerdas, ideal tanto para coleccionistas como para concertistas.

Para obtener más información sobre Ramírez, asegúrese de leer La familia Ramírez: Maestros de la guitarra , o para obtener información sobre los miembros de la familia Ramírez, desde Amalia Ramírez hasta José I , y para ver algunas comprobaciones interesantes sobre mitos y hechos acerca de este legendario taller .

El Taller José Ramírez de Madrid

Fundado en Madrid en 1882 por José Ramírez I, el taller Ramírez lleva más de un siglo fabricando guitarras, transmitidas de generación en generación por la familia durante cinco generaciones. José Ramírez III (1922-1995) asumió la dirección en 1957 y desarrolló la guitarra de concierto Ramírez que conocemos hoy: de cuerpo grande, con cuerdas largas y tapa de cedro o abeto, que ofrece gran potencia, sustain, dulzura y equilibrio en todo el registro. Popularizó el cedro rojo occidental como madera para la tapa armónica, y desde la década de 1960 Andrés Segovia tocó guitarras José Ramírez hasta el final de sus días.

Los artesanos de Ramírez y las próximas generaciones

Desde la década de 1960 hasta la de 1990, el taller formó a muchos de los guitarristas más talentosos de la época, entre ellos Paulino Bernabé y Manuel Contreras . En 1995, el taller se trasladó de la calle Concepción Jerónima 2 a la calle de la Paz 8, y desde el fallecimiento de José Ramírez IV en junio de 2000, el negocio está dirigido por su hermana,Amalia Ramírez , quien inspecciona cada guitarra durante y después de su construcción.

Modelos, etiquetas y sellos de constructores de Ramírez

Durante décadas, el taller vendió sus guitarras por clase en lugar de por nombre de modelo. La "1a" (primera clase) era la guitarra de concierto estándar; la "2a" (segunda clase) se construía de la misma manera, y el taller justificaba su precio más bajo por los materiales que podían tener pequeñas imperfecciones estéticas, o porque había sido construida por un aprendiz en lugar de un capataz. Las guitarras flamencas añaden una "F": "1aF" y "2aF". Hasta 1967, las etiquetas solo llevaban el año; a partir de 1967, estaban firmadas por José Ramírez III e incluían el número y la clase de la guitarra, y desde 1973 la 2a tenía su propia etiqueta gris, con un borde rojo y números "R". Hasta 1971, muchas guitarras Ramírez llevaban estampadas en el interior las iniciales del artesano que las construyó: AM para Antonio Martínez, MT para Mariano Tezanos, PB para Paulino Bernabé y muchas más (véase nuestra lista de luthiers del taller Ramírez ). En las décadas siguientes surgieron nuevos modelos: el "Centenario", que conmemoraba aproximadamente el centenario del taller; el "Da Cámara"; el C86 de menor escala de 1986; y, bajo el mandato de José Ramírez IV, el "Tradicional" y el "Especial".