1974 José Ramírez “1a” N.º 8291 CD/CSAR

Esta José Ramírez "1a" n.º 8291 de 1974 es una guitarra clásica con tapa de cedro y aros y fondo de palisandro CSA; una guitarra con una potencia enorme, incluso para los estándares de Ramírez.

Una guitarra de concierto de Ramírez de 1974

Procede del famoso taller de José Ramírez III , cuyos instrumentos han sido tocados por innumerables profesionales durante más de medio siglo, entre ellos Segovia y Sting, Sabicas y Chet Atkins, Christopher Parkening y Lee Ritenour. Fue fabricada en lo que los coleccionistas suelen llamar la época dorada de Ramírez, no porque las guitarras posteriores sean menos valiosas, sino porque aún eran una novedad, los futuros maestros luthieres seguían en el taller y los grandes intérpretes de la época acudían en masa a Madrid.

Jugabilidad y sonido

Su tono es denso pero nítido: cálido, misterioso y melancólico, la cualidad esencial que hizo famoso a Ramírez.

Estado y etiqueta

La etiqueta de 1974 lleva el número 8291 y la firma de José Ramírez III . Su estado es excelente, sin daños ni reparaciones. Posee una potencia impresionante: el volumen de esta guitarra en particular es asombroso, incluso para los estándares de Ramírez o Rodríguez de la época. La guitarra perfecta para el concertista que busca el sonido y la potencia característicos de Ramírez.

Para obtener más información sobre Ramírez, asegúrese de leer La familia Ramírez: Maestros de la guitarra , o para obtener información sobre los miembros de la familia Ramírez, desde Amalia Ramírez hasta José I , y para ver algunas comprobaciones interesantes sobre mitos y hechos acerca de este legendario taller .

El Taller José Ramírez de Madrid

Fundado en Madrid en 1882 por José Ramírez I, el taller Ramírez lleva más de un siglo fabricando guitarras, transmitidas de generación en generación por la familia durante cinco generaciones. José Ramírez III (1922-1995) asumió la dirección en 1957 y desarrolló la guitarra de concierto Ramírez que conocemos hoy: de cuerpo grande, con cuerdas largas y tapa de cedro o abeto, que ofrece gran potencia, sustain, dulzura y equilibrio en todo el registro. Popularizó el cedro rojo occidental como madera para la tapa armónica, y desde la década de 1960 Andrés Segovia tocó guitarras José Ramírez hasta el final de sus días.

Los artesanos de Ramírez y las próximas generaciones

Desde la década de 1960 hasta la de 1990, el taller formó a muchos de los guitarristas más talentosos de la época, entre ellos Paulino Bernabé y Manuel Contreras . En 1995, el taller se trasladó de la calle Concepción Jerónima 2 a la calle de la Paz 8, y desde el fallecimiento de José Ramírez IV en junio de 2000, el negocio está dirigido por su hermana,Amalia Ramírez , quien inspecciona cada guitarra durante y después de su construcción.

Modelos, etiquetas y sellos de constructores de Ramírez

Durante décadas, el taller vendió sus guitarras por clase en lugar de por nombre de modelo. La "1a" (primera clase) era la guitarra de concierto estándar; la "2a" (segunda clase) se construía de la misma manera, y el taller justificaba su precio más bajo por los materiales que podían tener pequeñas imperfecciones estéticas, o porque había sido construida por un aprendiz en lugar de un capataz. Las guitarras flamencas añaden una "F": "1aF" y "2aF". Hasta 1967, las etiquetas solo llevaban el año; a partir de 1967, estaban firmadas por José Ramírez III e incluían el número y la clase de la guitarra, y desde 1973 la 2a tenía su propia etiqueta gris, con un borde rojo y números "R". Hasta 1971, muchas guitarras Ramírez llevaban estampadas en el interior las iniciales del artesano que las construyó: AM para Antonio Martínez, MT para Mariano Tezanos, PB para Paulino Bernabé y muchas más (véase nuestra lista de luthiers del taller Ramírez ). En las décadas siguientes surgieron nuevos modelos: el "Centenario", que conmemoraba aproximadamente el centenario del taller; el "Da Cámara"; el C86 de menor escala de 1986; y, bajo el mandato de José Ramírez IV, el "Tradicional" y el "Especial".