1976 José Ramírez “2a” No. R1767 CD/CSAR

Esta guitarra clásica José Ramírez "2a" n.º R1767 de 1976 tiene tapa de cedro y aros y fondo de palisandro CSA de Madrid, con materiales de gran calidad.

Un "2a" de la década de 1970

Proviene del famoso taller de José Ramírez III , cuyos instrumentos han sido tocados por innumerables profesionales durante más de medio siglo: Segovia y Sting, Sabicas y Chet Atkins, Christopher Parkening y Lee Ritenour, entre otros. Los modelos "2a" son prácticamente idénticos al modelo estándar "1a" en todos los aspectos; el taller de Ramírez afirmaba en su momento que el precio más bajo se debía al uso de materiales que podían presentar pequeñas imperfecciones estéticas, como nudos diminutos o lo que en España se denomina "cocas" (zonas más oscuras de concentración de resina en la veta), o a que habían sido construidos por un aprendiz y no por un capataz. Sin embargo, tras décadas de debate, muchos intérpretes y aficionados han llegado a la conclusión de que un buen 2a puede ser idéntico a un buen 1a.

Jugabilidad y sonido

La mano de obra y el sonido son de primera clase, con una sonoridad a la altura de lo mejor que el taller de Ramírez podía ofrecer. Es muy fácil de tocar, con un mástil cómodo y una acción suave, algo poco común en las guitarras de esta época y su configuración habitual. Denso pero nítido, el tono posee ese carácter cálido, misterioso y melancólico que hizo famoso el nombre de Ramírez.

La etiqueta y la condición

Presenta la etiqueta 2a con borde rojo que Ramírez utilizó desde 1973: fechada en 1976, firmada por José Ramírez III y numerada R1767 (la "R" indica la numeración 2a). También lleva la pequeña etiqueta verde del distribuidor estadounidense, Antigua Casa Sherry-Brener ("Modelo Segovia – Hecho a Mano"). Está fabricada con materiales de gran calidad y se encuentra en excelente estado para su antigüedad: solo presenta una fisura en la parte posterior, reparada por un experto, y una pequeña zona rellena que anteriormente se utilizaba para una clavija. Un magnífico ejemplo de una excelente guitarra Ramírez, ideal para el músico de conciertos o de grabación.

¿Tienes curiosidad por la familia? En nuestro blog encontrarás "La familia Ramírez: Maestros de la guitarra" , que abarca toda la línea genealógica desde Amalia Ramírez hasta José I , además de una breve verificación de datos sobre los mitos y las realidades de este legendario taller .

El Taller José Ramírez de Madrid

Fundado en Madrid en 1882 por José Ramírez I, el taller Ramírez lleva más de un siglo fabricando guitarras, transmitidas de generación en generación por la familia durante cinco generaciones. José Ramírez III (1922-1995) asumió la dirección en 1957 y desarrolló la guitarra de concierto Ramírez que conocemos hoy: de cuerpo grande, con cuerdas largas y tapa de cedro o abeto, que ofrece gran potencia, sustain, dulzura y equilibrio en todo el registro. Popularizó el cedro rojo occidental como madera para la tapa armónica, y desde la década de 1960 Andrés Segovia tocó guitarras José Ramírez hasta el final de sus días.

Los artesanos de Ramírez y las próximas generaciones

Desde la década de 1960 hasta la de 1990, el taller formó a muchos de los guitarristas más talentosos de la época, entre ellos Paulino Bernabé y Manuel Contreras . En 1995, el taller se trasladó de la calle Concepción Jerónima 2 a la calle de la Paz 8, y desde el fallecimiento de José Ramírez IV en junio de 2000, el negocio está dirigido por su hermana,Amalia Ramírez , quien inspecciona cada guitarra durante y después de su construcción.

Modelos, etiquetas y sellos de constructores de Ramírez

Durante décadas, el taller vendió sus guitarras por clase en lugar de por nombre de modelo. La "1a" (primera clase) era la guitarra de concierto estándar; la "2a" (segunda clase) se construía de la misma manera, y el taller justificaba su precio más bajo por los materiales que podían tener pequeñas imperfecciones estéticas, o porque había sido construida por un aprendiz en lugar de un capataz. Las guitarras flamencas añaden una "F": "1aF" y "2aF". Hasta 1967, las etiquetas solo llevaban el año; a partir de 1967, estaban firmadas por José Ramírez III e incluían el número y la clase de la guitarra, y desde 1973 la 2a tenía su propia etiqueta gris, con un borde rojo y números "R". Hasta 1971, muchas guitarras Ramírez llevaban estampadas en el interior las iniciales del artesano que las construyó: AM para Antonio Martínez, MT para Mariano Tezanos, PB para Paulino Bernabé y muchas más (véase nuestra lista de luthiers del taller Ramírez ). En las décadas siguientes surgieron nuevos modelos: el "Centenario", que conmemoraba aproximadamente el centenario del taller; el "Da Cámara"; el C86 de menor escala de 1986; y, bajo el mandato de José Ramírez IV, el "Tradicional" y el "Especial".