2026 Gerardo Centonze "The Blue Guitar - REG Limited Edition 2026" SP/AR
| Año | 2026 |
| Parte superior | Abeto |
| Espalda y costados | Palo de rosa africano |
| Longitud de escala | 650 mm |
| Ancho de cejuela | 52 mm |
| Acabado | French Polish |
| País | Italia |
| Condición | Nuevo |
| Exchange | ExchangePlus |
$12,500.00
Durante más de un siglo, la idea de una "guitarra azul" ha sido un motivo recurrente en el mundo artístico. Sus orígenes se remontan al "Periodo Azul" de Pablo Picasso (1901-1904) y a su famoso cuadro El viejo guitarrista (1903-1904), que inspiró el poema "El hombre de la guitarra azul" de Wallace Stevens en 1937. Esta idea cobró forma musical cuando el compositor Sir Michael Tippett escribió la pieza para guitarra solista "La guitarra azul" para Julian Bream, que estrenó en 1983. Y este antiguo tema de la guitarra azul continúa presente en este nuevo instrumento, asombrosamente bello, construido por el luthier italiano Gerardo Centonze. Se trata de una pieza única, irrepetible, que fue la guitarra que construyó para su presentación en la Roma Guitar Expo de 2026. Por supuesto, justo después de verla y tocarla allí, nos dimos cuenta de inmediato de que este instrumento excepcionalmente llamativo debía llegar a GSI, ¡y aquí está!
Así pues, en cuanto a los materiales utilizados para esta guitarra: En primer lugar, tiene una tapa armónica espectacularmente hermosa, con abundantes marcas de garra de oso, procedente de 1988 de la región de Val di Fiemme, en los Dolomitas montañosos del norte de Italia. Gerardo nos cuenta que, debido a su antigüedad y características naturales, es muy rígida, lo que le permitió trabajarla con facilidad hasta conseguir el grosor deseado. En segundo lugar, el fondo y los aros son de palisandro africano de primera calidad, con vetas muy coloridas y rectas. Por último, pero no menos importante, los materiales de las incrustaciones que le dan a esta guitarra su aspecto llamativo: En toda la guitarra, se utiliza notablemente "abedul rizado estabilizado" azul en la chapa de la pala, la roseta, los filetes de la tapa y el fondo, y la incrustación del bloque de sujeción. El proceso de coloración de esta madera es bastante interesante y merece una breve mención: el abedul rizado es un material muy frágil y, en su estado natural, sería inutilizable para un proyecto como este. El color se aplica sumergiendo la madera en resina coloreada en una cámara de vacío durante varias horas. Luego, las piezas se retiran del vacío y se secan en un horno. El baño de vacío permite que el color penetre por completo en la madera. Este proceso de impregnación con resina estabiliza y endurece la madera, haciéndola apta para todo tipo de objetos, como mangos de cuchillos o bolígrafos... o, en este caso, ¡los elementos decorativos de una guitarra! Las vetas onduladas de la madera, teñidas de azul, le confieren una apariencia absolutamente impresionante. En definitiva, un diseño elegante y contemporáneo, ejecutado con una precisión artesanal impecable.
La filosofía de construcción de Gerardo se inspira principalmente en los modelos españoles tradicionales en la mayoría de las consideraciones estructurales. Debajo de la tapa armónica hay 7 refuerzos en abanico y un parche de puente en la parte inferior. En la parte superior hay 4 refuerzos adicionales (que se extienden en abanico desde el talón). El talón se extiende hasta la boca en dos piezas, proporcionando soporte adicional bajo el diapasón y el mástil. Para una configuración y ejecución personalizadas, el ángulo del mástil es fácilmente ajustable gracias a su alma ajustable. Al igual que algunos fabricantes de la escuela francesa contemporánea, los laterales están revestidos internamente con una serie de refuerzos para mayor estabilidad. Este cuerpo sólidamente reforzado permite que la vibración se dirija principalmente a la tapa armónica (que, de nuevo, es bastante delgada), y aunque es una caja ligeramente más compacta, logra tener una calidad de sonido enorme, densa, rica y plena con una resonancia de cuerpo baja entre F y F#. Esta calidad de producción de sonido enfocada y direccional también le otorga una excelente proyección, lo que la hace adecuada para cualquier tamaño de local. Esta es una guitarra espectacular en todos los sentidos, tanto en apariencia como en sonido. Por último, "La Guitarra Azul" que aquí se presenta viene en un estuche rígido Cibeles azul con interior azul. ¡Gerardo no pasó por alto ningún detalle en este proyecto único!
Vídeos
Gerardo Centonze with GSI president David Collett and "The Blue Guitar" at the Rome Guitar Expo in March 2026
Durante más de un siglo, la idea de una "guitarra azul" ha sido un motivo recurrente en el mundo artístico. Sus orígenes se remontan al "Periodo Azul" de Pablo Picasso (1901-1904) y a su famoso cuadro El viejo guitarrista (1903-1904), que inspiró el poema "El hombre de la guitarra azul" de Wallace Stevens en 1937. Esta idea cobró forma musical cuando el compositor Sir Michael Tippett escribió la pieza para guitarra solista "La guitarra azul" para Julian Bream, que estrenó en 1983. Y este antiguo tema de la guitarra azul continúa presente en este nuevo instrumento, asombrosamente bello, construido por el luthier italiano Gerardo Centonze. Se trata de una pieza única, irrepetible, que fue la guitarra que construyó para su presentación en la Roma Guitar Expo de 2026. Por supuesto, justo después de verla y tocarla allí, nos dimos cuenta de inmediato de que este instrumento excepcionalmente llamativo debía llegar a GSI, ¡y aquí está!
Así pues, en cuanto a los materiales utilizados para esta guitarra: En primer lugar, tiene una tapa armónica espectacularmente hermosa, con abundantes marcas de garra de oso, procedente de 1988 de la región de Val di Fiemme, en los Dolomitas montañosos del norte de Italia. Gerardo nos cuenta que, debido a su antigüedad y características naturales, es muy rígida, lo que le permitió trabajarla con facilidad hasta conseguir el grosor deseado. En segundo lugar, el fondo y los aros son de palisandro africano de primera calidad, con vetas muy coloridas y rectas. Por último, pero no menos importante, los materiales de las incrustaciones que le dan a esta guitarra su aspecto llamativo: En toda la guitarra, se utiliza notablemente "abedul rizado estabilizado" azul en la chapa de la pala, la roseta, los filetes de la tapa y el fondo, y la incrustación del bloque de sujeción. El proceso de coloración de esta madera es bastante interesante y merece una breve mención: el abedul rizado es un material muy frágil y, en su estado natural, sería inutilizable para un proyecto como este. El color se aplica sumergiendo la madera en resina coloreada en una cámara de vacío durante varias horas. Luego, las piezas se retiran del vacío y se secan en un horno. El baño de vacío permite que el color penetre por completo en la madera. Este proceso de impregnación con resina estabiliza y endurece la madera, haciéndola apta para todo tipo de objetos, como mangos de cuchillos o bolígrafos... o, en este caso, ¡los elementos decorativos de una guitarra! Las vetas onduladas de la madera, teñidas de azul, le confieren una apariencia absolutamente impresionante. En definitiva, un diseño elegante y contemporáneo, ejecutado con una precisión artesanal impecable.
La filosofía de construcción de Gerardo se inspira principalmente en los modelos españoles tradicionales en la mayoría de las consideraciones estructurales. Debajo de la tapa armónica hay 7 refuerzos en abanico y un parche de puente en la parte inferior. En la parte superior hay 4 refuerzos adicionales (que se extienden en abanico desde el talón). El talón se extiende hasta la boca en dos piezas, proporcionando soporte adicional bajo el diapasón y el mástil. Para una configuración y ejecución personalizadas, el ángulo del mástil es fácilmente ajustable gracias a su alma ajustable. Al igual que algunos fabricantes de la escuela francesa contemporánea, los laterales están revestidos internamente con una serie de refuerzos para mayor estabilidad. Este cuerpo sólidamente reforzado permite que la vibración se dirija principalmente a la tapa armónica (que, de nuevo, es bastante delgada), y aunque es una caja ligeramente más compacta, logra tener una calidad de sonido enorme, densa, rica y plena con una resonancia de cuerpo baja entre F y F#. Esta calidad de producción de sonido enfocada y direccional también le otorga una excelente proyección, lo que la hace adecuada para cualquier tamaño de local. Esta es una guitarra espectacular en todos los sentidos, tanto en apariencia como en sonido. Por último, "La Guitarra Azul" que aquí se presenta viene en un estuche rígido Cibeles azul con interior azul. ¡Gerardo no pasó por alto ningún detalle en este proyecto único!
"The Old Guitarist" by Pablo Picasso
Gerardo Centonze nació en 1986 en Taranto, Italia. Inicialmente autodidacta, en 2013 se matriculó en la Escuela Cívica de Luthería de Milán, donde aprendió las principales técnicas de construcción de instrumentos de cuerda pulsada. En 2017 obtuvo su Diploma de Maestro Luthier bajo la tutela de los maestros Lorenzo Lippi, Federico Gabrielli y Gabriele Negri. Tras finalizar sus estudios, realizó prácticas con el Maestro Mirko Borghino, profundizando sus conocimientos también en guitarras archtop y acústicas. En 2018, de vuelta en Milán, centró su pasión en la construcción de guitarras clásicas e inició una larga e intensa pasantía en el taller del Maestro Lorenzo Lippi, aprendiendo diversos enfoques de construcción y perfeccionando su propio estilo. Ese mismo año, abrió su propio taller en Milán, donde, además de construir sus propios instrumentos, también realizaba trabajos de restauración de instrumentos antiguos. Desde 2021, ha participado en la REG (Rome Expo Guitar) como expositor en varias ocasiones. Tras varios años dedicándose a su oficio, Gerardo Centonze obtuvo el tercer premio por su guitarra clásica en el prestigioso sexto Concurso de Construcción de Guitarras Antonio Marín Montero, celebrado en Granada, España, en agosto de 2023.
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