1868 Antonio de Torres SP/CSAR

Cette guitare classique Antonio de Torres de 1868, en épicéa et palissandre CSA, provient de Séville et a été construite à la toute fin de sa première époque. Il s'agit d'une Torres de taille standard avec un système Tornavoz, livrée avec ses mécaniques Jerome d'origine et un ancien étui en bois.

Dans les vidéos ci-dessus, Chris Garwood de GSI présente cette guitare en avant-première, et Evan Hirschelman en joue, notamment le premier mouvement de son morceau « Shapeshifting ».

Une tour de Séville datant de la fin de la première époque

Construite à la toute fin de la première période, alors que Torres travaillait encore à Séville – son étiquette indique « Calle de la Cerrajería número 32, año de 1868 » –, cette guitare est un exemple exceptionnel et extrêmement rare de l'œuvre la plus représentative de Torres durant cette période. C'est un instrument de taille standard, parfaitement moderne selon les normes actuelles en termes de dimensions et de proportions, qui, chose incroyable, sont restées le modèle de référence pour tous les luthiers depuis lors, avec très peu de modifications par rapport à ce modèle de base.

Un son majestueux et le Tornavoz

Le son est absolument majestueux. Il possède une voix ample et une texture veloutée, riche en harmoniques tout en conservant une grande clarté au cœur de chaque note. La résonance de la caisse est très profonde, notamment grâce à un dispositif que Torres utilisait régulièrement, surtout dans la première période (en particulier sur des guitares comme « La Leona », FE 08, FE 13 ex Llobet et FE 17 ex Tárrega) : le « tornavoz », un tube conique fixé à la rosace, qui renforce les basses et confère aux aigus une clarté brillante et étincelante.

Rosette, filet et condition

Cet instrument est aussi beau à regarder qu'à écouter. Il possède un fond en palissandre CSA en trois parties, une rosace ornée d'un motif central en chevrons et un filet épais assorti sur le fond et les éclisses. Les mécaniques ont été remplacées par un modèle sur mesure fabriqué par Rodgers en Angleterre pour une meilleure jouabilité ; cependant, les mécaniques Jerome d'origine, ainsi qu'un étui en bois ancien (probablement d'origine), sont toujours fournies avec la guitare. Son état est excellent, surtout compte tenu de son âge (plus de 150 ans) : toutes les réparations ont été effectuées avec expertise et la guitare est prête à jouer. Un autre exemple exceptionnel d'une Torres bien conservée, élégamment construite et tout simplement magnifique, qui ravira les collectionneurs et les musiciens les plus exigeants.

Plus d'informations sur Antonio de Torres

Il y a beaucoup à découvrir sur Torres : notre biographie du luthier ,un extrait du livre de José Luis Romanillos intitulé « Antonio de Torres » consacré au son Torres, et une conversation entre Pepe Romero et Kenny Hill à propos du maître luthier. Voir égalementle numéro 9 du magazine Orfeo : le 200e anniversaire d’Antonio de Torres .

Antonio de Torres : Le Stradivari de la guitare

Le nom d' Antonio de Torres (1817-1892) est aux guitaristes ce que celui d'Antonio Stradivari est aux violonistes. L'ensemble des instruments fabriqués par ce luthier légendaire est aujourd'hui considéré comme le fondement de la guitare moderne. L'influence de ces guitares sur les générations successives de luthiers est incommensurable ; encore aujourd'hui, la plupart, voire la totalité, des améliorations structurelles et sonores apportées par Torres sont utilisées par les plus grands luthiers contemporains.

Les Première et Deuxième Époques : Séville et Almería

Torres fabriqua ses premières grandes guitares à Séville, des années 1850 à environ 1870 – sa « première époque », où ses étiquettes portaient la mention « Calle de la Cerrajería, número 32 ». Après quelques années d'interruption, il reprit la fabrication de guitares dans sa ville natale d'Almería en 1875, et de cette date jusqu'à sa mort en 1892, ses étiquettes mentionnaient « Segunda Época », généralement avec le numéro de la guitare inscrit à la main. Dans sa biographie du luthier, José Luis Romanillos a répertorié les instruments subsistants selon ces deux périodes, ce qui explique pourquoi les guitares Torres sont aujourd'hui connues par des numéros tels que « FE 17 » (première époque) ou « SE 114 » (seconde époque).

Interprété par Tárrega – et par des artistes d'aujourd'hui

Du temps de Torres, des musiciens de renom tels que Julián Arcas et Francisco Tárrega jouaient déjà sur ses chefs-d'œuvre, et des générations successives de musiciens ont continué à les utiliser tout au long du XXe siècle. Bien que leur valeur croissante ces dernières décennies les ait principalement cantonnés au domaine des collectionneurs, ces instruments restent très prisés des musiciens professionnels et trouvent parfois leur place en studio ou même sur scène. Pepe Romero , Stefano Grondona, Wulfin Lieske et Marc Teicholz , entre autres, leur ont donné vie sur disque et en concert, et nous espérons tous que cette tendance se poursuivra, d'autant plus que le grand public découvrira de nouveaux instruments Torres.