Cette guitare classiqueHermann Hauser I de 1928, en épicéa et palissandre CSA, a appartenu à Julian Bream de 1950 à 1992 – elle porte toujours la plaque en laiton « JAB » qu'il avait fait fabriquer pour sa tête, et est accompagnée de photos de Bream avec la guitare et de sa propre lettre d'authenticité et de provenance.
Torres, le Ramírez de Ségovie et le Hauser de 1928
L'année de la fabrication de cet instrument, Hermann Hauser connaissait déjà bien l'œuvre d' Antonio de Torres . Il avait en effet vu et étudié la guitare de Miguel Llobet de 1859 (FE 09), dont il avait même dessiné le plan en 1922, et avait acquis en 1926 une Torres de 1860 (FE 13) auprès de Llobet – deux instruments qui allaient marquer durablement son style. En 1924, il rencontra Andrés Segovia pour la première fois et put également examiner saManuel Ramírez de 1912 (fabriquée par Santos Hernández ). Là encore, cet instrument eut une profonde influence sur son propre travail. Plus particulièrement, la tête « Manuel Ramírez » de la guitare de Segovia resta l'une des favorites de Hauser pendant plus d'une décennie après sa première rencontre avec elle, et on la retrouve sur nombre de ses guitares (dont celle-ci, de 1928).
Hauser de Julian Bream : la plaque « JAB »
À propos de la tête, Julian Bream (qui possédait cette guitare de 1950 à 1992) l'appréciait tellement qu'il fit réaliser par un joaillier une plaque en laiton gravée de ses initiales « JAB » (Julian Alexander Bream), apposée sur le placage de la tête. Il est presque certain qu'il s'agit de la Hauser décrite dans son livre « A Life on the Road », où Bream raconte l'avoir achetée pour une somme modique ! Il est également possible que cette guitare ait été utilisée lors de ses débuts au Wigmore Hall en 1951, ce qui en ferait l'instrument qui a lancé sa carrière de cinquante ans – une carrière qui s'est également achevée au Wigmore Hall , où le président de la GSI, David Collett, s'était rendu en 2001, et où Bream jouait alors sur une Hauser de 1940, ayant appartenu à Augustine.
Le son : le Hauser « teutonique » en avance sur son temps
Quant au son, il est remarquablement en avance sur son temps. Dans les années 1920, Hauser explorait et développait différents styles espagnols, et ses guitares de cette période ont généralement un son plus « espagnol », ce qui est tout à fait normal. Cependant, le style sonore qui a fait la renommée de Hauser – ce que Julian Bream appelait le « son teutonique » (un meilleur équilibre, une clarté et une brillance accrues dans les aigus, une homogénéité sonore et des basses profondes et solides) – s'exprime pleinement dans cette guitare. Ce son se généralise dans les instruments qu'il a construits à partir du milieu des années 1930, il est donc étonnant d'entendre une guitare aussi ancienne déjà dotée de toutes ces qualités. Sa puissance est également incroyable, même selon les critères actuels : elle figure sans conteste parmi les meilleures guitares Hauser I que nous ayons entendues en termes de volume.
État et réparation très honnête
L'état de cet instrument ancien est excellent et, comme mentionné dans la lettre de Bream, il a été restauré en 1989. Parmi les réparations notables, on peut citer l'utilisation d'une fine pièce de cèdre pour le raccord de la table d'harmonie. Cette réparation avait beaucoup impressionné Yuris Zeltins lorsqu'il l'avait vue il y a de nombreuses années, car elle témoignait d'une volonté manifeste de ne pas être dissimulée, mais bien de s'affirmer comme faisant partie intégrante de l'histoire de la guitare, au même titre que la plaque JAB sur la tête. Un travail d'une grande authenticité et, bien sûr, d'une qualité exceptionnelle ! Depuis lors, l'instrument a été conservé en parfait état de marche, idéal pour la scène, le studio d'enregistrement ou tout simplement pour une soirée de musique privée et raffinée. Un instrument véritablement remarquable et rare, chargé d'histoire et signé par l'un des plus grands luthiers de l'histoire.
