1973 José Ramírez « 2a » No. R1149 CD/CSAR

Cette guitare classique José Ramírez "2a" No. R1149 de 1973 est dotée d'une table en cèdre et d'un dos et d'éclisses en palissandre CSA de Madrid, sans fissures ni réparations.

Le « 2a » : Pratiquement identique au « 1a »

Segovia, Sabicas, Christopher Parkening , Chet Atkins, Lee Ritenour, Sting – la liste des professionnels ayant joué sur des instruments sortis de l'atelier José Ramírez III au cours du dernier demi-siècle est pratiquement interminable. Les guitares Ramírez « 2a » sont quasiment identiques au modèle standard « 1a ». À l'époque, l'atelier justifiait leur prix inférieur soit par la présence possible de légers défauts esthétiques dans les matériaux – petits nœuds ou zones plus foncées dues à la concentration de résine dans le grain, appelées « cocas » en Espagne – soit par le fait qu'elles avaient été fabriquées par un apprenti plutôt que par un maître d'atelier. Pourtant, après des décennies de débats, de nombreux musiciens et mélomanes s'accordent à dire qu'une excellente 2a peut être tout aussi exceptionnelle qu'une excellente 1a.

Son

Cette guitare possède une sonorité et une facture exceptionnelles, offrant un son digne des plus belles productions de l'atelier Ramírez. Elle se joue avec une grande facilité, grâce à un manche agréable et une action souple – ce qui n'est pas toujours le cas pour les guitares de cette époque, compte tenu du réglage de nombre d'entre elles. Le son est classique : riche et clair, empreint de cette chaleur, de ce mystère et de cette profondeur qui ont fait la renommée de Ramírez.

État et étiquette

L'étiquette est l'étiquette grise 2a à bordure rouge, introduite en 1973 – signée par José Ramírez III , datée de 1973 et numérotée R1149 dans la série « R » des guitares 2a. Elle porte également le petit autocollant vert du distributeur américain, Antigua Casa Sherry-Brener (« Modelo Segovia – Hecho a Mano »). Fabriquée avec de superbes matériaux, elle est en excellent état pour son âge : ni fissures ni réparations, seulement quelques légères traces d'usure témoignant de son utilisation antérieure. Un excellent exemple d'une belle Ramírez, idéale pour le musicien de concert ou d'enregistrement.

Pour en savoir plus, lisez « La famille Ramírez : maîtres de la guitare » ; découvrez les membres de la famille, d' Amalia Ramírez à José Ier ; et pour une vérification des faits intéressante, consultez notre article sur les mythes et les faits concernant cet atelier légendaire .

L'atelier José Ramírez de Madrid

Fondé à Madrid en 1882 par José Ramírez I, l'atelier Ramírez fabrique des guitares depuis plus d'un siècle, transmis de génération en génération au sein de la même famille. José Ramírez III (1922-1995) prend la relève en 1957 et développe la guitare de concert Ramírez que nous connaissons aujourd'hui : une guitare à caisse large, avec un diapason important et une table en cèdre ou en épicéa, offrant une grande puissance, un sustain remarquable, une sonorité douce et un équilibre parfait sur toute la tessiture. Il popularise le cèdre rouge de l'Ouest comme bois de table d'harmonie, et à partir des années 1960, Andrés Segovia joue sur des guitares José Ramírez jusqu'à la fin de sa vie.

Les artisans de Ramírez et les générations futures

Des années 1960 aux années 1990, l'atelier a formé nombre des guitaristes les plus talentueux de l'époque, parmi lesquels Paulino Bernabé et Manuel Contreras . En 1995, la boutique a déménagé du 2, Calle Concepción Jerónima au 8, Calle de la Paz. Depuis le décès de José Ramírez IV en juin 2000, l'entreprise est dirigée par sa sœur,Amalia Ramírez , qui inspecte chaque guitare pendant et après sa fabrication.

Modèles, étiquettes et tampons de constructeurs Ramírez

Pendant des décennies, l'atelier vendait ses guitares par catégorie plutôt que par modèle. La « 1a » (première catégorie) était la guitare de concert standard ; la « 2a » (deuxième catégorie) était construite de la même manière, et l'atelier justifiait son prix inférieur par l'utilisation de matériaux pouvant présenter de légers défauts esthétiques, ou par le fait qu'elle avait été fabriquée par un apprenti plutôt que par un maître luthier. Les guitares flamenco comportaient un « F » : « 1aF » et « 2aF ». Jusqu'en 1967, les étiquettes ne mentionnaient que l'année ; à partir de 1967, elles étaient signées par José Ramírez III et indiquaient le numéro et la catégorie de la guitare, et à partir de 1973, la 2a possédait sa propre étiquette grise, bordée de rouge et portant la lettre « R ». Jusqu'en 1971, de nombreuses guitares Ramírez étaient estampillées à l'intérieur avec les initiales du luthier qui les avait fabriquées : AM pour Antonio Martínez, MT pour Mariano Tezanos, PB pour Paulino Bernabé, et bien d'autres (voir notre liste des luthiers de l'atelier Ramírez ). Les décennies suivantes ont vu l'arrivée de nouveaux modèles : le « Centenario », qui marquait à peu près le centenaire de l'atelier ; le « Da Cámara » ; le C86 à échelle plus courte de 1986 ; et, sous José Ramírez IV, le « Tradicional » et le « Especial ».