1967 José Ramírez «1aF» N. 2453 CD/CY

Questa chitarra flamenca José Ramírez "1aF" n. 2453 del 1967, con tavola armonica in cedro e fondo e fasce in cipresso, proviene da Madrid: uno strumento dal suono eccezionale, facile da suonare e affidabile, con il classico suono Ramírez.

Un concerto di flamenco dell'epoca d'oro

Segovia, Sabicas, Christopher Parkening , Chet Atkins, Lee Ritenour, Sting: la lista di professionisti che hanno suonato strumenti provenienti dalla bottega José Ramírez III negli ultimi cinquant'anni è praticamente infinita. Questo è un esempio di chitarra flamenca da concerto d'epoca, risalente al periodo d'oro di Ramírez, che offre un suono eccezionale ed è facile da suonare. È una chitarra leggera e comoda, con un suono asciutto e incisivo: flamenco d'altri tempi in tutto e per tutto.

Etichetta e condizione

La sua etichetta, firmata da José Ramírez III , è datata 1967 e numerata 2453. La tavola armonica presenta due crepe, rinforzate internamente con listelli, ed è stata riverniciata dal tedesco Vázquez Rubio ; le meccaniche sono state sostituite con delle Schaller. È in ottime condizioni strutturali e di suonabilità e ha un aspetto magnifico. Una chitarra eccellente per il musicista che cerca uno strumento affidabile e versatile con il classico suono Ramírez.

Sul nostro blog potete trovare molte altre informazioni sul laboratorio: " La famiglia Ramírez: maestri della chitarra" , i membri della famiglia da Amalia Ramírez fino a José I , e un'analisi dei miti e delle realtà che circondano questo leggendario laboratorio .

L'officina José Ramírez di Madrid

Fondata a Madrid nel 1882 da José Ramírez I, la bottega Ramírez produce chitarre da oltre un secolo e attraverso cinque generazioni della famiglia. José Ramírez III (1922-1995) assunse la guida nel 1957 e sviluppò la chitarra da concerto Ramírez che conosciamo oggi: di grandi dimensioni, con una lunga lunghezza delle corde e una tavola armonica in cedro o abete, dotata di grande potenza, sustain, dolcezza ed equilibrio su tutto il registro. Fu lui a rendere popolare il cedro rosso occidentale come legno per la tavola armonica e, dagli anni '60, Andrés Segovia suonò chitarre José Ramírez fino alla fine dei suoi giorni.

Gli artigiani di Ramírez e le nuove generazioni

Dagli anni '60 agli anni '90, il laboratorio ha formato molti dei più talentuosi liutai dell'epoca, tra cui Paulino Bernabé e Manuel Contreras . Nel 1995 il laboratorio si è trasferito da Calle Concepción Jerónima 2 a Calle de la Paz 8 e, dalla morte di José Ramírez IV nel giugno del 2000, l'attività è gestita dalla sorella,Amalia Ramírez , che ispeziona ogni chitarra durante e dopo la costruzione.

Modelli, etichette e timbri per costruttori di Ramírez

Per decenni, la bottega vendeva le sue chitarre per classe anziché per nome del modello. La "1a" (prima classe) era la chitarra da concerto standard; la "2a" (seconda classe) era costruita allo stesso modo, e la bottega giustificava il suo prezzo inferiore con materiali che potevano presentare piccole imperfezioni estetiche, o con il fatto che fosse stata costruita da un apprendista anziché da un capomastro. Le chitarre flamenco aggiungevano una "F": "1aF" e "2aF". Fino al 1967 le etichette riportavano solo l'anno; dal 1967 venivano firmate da José Ramírez III e indicavano il numero e la classe della chitarra, e dal 1973 la 2a aveva una propria etichetta grigia, con un bordo rosso e numeri "R". Fino al 1971, molte chitarre Ramírez erano contrassegnate all'interno con le iniziali dell'artigiano che le aveva costruite: AM per Antonio Martínez, MT per Mariano Tezanos, PB per Paulino Bernabé e molti altri (vedi il nostro elenco di liutai della bottega Ramírez ). Nei decenni successivi arrivarono nuovi modelli: il "Centenario", che celebrava all'incirca il centenario dell'officina; il "Da Cámara"; il C86 in scala ridotta del 1986; e, sotto la direzione di José Ramírez IV, il "Tradicional" e l'"Especial".