Questa chitarra Henrik Ballowitz del 2026 è una chitarra classica con tavola armonica in abete tedesco e fondo e fasce in palissandro indiano, realizzata a Copenaghen, in Danimarca, da un giovane liutaio danese formatosi con Stephen Hill a Granada.
La nostra seconda chitarra di Henrik Ballowitz
Realizzata dal liutaio danese Henrik Ballowitz, questa chitarra è costruita con abete tedesco accuratamente selezionato per la tavola armonica, abbinato a un vecchio set di palissandro indiano per fondo e fasce, proveniente da un liutaio amatoriale in pensione in Danimarca. Questa è la nostra seconda chitarra di questo liutaio, che abbiamo incontrato all'ottava edizione del Concorso di Liuteria Antonio Marín Montero , tenutosi a Granada, in Spagna, nel luglio/agosto 2025, dove si è aggiudicato il terzo premio con questo strumento .
Trapano ispirato a Bouchet n. 55
Come l'ultima chitarra che ci ha inviato, internamente questa chitarra è rinforzata in modo simile a un esemplare unicodi Bouchet (#55), che fu la prima a utilizzare il rinforzo sotto il ponte, ma che impiegava ancora il sistema a 7 ventagli (considerata la chitarra "di transizione" tra la seconda e la terza/ultima fase di Bouchet). Tuttavia, per questa chitarra Henrik ha apportato alcune modifiche all'altezza dei rinforzi. Il rinforzo del ponte è ora molto più piatto, con un'altezza ridotta di 2,5 mm al centro, per poi ridursi praticamente a zero alle estremità. Inoltre, i ventagli si assottigliano gradualmente dal lato degli acuti a quello dei bassi per reindirizzare le frequenze in modo più controllato, con conseguente miglioramento dell'equilibrio su tutto il registro. Anche lo spessore delle fasce è stato aumentato, per contribuire a convogliare una maggiore quantità di vibrazioni sulla tavola armonica, un approccio simile a quello dei liutai delle scuole di Madrid e Francia, che ottengono questo risultato raddoppiando le fasce.
Un suono unitario, simile a quello di un bouchet.
Il suono che ne risulta è davvero straordinario. Si colloca tra le migliori chitarre che abbiamo mai visto per la sua qualità sonora internamente coerente e "unita". Il passaggio dalla nota più bassa del basso fino ai registri più alti non presenta alcun "salto" nella qualità del suono, nemmeno passando dalle corde basse in acciaio alla corda di Sol. La corda di Sol non è tozza (non c'è bisogno di una terza corda in carbonio o composito) e l'equilibrio del contenuto di armonici rispetto alla fondamentale in ogni nota è identico all'orecchio. E sebbene sia in abete, questa chitarra non è affatto "tesa" o "acerba": ha una qualità sonora rilassata, corposa e "succosa", molto ricca, lussureggiante e cremosa, qualità normalmente associate a una grande Bouchet! E la reattività: basta uno sforzo minimo della mano destra per produrre un suono pieno e genuino che sgorga dalla chitarra al minimo tocco. In altre parole, una chitarra che è davvero difficile smettere di suonare!
Una rosetta ispirata a Vicente Arias
Lo stile estetico di Henrik è sobrio, con finiture eleganti e tradizionali per quanto riguarda filettature e bordature. A proposito della sua rosetta, ci racconta che, dopo aver visto alcune rosette di Vicente Arias , si è ispirato a lavorare con forme "rotonde", un'impresa davvero impegnativa, quasi impossibile con le normali tecniche di costruzione a mosaico. Nonostante ciò, è riuscito a realizzare la parte centrale della rosetta con un design arrotondato, quasi serpentino, che cattura l'attenzione e conferisce grande carattere estetico allo strumento. Indipendentemente da come lo si valuti, è impossibile trovargli un difetto. Si tratta davvero di una chitarra eccezionale, opera di questo giovane e talentuoso liutaio, e non vediamo l'ora di ascoltare molte altre sue creazioni.
