2019 Fritz Ober SP/CSAR

この2019年製のフリッツ・オーバーは、ドイツのミュンヘンで製造されたスプルース材とCSAローズウッド材を使用したクラシックギターで、4ピースバック構造を持ち、ヘルマン・ハウザー1世の初期の「スペイン風」ギターのサウンドを彷彿とさせます。

ハウザーIの「スペイン風」に最も近いメーカー

私たちの見解では、フリッツは現代における世界屈指のギター製作家の一人として確固たる地位を築いています。彼のサウンドは、ハウザーの初期作品に典型的な「スパニッシュスタイル」のハウザーIギターを彷彿とさせます。やや薄めのサウンドボード（後のハウザーはトップが厚くなっていた）により、よりコンパクトなボディにもかかわらず、より大きな音量を生み出しています。実際、ハウザーI以降に私たちが目にしたどの製作家よりも、彼のサウンドスタイルはスパニッシュスタイルのハウザーIギターに最も近いと言えるでしょう。

古風な雰囲気と、暗くミステリアスな一面を併せ持つ人物

そのサウンドは古き良き時代の趣を強く感じさせ、非常に魅力的だ。力強くクリアな音色に、ゆったりとした色彩豊かな低音と、響き渡る倍音豊かな高音域が特徴的だ。フリッツが好む深みのあるボディ共鳴も、音色に神秘的で深みのある個性を与えている一因だろう。そして、このサウンドのように適切に実現されれば、それは極めて魅力的な特質となる。

クラシックな外観と新品同様の状態

美観の面では、この楽器はまさに「クラシック」な風格を備えた、非常に美しい楽器です。ロゼッタとトップのパーフリングには繊細なハーフヘリンボーンが施され、バックは私たちがこれまで見てきた中でも最も美しいCSAローズウッドを使用した4ピース構造、サウンドボードには年月を経たダークスプルースの美しい木材が使われており、音色だけでなく外観も素晴らしいです。中古品ではありますが、ほとんど使用感はなく、新品同様の状態でした。

オルフェオ マガジン No. 4: ハウザー 3 世、ブロッヒンガー、オーベル

フリッツ・オーバー（1955年～2020年）：ローゼンハイムからミュンヘンへ

フリッツ・オーバーは1955年にドイツのローゼンハイムで生まれ、幼少期をキームゼー湖畔の小さな村、ユーバーゼーで過ごした。そこでギターの演奏を学び、木工への愛着を早くから抱くようになった。彼は主に自分のために最初のギターを製作し、主に書籍から技術を学んだ。その後、当時ヘルマン・ハウザー2世以外でオーバーバイエルン地方で唯一知られていた弦楽器製作者、ヘルムート・ブッフシュタイナーのもとで2年間の見習い修行を積み、ミュンヘンに自身の工房を開設した。

古来の技法と偉大な巨匠たち

ミュンヘンで彼は、パノルモ様式のギターやルネサンス期のリュートなど、トーレス以前の楽器に対する意外な需要があることを発見した。歴史的弦楽器の第一人者であるロバート・ルンドバーグを通して、彼は古の巨匠たちの技法を学んだ。機械やサンドペーパーを使わず、天然の動物性接着剤や樹脂を用い、手で割ったスプルース材を使うという技法である。彼は近くのアルプス山脈で自ら木材を探し出すことさえあった。間もなく彼は、 トーレス、ハウザー1世、 サントス・エルナンデス、マヌエル・ラミレス、エステソ、シンプリシオ、ブーシェ、フリードリヒ、 フレタなど、ヨーロッパの偉大なコレクションに収蔵されている最も重要なギターのいくつかを修復するようになった。

トーレス／ハウザーIの伝統

彼がこれらの巨匠たちから学んだことが、彼自身のスタイルを形成し、その後フリッツはほぼ一貫してトーレス／ハウザーIの伝統に則って楽器を製作し、彼自身の言葉によれば、「スペインの伝統（トーレス）の深く豊かな歌声のような音色と、ハウザーIのハーモニーの明瞭さ、均一性、透明感を融合させること」を目指した。彼は一人で製作し、年間わずか10～12台の楽器しか作らなかったが、彼の楽器を演奏したプレイヤーには、ロメロ兄弟、ウルフィン・リースケ、ユルゲン・ルック、アール・クルー、ジョン・イングワーソン、ダグ・ルビオ、アンディ・サマーズなどがいた。GSIは、フリッツ・オーバーの生前、彼の米国における独占ディーラーであった。