2026 So Kimishima “Luna” CD/AR

この2026年製君島壮「ルナ」は、日本の東京にある 櫻井河野工房で製作された、杉材とアフリカンローズウッドを使用した新しいクラシックギターで、君島のフラッグシップモデル「ソル」の姉妹モデルです。

君島壮（河野勝の孫）

日本が生んだ偉大なクラシックギター製作家、河野勝氏の孫である君島宗氏は、2007年から桜井河野工房に所属し、偉大な桜井正樹氏と共に研鑽を積んできました。彼のギターには桜井氏と河野氏の影響が色濃く表れていますが、同時に彼自身の個性も感じられます。「ルナ」は、数々のデザイン変更と改良を経て、彼の作品における新たな局面を切り開いた、まさに彼ならではの個性が光る最新モデルです。

両面に「牡丹」の絵柄

中でも特筆すべきは、両面に「ピオーネ」と呼ばれる部材が埋め込まれた構造です。それぞれの部材は、表板に取り付けられる側板の切り込みに個別に嵌め込まれます。その結果、響板と側板の結合が強化され、構造的な安定性が向上するだけでなく、振動が側板に伝わることなく響板内に留まるため、より豊かで力強いサウンドが得られます。

黒檀で補強されたネックとカシューナッツ仕上げ

ネック内部には、黒檀パネルのシステム（指板の隆起部分でトップに取り付けられている部分にも同じ素材が使用されている）が補強と安定性を提供し、以前の君島、櫻井、河野ギターに見られた「ダブルTブレース」システム（ネックから見える部分）に取って代わりました。トップはフレンチポリッシュ仕上げで、ボディにはカシューナッツ塗料が単層で塗布されています。以前のようにラッカーシーラーコートの上に塗布するのではなく、より長持ちし、見た目も美しく、耐久性に優れた仕上がりとなっています。ヘッドの裏側も形状が変更され、安定性を高めるためにローズウッドの化粧板が貼られています。

フレット、チューナー、アームレスト

左手には、角が丸みを帯びた新しい高めのフレットが採用され、演奏しやすくなっています。特にバレーコードやビブラート、グリッサンドを使う際にその違いが実感できるでしょう。よく見ると、1～19フレットはシルバーニッケル、20フレットはEVOゴールドという硬めの素材が使われており、君島氏曰く、よりクリアで輝きのあるCナチュラルの音色が得られるとのことです。彼の仕様に合わせてカスタマイズされた新しいゴトー製チューニングマシンと、快適なローズウッド製のアームレストが、このギターの魅力をさらに高めています。

河野のサウンド、君島の支え

君島氏は、1950年代から1960年代にかけての河野勝氏の楽器の音色をベースとしたギターを製作しており、師である櫻井正樹氏から学んだデザインのアイデアや技術を取り入れている。河野／櫻井モデルと一線を画すのは、木材の種類に応じてブレーシングのデザインを変え、それぞれのトップ材が持つ本来の強みを際立たせている点だ。この工房で製作されるすべての楽器と同様に、その結果は美しくクラシックなデザインであり、完璧に仕上げられている。「Luna」モデルは「Sol」モデルのやや手頃な価格のバージョンで、構造的には同じだが、インレイワークがやや簡素で、素材も派手ではないものの、製作品質は同じである。

音

「Sol」と同様に、シダートップは暖かく豊かなサウンドを生み出しつつ、スプルーストップのクリアさとバランスも兼ね備えています。そのパワーは（多くのダブルトップギターに匹敵するほど）あらゆるコンサートシーン、アンサンブル演奏にも対応可能です。総じて、非常に魅力的でパワフルなコンサートギターであり、最高品質のプロ用楽器をお探しの方には自信を持ってお勧めできます。

オルフェオ第15番：日本におけるギター

河野勝：日本の偉大なギター製作家

河野勝（1926年～1998年）は、日本から輩出された最も重要な弦楽器製作者であるだけでなく、世界でも屈指の製作家の一人です。1926年、日本の水戸市に生まれ、1948年に東京工芸専門学校を木工科の学位を取得して卒業しました。この頃からギター製作に興味を持ち、1960年にスペインに渡り、その技術を学びました。河野はマドリードのアルカンヘル・フェルナンデスの工房で6ヶ月間修行を積みました。お互いの言葉は全く通じませんでしたが、なんとか意思疎通を図り、河野の修行は主に工房の奥で静かに、しかし注意深く師匠の作業を観察することに費やされました。東京に戻った河野は自身の工房を設立し、すぐに日本のギタリストの間で高い評価を得ました。彼の国際デビューは 1967 年で、ベルギーで開催された国際ギター製作コンクールで、特に イグナシオ・フレタ、ロベール・ブーシェ、ホアキン・ロドリゴ、アリリオ・ディアスらによって審査され、金メダルを受賞しました。それ以来、ジュリアン・ブリーム、オスカー・ギリア、シャロン・イスビンなど、世界的に有名な多くのプレイヤーが河野ギターを使用してきました。

桜井正樹（1944年～2025年）と桜井河野工房

河野氏の甥である櫻井正樹氏は、1944年5月10日に東京で生まれ、1966年に叔父の工房に入りました。1988年には、パリで開催された第4回国際ギター製作コンクールで1位を獲得しました。1998年に河野氏が亡くなった後、櫻井氏は工房を引き継ぎ、櫻井河野工房としてその伝統を受け継ぎました。以来製作されるギターは、河野ギターを世界的に有名にした高い品質、精密な職人技、細部へのこだわり、そして美しい音色を維持しています。櫻井正樹氏は2025年に81歳で亡くなりました。GSIは、櫻井河野工房のギターを米国で唯一取り扱うディーラーであることを誇りに思っています。

君島：次世代

河野勝の孫である君島宗は、2007年から櫻井河野工房に所属し、櫻井正樹のもとで研鑽を積んできた。櫻井と河野両氏のデザインから明らかに影響を受けているものの、1950年代から1960年代にかけての河野勝のギターのサウンドをベースに、彼自身の個性をギターに吹き込んでいる。彼の作品が他の河野や櫻井のモデルと一線を画す特徴の一つは、トップ材の木材に合わせて異なるブレーシングデザインを採用し、それぞれのサウンドボードが持つ本来の強みを最大限に引き出すように工夫している点である。