1864年 アントニオ・デ・トーレス「FE 17」 SP/MP (元フランシスコ・タレガ、マリア・ルイーサ・アニド)

この1864年製アントニオ・デ・トーレス「FE 17」は、セビリアでトーレス自身のために製作されたスプルースとメイプル材のクラシックギターで、フランシスコ・タレガが製作した3本のトーレスギターのうちの最初の1本であり、後にマリア・ルイサ・アニドが所有し、現在はジョナサン・ケラーマンが所有している。

上記の動画では、ペペ・ロメロがタレガの「タンゴ・マリア」と「マズルカ：マリエタ」を演奏し、ビル・カネンギザーが「マズルカ・エン・ソル」を演奏しています。また、スコット・テナントとビル・カネンギザーは、このトーレスと、それにインスパイアされた1936年製のフレタでデュエットを演奏し、その後、デビッド・コレットと両方のギターについて語ります。LAGQも、4本のトーレスで録音された3つのカルテットでこのギターを演奏しています。

トーレス自身のギター、若いタレガに贈られたもの

この楽器は1864年にセビリアで製作され、ホセ・ロマニージョスのカタログでは「FE 17」と番号が付けられています。元々はトーレス自身が自分のために製作したもので（彼は非常に優れた演奏家でもありました）、製作から5年後、将来有望な若きスターとしての才能に心を奪われた17歳のフランシスコ・タレガにギターを譲りました。この約束はタレガの生前に果たされ、今日まで続く遺産となりました。この楽器は、タレガが生涯で所有した3つのトーレス製楽器のうちの最初のものです。

マリア・ルイサ・アニドとブエノスアイレス

1909年にタレガが亡くなった後、「FE 17」は、彼の家族によって売却された3台のトーレスのうち最初の1台となり、1917年にアルゼンチンのブエノスアイレスのフアン・カルロス・アニドに、彼の娘で、後にミゲル・リョベートのデュオのパートナーとなるマリア・ルイサ・アニドのために売却されました。この楽器はタレガだけでなく、ドミンゴ・プラットやエミリオ・プジョルなど、同時代の多くの音楽家からも高く評価されていました。彼らはどちらも次の所有者になろうと試みましたが、アニド一家に競り負けてしまいました。プラットによれば、これは「国の恥」だったそうです。アルゼンチンにあった間、ブエノスアイレスのフランシスコ・フォークトレンダーによって、ブックマッチされた高級キューバ産マホガニー材にCSAローズウッドの縁取りとヴァイオリンのパーフリング象嵌を施した、エレガントな特注ケースが作られ、現在もこのケースに収められています。

エンリケ・ガルシアからルカ・ワルドナーまでの修理ラベル

このギターは、繊細な構造とタレガによる頻繁な使用のため、初期の頃から定期的なメンテナンスが必要でした。内部には、1897年にバルセロナのエンリケ・ガルシアが始めた修理ラベルが数十年にわたって複数追加され、1984年にはJ・ファレが続き、2005年にはルカ・ワルドナーが修理を行いました。興味深いことに、1936年に修理を行った イグナシオ・フレタの修理ラベルは残っていません。フレタはこのトーレスを所有していた際に、見事な構造のコピーを製作するインスピレーションを得ました（そのインレイや美的ディテールは、ガルシアやシンプリシオのバルセロナ派と強く結びついています）。

ルカ・ワルドナーによる最終修復作業は、以前の修復作業の中でも特に大掛かりなものを「元に戻し」、ギターを可能な限りオリジナルに近い状態に復元するという、彼の細心の注意と奇跡的な仕事ぶりにおいて、特筆に値する。そして、まさに「百聞は一見に如かず」と言えるだろう。ギターの音色は、聴く者すべてにとって素晴らしいものだ。現在の所有者であるジョナサン・ケラーマンは、著書『With Strings Attached』の中で、「この傑作が140年前にどのような音色を奏でていたのか、私たちは決して知ることはできないだろう。しかし、ワルドナーはそれに限りなく近い音色を再現した。まさにタイムトラベルの奇跡を成し遂げたと言えるだろう」と述べている。

メアンダー模様とインスピレーションを与えるデザイン

この楽器は音色が美しいだけでなく、その優雅で時代を超越したデザインによって、過去1世紀にわたり数え切れないほどの弦楽器製作者にインスピレーションを与えてきました。ロマニージョスによれば、トーレスが弦楽器製作の世界に初めて導入したというメアンダー模様は、ヘッドストックの中央、バックストリップの中央、そしてフットに見られ、その両脇にはハーフヘリンボーンのパーフリング（バックはフルヘリンボーン）が施されています。また、洗練された美しいロゼッタには、ヘリンボーンと外側の菱形の列を含む複数のパーフリング層で構成された市松模様のモザイクが中央に配されています。菱形のディテールはブリッジのウィングにも見られ、ダンベル型の真珠貝の象嵌が入った長方形のボックスを形成しています。これは、この偉大な製作者の天才にしか帰属しない、優れた構造的バランスと芸術的洞察力をもって作られた楽器です。

100年以上もの時を経て、このギターを他の2本のタレガのトーレスギターと共に当社のショールームに展示することを快く許可してくださったジョナサン・ケラーマン氏に心より感謝申し上げます！

トーレスに関するさらなる情報

アントニオ・デ・トーレスの生涯についてさらに詳しく知りたい方は、彼の伝記と、 ホセ・ルイス・ロマニージョスの著書『アントニオ・デ・トーレス』からのトーレス・サウンドに関する抜粋をぜひお読みください。また、 ペペ・ロメロとケニー・ヒルによる、この巨匠弦楽器製作者についてのインタビューも掲載しています。さらに、オルフェオ・マガジン第9号「アントニオ・デ・トーレス生誕200周年」も併せてご覧ください。

アントニオ・デ・トーレス: ギターのストラディヴァリ

アントニオ・デ・トーレス（1817年～1892年）の名は、ギタリストにとって、アントニオ・ストラディバリウスがヴァイオリニストにとってそうであるのと同等の存在です。この伝説的な製作者の手によって作られた楽器群は、現代ギターの基礎を築いたものとして広く認められています。これらのギターが後世の弦楽器製作者に与えた影響は計り知れません。今日に至るまで、トーレスが考案した構造的、音色的な改良点のほとんど、あるいはすべてが、現代のトップクラスの製作者によって受け継がれています。

第一期と第二期：セビリアとアルメリア

トーレスは1850年代から1870年頃まで、セビリアで最初の素晴らしいギターを製作しました。これは彼の「第一期」と呼ばれ、ラベルには「Calle de la Cerrajería, número 32」と記されています。数年間製作から離れた後、1875年に故郷のアルメリアでギター製作を再開し、それから1892年に亡くなるまで、ラベルには「Segunda Época」と記され、通常はギターの番号が手書きで書き込まれています。製作者の伝記の中で、 ホセ・ルイス・ロマニージョスは現存する楽器をこの2つの時期に分けて分類しており、そのため今日ではトーレスのギターは「FE 17」（第一期）や「SE 114」（第二期）といった番号で知られています。

タレガと現代のアーティストによる演奏

トーレスの時代には、ジュリアン・アルカスやフランシスコ・タレガといった一流の演奏家たちが既に彼の傑作を演奏しており、20世紀を通じて後世の演奏家たちも彼の楽器を演奏し続けました。ここ数十年の間に価値が上昇し、主にコレクターの手に渡るようになりましたが、一流のプロ演奏家にとっても依然として非常に魅力的な楽器であり、時折レコーディングスタジオやコンサートステージで使用されています。 ペペ・ロメロ、ステファノ・グロンドーナ、ウルフィン・リースケ、 マルク・タイホルツをはじめとする多くの演奏家が、録音やライブ演奏でこれらの楽器に命を吹き込んでおり、今後さらに多くのトーレスの楽器が世に知られるようになるにつれ、この傾向が今後も続くことを誰もが願っています。