1926 弗朗西斯科·辛普利西奥 No. 78 SP/CSAR

这把 1926 年的弗朗西斯科·辛普利西奥 (Francisco Simplicio)古典吉他产自巴塞罗那，琴身采用云杉木和 CSA 玫瑰木，编号 78，是一款装饰华丽的型号，琴头雕刻有花卉图案，并配有黄铜琴弦，由尤里斯·泽尔廷斯 (Yuris Zeltins) 精心修复。

在上面的视频中，劳雷尔·哈内德用这把吉他演奏了曼努埃尔·庞塞的《变奏曲与终曲》，随后对这把吉他进行了简短的介绍。

一件艺术品：第78号

这把吉他堪称辛普利西奥（Simplicio）杰作的典范，完美展现了他的精湛技艺，也是他较为华丽的款式之一，细节之处尽显匠心，包括面板镶边、内外音孔镶边以及琴弦连接块镶嵌的马赛克图案。侧板和背板的镶边也饰有半人字纹镶嵌。最引人注目的，莫过于琴头上精美的雕刻花卉图案。这把吉他无论从哪个方面来看，都是一件真正的艺术品，而不仅仅是外观上的精美。

铜管乐器的声音

这把Simplicio吉他的音色堪称神奇——每个音符都饱满深沉，泛音丰富。得益于内置的黄铜“tornavoz”管，它拥有浑厚的低音和抒情、和声饱满、如歌般的高音。此外，这把吉他的音量也十分充沛，足以响彻任何音乐厅。

由尤里斯·泽尔廷斯修复

这把吉他已有近百年历史，但保存状况却出奇地好——琴身近期出现了一些裂缝，由 尤里斯·泽尔廷斯（Yuris Zeltins）在不拆卸背板或琴桥的情况下进行了加固。他利用关节镜从琴桥和背板之间伸入，观察吉他内部并完成了所有修复工作。他还使用了各种定制工具来打开琴体内部，这些工具的材质五花八门，从衣架到磁铁应有尽有——这真是现代而又保守的修复技艺的完美体现，吉他的所有原始部件，包括木材厚度和辛普利西奥（Simplicio）的涂装，都得以完整保留。就连调音旋钮也是原装的，而且至今仍运转良好。总而言之，这是一把出自这位著名制琴师之手的极具收藏价值的吉他。

Orfeo 杂志刊登了关于 Simplicio 的文章——法国吉他杂志 Orfeo 在其创刊号中专门介绍了 Francisco 和 Miguel Simplicio。

弗朗西斯科·辛普利西奥：恩里克·加西亚唯一的学生

弗朗西斯科·辛普利西奥（1874–1932）在巴塞罗那长大，在进入巴塞罗那吉他学派创始人恩里克·加西亚的工作室学习吉他制作之前，他曾是一名橱柜工匠。1918年，他加入加西亚的工作室，加西亚晚年制作的吉他都是由两人共同完成的。1922年加西亚去世后，辛普利西奥接管了位于圣胡安大道110号的工作室，他的标签上自豪地宣称他是加西亚的“继承人和唯一学生”——“Suc. y único discípulo de Enrique García”——并附有加西亚1893年在芝加哥获得的奖章。

雕刻琴头和新艺术风格装饰

辛普利西奥不仅以其乐器优美的音色而闻名，更以其精湛的工艺和奢华的装饰而著称。他作品中极具辨识度的装饰线条和音孔饰圈，以及雕刻精美、风格浓重的琴头，都体现了当时巴塞罗那的新艺术运动风尚。他的标准琴头以托雷斯琴型为基础，并经常安装“托纳沃兹”（一种连接在音孔上的锥形管）。1929年，他在巴塞罗那世界博览会上荣获金奖。辛普利西奥于1932年1月去世，他的儿子米格尔继承了他的事业。

辛普利西奥之声

辛普利西奥吉他那著名的“音色”或许是二十世纪伟大制琴师中最独特的——它散发着浓郁的“古典”魅力，演奏者们常常感叹，弹奏辛普利西奥吉他时，仿佛置身于另一个世界。他的吉他对后来的制琴师，如 伊格纳西奥·弗莱塔和丹尼尔·弗里德里希，产生了深远的影响，并且由于其历经岁月洗礼依然音色优美，因此备受收藏家追捧。