1927 Hermann Hauser I SP/MP

这是一把 1927 年Hermann Hauser I古典吉他，面板为云杉木，背侧板为罕见的枫木——这是一把全尺寸的西班牙型号 Hauser 吉他，产于慕尼黑，并有 Hauser 亲笔标注的“manu propria”（自制）。

早期豪瑟一号：托雷斯、柳贝特和塞戈维亚的曼努埃尔·拉米雷斯

这把吉他制作于1927年，当时豪瑟已经对安东尼奥·德·托雷斯的作品非常熟悉。他曾亲眼目睹并研究过米格尔·洛贝特1859年制作的托雷斯吉他（FE 09），甚至在1922年还绘制过它的设计图。1926年，他又从洛贝特手中购得一把1860年制作的托雷斯吉他（FE 13）。这两把吉他都对他的风格产生了深远的影响。1924年，他还结识了安德烈斯·塞戈维亚，并仔细研究了他1912年制作的曼努埃尔·拉米雷斯吉他（由桑托斯·埃尔南德斯制作），这把吉他同样对他的创作产生了深远的影响。其中最著名的当属塞戈维亚吉他上的“曼努埃尔·拉米雷斯”琴头，它在接下来的十多年里一直是豪瑟的心头好，并出现在他的许多吉他作品中——包括这把1927年的吉他。

一台带有后期“条顿”音色的枫木豪瑟钢琴

它的音色在当时堪称卓越。正如人们所料，豪瑟在20世纪20年代探索各种西班牙风格时制作的吉他，音色往往更具“西班牙特色”。然而，这把1927年的枫木吉他已经充分展现了豪瑟最为人称道的风格——朱利安·布里姆称之为“日耳曼音色”（音色平衡性更佳，高音清晰明亮，音色均匀，低音浑厚有力），这种音色直到20世纪30年代中期才在他的乐器中普及。它配备了“零品”，使空弦听起来如同按弦一般——所有音符都在品丝和琴桥之间振动，从而最大限度地提高了音色的一致性和均匀性。即使以现代标准衡量，它的音量也极其惊人——在我们见过的豪瑟I型吉他中，它的音量绝对名列前茅。

《Manu Propria》：由豪瑟一世本人建造

这把吉他的标签上还手写着“manu propria”（意为“自己制作”）。多年来，人们都知道豪瑟一世雇佣了多位助手/学徒（包括他的儿子），协助完成吉他制作的各个环节。标签上带有“manu propria”字样的吉他表明，所有工序均由赫尔曼一世一人独立完成。这种标注在豪瑟吉他中极为罕见，收藏家们认为这是吉他真伪和作者身份的无可辩驳的证据。

健康）状况

对于这样一把年代久远的乐器来说，它的品相堪称完美——背板似乎曾被拆卸后重新安装，可能是为了方便修复音板上部那条细小的裂缝，并且琴身也经过了一些过度抛光。除此之外，这把吉他状态极佳，考虑到它的使用频率，磨损程度属于正常范围。它完全可以胜任演出，无论是音乐会舞台还是录音棚都适用。这真是一件非凡而罕见的乐器，出自历史上最重要的制琴师之一之手。

赫尔曼·豪泽一世：慕尼黑吉他制作大师

赫尔曼·豪瑟（Hermann Hauser Sr. ，1882–1952）最令人难忘的是他自1924年起制作的西班牙风格乐器。那一年， 安德烈斯·塞戈维亚（Andrés Segovia）和米格尔·略贝特（Miguel Llobet）都拜访了豪瑟。塞戈维亚对豪瑟的作品质量印象深刻，并写下了他的印象，他写道：“我立刻看到了这位伟大工匠的潜力，如果他的技艺能够用于制作西班牙风格的吉他，就像托雷斯和拉米雷斯将这种风格固定下来，如同斯特拉迪瓦里和瓜奈里将小提琴的风格固定下来一样”（塞戈维亚，《吉他评论》，1954年）。

塞戈维亚、洛贝特与西班牙模式

塞戈维亚在仔细研究并测量了他1912年由桑托斯·埃尔南德斯制作的曼努埃尔·拉米雷斯吉他后，鼓励豪瑟以这把吉他为蓝本制作乐器。与此同时，豪瑟还有机会研究了米格尔·略贝特著名的1859年托雷斯吉他，这把吉他后来也对日趋成熟的“豪瑟”风格产生了决定性的影响。