2026 Bertrand Ligier SP/AR

这把 2026 年Bertrand Ligier古典吉他采用云杉木面板和非洲玫瑰木背侧板，产自法国南部朗格多克地区，其音色足以媲美许多现代双面板吉他。

伯特兰·利吉尔的最新设计

如同他以往的每一把新吉他一样，这把琴也采用了他最新的琴身设计，凝聚了他多年持续研究的成果。为了不断精进技艺，伯特兰再次对琴身进行了细微的调整，使其更加美观平衡，琴头和镶边的比例也相应进行了调整。琴桥的系弦块设计灵感源自辛普利西奥（Simplicio ）——这是对他一位重要影响者的巧妙致敬，既充满魅力又含蓄内敛，但伯特兰以他独特的方式呈现，琴身中央部分采用浮雕工艺，宛如一颗精雕细琢的宝石。尽管在许多方面都进行了“创新”，但这把琴依然清晰地保留了法国吉他的风格——严谨而复杂，却又不失内敛。

西班牙式方法，法国式精致

在音色方面，伯特兰致力于在保持优美音质的同时，最大限度地提升乐器的声学性能。2019 年末，他放弃了传统的法式琴颈连接工艺，转而采用西班牙式工艺，旨在改善琴颈与琴身（尤其是面板）之间的连接。这对他来说是一个艰难的技术抉择，因为这需要改变制作工艺的诸多细节，包括重新制作模具。这些新款吉他音色更加均衡，低音浑厚而富有诗意，第一弦的音色也得到了显著提升。音色依然保持着一贯的优雅，但或许增添了一丝古典韵味。面板的音梁（与 Fleta 吉他类似）由两根上泛音梁和两根下泛音梁组成——第二根下泛音梁向高音侧倾斜，起到加强高音的作用。五根贯穿琴身的扇形音梁对称分布，中央音梁两侧各有一根较短的扇形音梁，从音孔向外延伸至琴桥。琴身还设有两根纵向的布歇式支撑梁——一根位于琴桥前缘下方，另一根紧随其后——为琴桥提供了非常灵活的活动空间，使其能够高效移动，同时又保持了结构的稳定性。与他之前的乐器一样，这把琴也采用了双层侧板——内层使用桃花心木而非他常用的云杉木——这是对丹尼尔·弗里德里希的致敬。这使得琴身更加坚固，同时又保持了轻盈的重量，从而有助于将更多的振动传递到面板。这提高了音量投射（尤其是在音乐会中），增强了低音的深度和浑厚感，同时也带来了更加圆润集中的高音。

树龄40年的瑞士云杉

利吉尔不仅以其卓越的音质而闻名，更以其精湛的木工技艺著称。他对镶嵌工艺的精益求精无人能及，足以媲美业内最杰出的木工，而他精心制作、完美无瑕的音孔饰圈设计也已成为其作品的标志。这把吉他采用了他最新的设计，中央镶嵌着精美绝伦、独具匠心的马赛克图案，外层镶边也同样精细入微，每一个细节都展现出极致的精准。他采用的毛孔填充和法式抛光工艺，使整把吉他呈现出镜面般均匀的光泽。这位制琴师不仅拥有卓越的审美，更将精湛的技艺完美融合。吉他的用料也堪称一流：面板采用树龄40年的瑞士云杉，背侧板则选用色彩斑斓的非洲玫瑰木。弦钮为Alessi H1，配以黑色牛角钮。

音质：清晰而强劲

它的音色和外观一样出色——音色平衡精准，清晰度极高，音色精致细腻：基音非常突出，泛音控制得也非常好。它的音量也极其强劲——我们曾将它与许多现代双面板吉他进行比较，它轻松就能与任何一款相媲美。总而言之，这是一款各方面都令人无比满意的乐器，我们向所有水平的演奏者推荐他的吉他，从进阶学生到经验丰富的专业人士都能从中受益。

《奥菲欧》杂志关于 Bertrand Ligier 的文章

贝特朗·利吉尔与法国学派

贝特朗·利吉尔 (Bertrand Ligier) 的工作室位于法国南部，被誉为法国新一代最杰出的制琴师之一。自我们与他合作以来，他的作品不断精进，每一把吉他都展现出更高的工艺水准和音乐性，如今已获得国际认可。他对美学的追求和对音色的敏锐感知，使他跻身于法国制琴学派的传统之中。这一学派始于罗伯特·布歇 (Robert Bouchet) ，后经丹尼尔·弗里德里希(Daniel Friederich)、多米尼克·菲尔德(Dominique Field) 、让-诺埃尔·罗埃 (Jean-Noël Rohé ) 等人传承至今。事实上，多米尼克·菲尔德和让-诺埃尔·罗埃多年来给予贝特朗宝贵的建议和持续支持，对他的制琴事业起到了至关重要的作用。

在阿维尼翁附近的科诺，有一个工作室

在投身吉他制作之前，贝特朗曾学习艺术史，之后又在法国南部和西班牙接受过木工学徒训练。他目前在阿维尼翁、尼姆和于泽之间的科诺村工作，工作室设在一座由他自己改造的旧蚕房里。由于订单不断增加，国际需求也日益增长，我们很高兴能与这位优秀的制琴师建立美国独家合作关系，他每年都会为我们提供一把吉他。