1973 José Ramírez „1a“ Nr. 7362 CD/CSAR

Diese José Ramírez „1a“ Nr. 7362 aus dem Jahr 1973 ist eine klassische Gitarre mit Zederndecke und Boden und Zargen aus CSA-Palisander aus Madrid – nirgends Risse, und kürzlich neu bundiert.

Hergestellt in der Werkstatt von Concepción Jerónima

Unzählige Profis haben in den letzten fünfzig Jahren und mehr auf Instrumenten aus der berühmten Werkstatt José Ramírez III gespielt – man denke nur an Sting und Segovia, Sabicas und Chet Atkins oder Lee Ritenour und Christopher Parkening .

Der klassische Ramírez-Sound

Die Bespielbarkeit ist hervorragend, dank des angenehmen Halses und der leichten Saitenlage, was bei Gitarren dieser Ära und ihrer oft üblichen Einstellung nicht selbstverständlich ist. Der Klang ist voll und dennoch klar, mit der charakteristischen Wärme und der geheimnisvollen, melancholischen Qualität, die diese Gitarren berühmt gemacht haben.

Zustand

Das von José Ramírez III signierte Etikett ist auf 1973 datiert und trägt die Nummer 7362. Es besticht durch erstklassige Materialien und ist völlig rissfrei. Die Bünde wurden kürzlich von German Vázquez Rubio erneuert, wodurch die Bespielbarkeit und Einstellung exzellent sind. Abgesehen von leichten, altersbedingten Gebrauchsspuren ist die Gitarre in einem hervorragenden Zustand. Insgesamt ein großartiges Exemplar einer feinen Ramírez-Gitarre, sowohl für Sammler als auch für Konzertmusiker.

Weiterführende Lektüre in unserem Blog: Die Familie Ramírez: Meister der Gitarre , Die Dynastie José Ramírez (von Amalia zurück zu José I.) und einige interessante Faktenchecks in José Ramírez: Mythen und Fakten .

Die José-Ramírez-Werkstatt von Madrid

Die 1882 von José Ramírez I. in Madrid gegründete Werkstatt Ramírez fertigt seit über einem Jahrhundert und in fünf Generationen Gitarren. José Ramírez III (1922–1995) übernahm 1957 die Leitung und entwickelte die Ramírez-Konzertgitarre, die wir heute kennen: großkorpusig, mit langer Saitenlage und einer Decke aus Zeder oder Fichte, mit großem Klangvolumen, Sustain, Wärme und Ausgewogenheit über den gesamten Tonumfang. Er machte die Verwendung von Rotzeder als Deckenholz populär, und Andrés Segovia spielte ab den 1960er Jahren bis zu seinem Tod José-Ramírez-Gitarren.

Die Handwerker von Ramírez und die nächsten Generationen

Von den 1960er- bis in die 1990er-Jahre bildete die Werkstatt viele der talentiertesten Gitarristen ihrer Zeit aus, darunter Paulino Bernabé und Manuel Contreras . 1995 zog die Werkstatt von der Calle Concepción Jerónima 2 in die Calle de la Paz 8 um. Seit dem Tod von José Ramírez IV. im Juni 2000 wird das Unternehmen von seiner SchwesterAmalia Ramírez geleitet, die jede Gitarre während und nach der Fertigung persönlich prüft.

Ramírez Modelle, Etiketten und Baustempel

Jahrzehntelang verkaufte die Werkstatt ihre Gitarren nach Klasse statt nach Modellbezeichnung. Die „1a“ (erste Klasse) war die Standard-Konzertgitarre; die „2a“ (zweite Klasse) wurde auf dieselbe Weise gefertigt, und der niedrigere Preis wurde mit möglicherweise kleineren ästhetischen Mängeln der verwendeten Materialien oder der Tatsache begründet, dass sie von einem Lehrling statt von einem Meister gebaut worden war. Flamenco-Gitarren erhielten ein zusätzliches „F“ – „1aF“ und „2aF“. Bis 1967 trugen die Etiketten nur die Jahreszahl; ab 1967 wurden sie von José Ramírez III signiert und enthielten die Nummer und Klasse der Gitarre. Ab 1973 hatte die 2a ein eigenes graues Etikett mit rotem Rand und „R“-Nummern. Bis 1971 waren viele Ramírez-Gitarren innen mit den Initialen des jeweiligen Gitarrenbauers gestempelt – AM für Antonio Martínez, MT für Mariano Tezanos, PB für Paulino Bernabé und viele andere (siehe unsere Liste der Gitarrenbauer der Ramírez-Werkstatt ). In den folgenden Jahrzehnten kamen neue Modelle hinzu: die „Centenario“, die ungefähr das hundertjährige Jubiläum der Werkstatt markierte; die „Da Cámara“; die kleinere C86 von 1986; und unter José Ramírez IV die „Tradicional“ und die „Especial“.