Felipe Conde est un luthier madrilène spécialisé dans les guitares flamenco et classiques, la troisième génération de la lignée familiale Conde qui a débuté dans l'atelier de Domingo Esteso , dont les guitares ont été jouées par Paco de Lucía , Sabicas et Tomatito , et qui travaille maintenant avec ses enfants, María et Felipe Jr.
Aperçu
- Né(e) le 24 août 1957
- Atelier : Calle Arrieta 4, Madrid, Espagne (depuis 2010)
- Lignée familiale : Domingo Esteso → Viuda y Sobrinos de Esteso →Conde Hermanos → Felipe Conde Guitarrero
- Formation : dès l'âge de 14 ans (1971) à Gravina 7, avec son père Mariano Conde et son oncle Faustino Conde
- Signature : la tête « Media Luna » (demi-lune)
- Modèles : le modèle Felipe V, la réédition Domingo Esteso et la réédition Viuda y Sobrinos de Esteso 1953
- Joué par : Paco de Lucía , Sabicas , Tomatito , Niño Ricardo, Gerardo Núñez, Al Di Meola, John McLaughlin, Lenny Kravitz et bien d'autres.
- Génération suivante : ses enfants María et Felipe Jr.
Une histoire des guitares Esteso et Conde, racontée par Felipe Conde
Selon ses propres termes, Felipe Conde retrace l'atelier familial à travers cinq époques, de Domingo Esteso à nos jours.
Première époque : Domingo Esteso (1882-1937)
Domingo Esteso est l'un des plus grands luthiers de l'histoire de la guitare espagnole. Il débuta comme apprenti dans l'atelier de Manuel Ramírez , et après le décès de ce dernier, il travailla pour sa veuve, tout en apposant son propre nom sur les étiquettes. Il finit par travailler dans cet atelier en même temps que Santos Hernández etEnrique García , tous trois devenant les figures emblématiques de l'atelier de Manuel Ramírez. Les guitares issues de cet atelier possèdent encore aujourd'hui une qualité particulière qui les distingue de toutes les autres de cette époque, que ce soit par leur facture exquise ou leurs caractéristiques sonores.
Plus tard, Domingo Esteso s'installa à son compte et ouvrit son atelier au numéro 7 de la Gravina, avec son épouse Nicolasa Salamanca, qui polissait les guitares. Ce fut sa période la plus prolifique : on trouve encore aujourd'hui de magnifiques exemplaires, fruits d'un travail soigné, qui ont eu la chance d'être entre de bonnes mains et qui sont joués et appréciés de nos jours. Nombre de ces guitares furent vendues à l'étranger, notamment en Argentine, où elles portent l'étiquette qu'il avait créée pour Romero y Hernández de Buenos Aires. Cela s'expliquait principalement par le prix élevé des guitares et la situation économique désastreuse qui régnait alors en Espagne.
Mon oncle Faustino Conde a rejoint l'atelier en 1926, et mon père, Mariano Conde, en 1929. Ce fut le début d'une nouvelle ère pour ces guitares. Mon père et mon oncle ont appris leur métier et leur passion pour la lutherie auprès de Domingo Esteso. Ils sont restés à ses côtés jusqu'à sa mort en 1937, en pleine guerre civile espagnole. Esteso est décédé d'une infection respiratoire due à un courant d'air dans l'atelier, infection qui aurait pu être guérie sans la pénurie de pénicilline. Ils ont continué à fabriquer des guitares jusqu'en 1939, mais en très petit nombre, en raison du conflit.
Deuxième époque : Viuda y Sobrinos de Esteso (1940-1960)
Après la Guerre civile, les frères conservèrent l'inscription « VIUDA Y SOBRINOS DE ESTESO » (Veuve et neveux d'Esteso) par respect pour leur tante, Nicolasa Salamanca, et ce jusqu'à son décès en décembre 1959. À cette époque, le troisième et plus jeune frère, Julio Conde, intégra l'atelier. Les frères perpétuèrent la tradition de leur oncle, n'y apportant que des modifications mineures. Avant 1953, ils avaient conçu une nouvelle tête pour leur modèle haut de gamme, baptisée « Media Luna » (demi-lune), qu'ils utilisèrent indifféremment avec celle de Domingo Esteso. Ils commencèrent également à introduire de nouvelles rosaces. Cette période fut caractérisée par la sonorité chaleureuse de leurs guitares, fruit d'une alliance entre tradition et recherche constante d'amélioration de la qualité sonore et du volume, menée par mon père, Mariano Conde. En 1957, ils ouvrirent l'atelier de Pozuelo de Alarcón pour fabriquer leurs modèles d'étudiants, qui ne portaient ni signature ni étiquette. Ce sont ces guitares qui furent plus tard connues sous le nom de « guitarras de segunda ».
Parmi les guitaristes qui ont joué des guitares de cette époque figurent Regino Sainz de la Maza, Alirio Díaz, Quintín Esquembre, Manolo de Huelva et bien d'autres.
Troisième époque : Sobrinos de Domingo Esteso / Conde Hermanos (1960-1989)
À la mort de Nicolasa Salamanca, ils ont choisi d'utiliser le nom SOBRINOS DE DOMINGO ESTESO / CONDE HERMANOS, qui était utilisé de manière interchangeable avec HERMANOS CONDE / SOBRINOS DE ESTESO.
À cette époque, ils étaient prolifiques dans la construction de guitares, demandées par la grande majorité des professionnels, parmi lesquels El Niño Ricardo, Sabicas , Melchor de Marchena, Mario Escudero, Paco de Lucía , Paco Cepero, Enrique de Melchor, los "Habichuela", Óscar Herrero, Gerardo Núñez, Rafael Riqueni, Tomatito , Al Di Meola, John. McLaughlin, Bob Dylan, Cat Stevens et bien d'autres encore.
En 1960, ils ont instauré la tête de manche « Media Luna » (demi-lune) pour leurs guitares haut de gamme, qui est devenue l'emblème de la marque Conde. Ils ont modifié la structure et le barrage interne de la table d'harmonie. Ils ont introduit de nouvelles rosaces inspirées de modèles anciens. Ils ont différencié les modèles classiques et flamenco par leur structure et leur construction, leur conférant des sonorités distinctes. Ils ont ainsi obtenu un son caractéristique, puissant et doté d'une personnalité propre, reconnu dans le monde entier. En 1971, j'ai rejoint l'atelier du 7, rue Gravina, aux côtés de mon père, Mariano Conde, et de mon oncle, Faustino Conde, marquant ainsi le début d'une nouvelle génération.
De mon père, j'ai appris deux leçons fondamentales qui ont façonné toute ma carrière professionnelle : d'une part, le respect de la tradition et du travail bien fait ; d'autre part, l'art de communiquer avec le public et les guitaristes, ce qui m'a permis d'améliorer et d'explorer le son de mes guitares. Quelques années plus tard, mon frère, Mariano Conde, a rejoint l'atelier.
Quatrième époque : Conde Hermanos Sucesores Sobrinos de Esteso (1980-2010)
En 1980, mon père, Mariano Conde, a ouvert une nouvelle boutique au 2, rue Felipe V, et avec ses fils, a entamé une nouvelle étape de l'histoire familiale. Jusqu'au décès de mon oncle Faustino en 1988, nous avons travaillé en collaboration avec la boutique située au 7, rue Gravina. À partir de 1988, la boutique de la rue Felipe V a fonctionné de manière indépendante.
En 1989, mon père est décédé et mon frère et moi avons repris l'atelier. Au début, nous avons continué à fabriquer des guitares comme mon père, mais avec le temps et les progrès des matériaux, des outils et des technologies, nous avons commencé à innover, tout en préservant le son caractéristique et la tradition artisanale afin de conférer à chaque instrument son histoire et sa propre personnalité.
Nous avons lancé de nouveaux modèles : le modèle Felipe V, fabriqué à partir de bois sélectionnés pour leur beauté, leur qualité et leur ancienneté, et orné de détails d’une élégance raffinée ; ainsi que la réédition Domingo Esteso et la réédition Viuda y Sobrinos de Esteso 1953, inspirée d’une guitare de cette année-là dont Tim Miklaucic, fondateur de Guitar Salon International, nous avait demandé de réaliser une copie. Ces guitares sont fabriquées selon les formes et gabarits originaux, et avec des bois vieillis.
Nombreux sont les guitaristes qui jouent sur nos guitares aujourd'hui qui les utilisaient déjà à l'époque précédente et qui sont restés fidèles à notre son. À eux s'est ajoutée la nouvelle génération de guitaristes, parmi lesquels Javier Conde, Roberto Morón, Lenny Kravitz, David Byrne, Sergio Vallín et bien d'autres. Durant cette période, j'ai développé la marque, en capitalisant sur les enseignements de mon père et de mon oncle, et en faisant rayonner le nom Conde à l'international grâce à ma participation à des salons comme le NAMM à Francfort et au Japon.
Cinquième époque : Felipe Conde Guitarrero (2010–Aujourd'hui)
En 2010, au sommet de ma maturité personnelle et professionnelle, j'ai décidé d'entamer une nouvelle ère avec mon fils et ma fille, Felipe Jr. et María, avec une énergie et un enthousiasme débordants. Le souvenir de mon père est très présent en ce moment. De lui, j'ai tout appris de ce métier, et surtout : le goût du travail bien fait et l'importance d'entretenir une relation privilégiée avec l'artiste.
Je suis issu d'une famille de luthiers, où j'ai acquis des décennies d'expérience et une véritable passion pour ce métier. J'ai débuté mon apprentissage à l'atelier du 7, rue Gravina en 1971, à l'âge de 14 ans. Mon père, Mariano, et mon oncle, Faustino, m'ont transmis l'art de la lutherie, que je conciliais avec mes études. J'ai alors eu la chance de côtoyer des guitaristes de renom tels que Niño Ricardo, Regino Sainz de la Maza, Sabicas , Mario Escudero, Melchor de Marchena, Paco de Lucía et bien d'autres. Ce lien privilégié avec ces artistes nourrit ma passion pour la lutherie et m'incite à perfectionner sans cesse mes instruments.
En cette nouvelle étape de notre histoire, je suis accompagné de ma fille et de mon fils, María et Felipe Jr., qui sont tous deux apprentis à l'atelier depuis plusieurs années. Pouvoir transmettre à mes enfants ma passion est un privilège et une immense fierté. María et Felipe sont très impliqués dans la vie de l'atelier et ont choisi ce métier comme vocation. Ils ont déjà fabriqué plusieurs guitares et développent peu à peu leur propre style, s'appuyant sur la riche tradition qui les précède.
Depuis 2010, l'atelier est situé au 4, rue Arrieta, tout près de celui du 2, rue Felipe V. Ce nouvel espace, à taille humaine, est idéal pour tout professionnel ou amateur souhaitant essayer les guitares et observer de près le processus de fabrication.
María et Felipe Conde Jr. dans la presse
Leur grand-père a fabriqué la première guitare de Leonard Cohen. Leur père en a construit plusieurs, notamment pour Paco de Lucía. Aujourd'hui, ces deux jeunes adultes perpétuent la tradition familiale de luthiers, issus d'une lignée d'artisans de génie. « Il y a une quarantaine d'années, je suis allé en Espagne chercher ma guitare Conde. Je l'ai sortie de son étui et elle était légère comme une plume. Je l'ai collée à mon oreille pour bien l'écouter et je me suis dit : elle est vraiment bien conçue. » Ces mots ont été prononcés par Leonard Cohen lors d'une discussion animée, à l'occasion de la remise des prix Prince des Asturies en 2011, où il a récupéré sa guitare Conde… Lire la suite…
Felipe Conde et ses enfants, María et Felipe Jr., qui travaillent désormais à temps plein dans l'atelier avec leur père, ont fait la une du numéro d'avril d'Iberia Excelente , le magazine de bord de la classe affaires d'Iberia. Retrouvez également de superbes photos de Felipe Jr. et María au travail. Lire la suite…
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Foire aux questions
Quel est le lien entre les guitares de Felipe Conde et celles de Domingo Esteso ? Le père de Felipe, Mariano Conde, et son oncle, Faustino Conde, ont appris la fabrication de guitares auprès de leur oncle Domingo Esteso dans son atelier situé au 7, rue Gravina à Madrid, et ont repris l’atelier après sa mort en 1937 sous le nom de Viuda y Sobrinos de Esteso, puis Conde Hermanos.
Qu'est-ce que la tête de manche « Media Luna » de Conde ? Il s'agit d'une tête de manche en forme de demi-lune créée par les frères Conde avant 1953 et qui, à partir de 1960, est devenue le symbole du nom Conde sur leurs guitares haut de gamme.
Qui a joué sur des guitares Conde ? Des grands noms du flamenco comme Paco de Lucía, Sabicas, Niño Ricardo et Tomatito, ainsi que des artistes tels qu’Al Di Meola, John McLaughlin, Bob Dylan, Leonard Cohen et Lenny Kravitz.
Où se trouve l'atelier de Felipe Conde ? Au 4 rue Arrieta à Madrid, en Espagne, où Felipe travaille avec ses enfants, María et Felipe Jr.
