1964 José Ramírez « 1a MT » SP/CSAR

Cette José Ramírez « 1a MT » de 1964 est une guitare classique polie à la française avec une table en épicéa et un fond et des éclisses en palissandre CSA de Madrid, construite par Mariano Tezanos avec les nouveaux éclisses doublées.

Construit dans l'atelier José Ramírez III

Depuis plus d'un demi-siècle, les guitares de l'atelier José Ramírez III ont été entre les mains d'innombrables professionnels, de Segovia à Sting, de Sabicas à Chet Atkins et de Christopher Parkening à Lee Ritenour. La sonorité de cette guitare possède ce son Ramírez classique et reconnaissable de cette époque : un son riche, ample et clair sur toute sa longueur, avec cette chaleur, ce mystère et cette mélancolie si caractéristiques qui ont fait la renommée de Ramírez.

Estampillé « MT » : Mariano Tezanos

Les initiales estampillées à l'intérieur sont MT (Mariano Tezanos), qui, avec AM (Antonio Martínez), était le fabricant de Ramírez le plus recherché, notamment en raison de l'affection que Segovia portait à sa MT de 1968, sans doute l'une de ses deux guitares Ramírez préférées (pour une liste complète des luthiers Ramírez de cette époque, cliquez ici ).

Faces doublées

Voici un exemple fantastique du modèle 1a dans sa forme « finale » – et parmi les premiers que nous ayons vus avec des côtés doubles, que nous pensons avoir été introduit en 1964.

Étiquette et état

L'étiquette date de 1964. Le vélo est en excellent état, avec une seule fissure réparée à l'arrière (à l'aide d'une simple attache, invisible de l'extérieur). En résumé, un exemple remarquable et audacieux d'un modèle haut de gamme Ramírez de leur âge d'or, réalisé par l'un de leurs fabricants les plus légendaires.

Pour l'histoire de l'atelier, lisez La famille Ramírez : maîtres de la guitare et La dynastie José Ramírez ; pour une vérification intéressante des faits, voir José Ramírez : mythes et faits .

L'atelier José Ramírez de Madrid

Fondé à Madrid en 1882 par José Ramírez I, l'atelier Ramírez fabrique des guitares depuis plus d'un siècle, transmis de génération en génération au sein de la même famille. José Ramírez III (1922-1995) prend la relève en 1957 et développe la guitare de concert Ramírez que nous connaissons aujourd'hui : une guitare à caisse large, avec un diapason important et une table en cèdre ou en épicéa, offrant une grande puissance, un sustain remarquable, une sonorité douce et un équilibre parfait sur toute la tessiture. Il popularise le cèdre rouge de l'Ouest comme bois de table d'harmonie, et à partir des années 1960, Andrés Segovia joue sur des guitares José Ramírez jusqu'à la fin de sa vie.

Les artisans de Ramírez et les générations futures

Des années 1960 aux années 1990, l'atelier a formé nombre des guitaristes les plus talentueux de l'époque, parmi lesquels Paulino Bernabé et Manuel Contreras . En 1995, la boutique a déménagé du 2, Calle Concepción Jerónima au 8, Calle de la Paz. Depuis le décès de José Ramírez IV en juin 2000, l'entreprise est dirigée par sa sœur,Amalia Ramírez , qui inspecte chaque guitare pendant et après sa fabrication.

Modèles, étiquettes et tampons de constructeurs Ramírez

Pendant des décennies, l'atelier vendait ses guitares par catégorie plutôt que par modèle. La « 1a » (première catégorie) était la guitare de concert standard ; la « 2a » (deuxième catégorie) était construite de la même manière, et l'atelier justifiait son prix inférieur par l'utilisation de matériaux pouvant présenter de légers défauts esthétiques, ou par le fait qu'elle avait été fabriquée par un apprenti plutôt que par un maître luthier. Les guitares flamenco comportaient un « F » : « 1aF » et « 2aF ». Jusqu'en 1967, les étiquettes ne mentionnaient que l'année ; à partir de 1967, elles étaient signées par José Ramírez III et indiquaient le numéro et la catégorie de la guitare, et à partir de 1973, la 2a possédait sa propre étiquette grise, bordée de rouge et portant la lettre « R ». Jusqu'en 1971, de nombreuses guitares Ramírez étaient estampillées à l'intérieur avec les initiales du luthier qui les avait fabriquées : AM pour Antonio Martínez, MT pour Mariano Tezanos, PB pour Paulino Bernabé, et bien d'autres (voir notre liste des luthiers de l'atelier Ramírez ). Les décennies suivantes ont vu l'arrivée de nouveaux modèles : le « Centenario », qui marquait à peu près le centenaire de l'atelier ; le « Da Cámara » ; le C86 à échelle plus courte de 1986 ; et, sous José Ramírez IV, le « Tradicional » et le « Especial ».