1966 José Ramírez « 1a AM » CD/CSAR

Cette guitare classique José Ramírez « 1a AM » de 1966 est dotée d'une table en cèdre, d'un dos et d'éclisses en palissandre CSA, et a été fabriquée à Madrid par Antonio Martínez ; Taso Comanescu joue « Manzanares del Real » de Moreno Torroba sur une Ramírez de 1966 dans la vidéo ci-dessus.

Un Ramírez de 1966 par Antonio Martínez

Elle provient du célèbre atelier de José Ramírez III , dont les instruments ont été joués par d'innombrables professionnels pendant plus d'un demi-siècle – parmi lesquels Segovia et Sting, Sabicas et Chet Atkins, Christopher Parkening et Lee Ritenour. À l'intérieur, on trouve le poinçon « AM » – Antonio Martínez, le luthier qui a fabriqué les guitares Ramírez de Segovia et Parkening (une liste complète des luthiers Ramírez de cette époque est disponible ici ).

Jouabilité et son

La jouabilité est excellente, grâce à un manche agréable et une action facile, ce qui est rare pour une guitare de cette époque et compte tenu de leur réglage habituel. La sonorité est riche et claire, avec cette chaleur caractéristique et ce caractère mystérieux et envoûtant qui ont fait la renommée de ces instruments. Elle est fabriquée avec des matériaux de première qualité et bénéficie d'une finition irréprochable.

Condition

Son état est exceptionnel, sans aucun dommage ni réparation antérieurs, seulement une usure très modeste de la finition ; l’étiquette est datée de 1966. Un des plus beaux exemplaires de Ramírez des années 60 que nous ayons vus ces dernières années – pour le musicien ou le collectionneur sérieux à la recherche d’un exemple parfait de Ramírez à son apogée, cet instrument a tout pour plaire.

Pour l'histoire de l'atelier, lisez La famille Ramírez : maîtres de la guitare et La dynastie José Ramírez ; pour une vérification intéressante des faits, voir José Ramírez : mythes et faits .

L'atelier José Ramírez de Madrid

Fondé à Madrid en 1882 par José Ramírez I, l'atelier Ramírez fabrique des guitares depuis plus d'un siècle, transmis de génération en génération au sein de la même famille. José Ramírez III (1922-1995) prend la relève en 1957 et développe la guitare de concert Ramírez que nous connaissons aujourd'hui : une guitare à caisse large, avec un diapason important et une table en cèdre ou en épicéa, offrant une grande puissance, un sustain remarquable, une sonorité douce et un équilibre parfait sur toute la tessiture. Il popularise le cèdre rouge de l'Ouest comme bois de table d'harmonie, et à partir des années 1960, Andrés Segovia joue sur des guitares José Ramírez jusqu'à la fin de sa vie.

Les artisans de Ramírez et les générations futures

Des années 1960 aux années 1990, l'atelier a formé nombre des guitaristes les plus talentueux de l'époque, parmi lesquels Paulino Bernabé et Manuel Contreras . En 1995, la boutique a déménagé du 2, Calle Concepción Jerónima au 8, Calle de la Paz. Depuis le décès de José Ramírez IV en juin 2000, l'entreprise est dirigée par sa sœur,Amalia Ramírez , qui inspecte chaque guitare pendant et après sa fabrication.

Modèles, étiquettes et tampons de constructeurs Ramírez

Pendant des décennies, l'atelier vendait ses guitares par catégorie plutôt que par modèle. La « 1a » (première catégorie) était la guitare de concert standard ; la « 2a » (deuxième catégorie) était construite de la même manière, et l'atelier justifiait son prix inférieur par l'utilisation de matériaux pouvant présenter de légers défauts esthétiques, ou par le fait qu'elle avait été fabriquée par un apprenti plutôt que par un maître luthier. Les guitares flamenco comportaient un « F » : « 1aF » et « 2aF ». Jusqu'en 1967, les étiquettes ne mentionnaient que l'année ; à partir de 1967, elles étaient signées par José Ramírez III et indiquaient le numéro et la catégorie de la guitare, et à partir de 1973, la 2a possédait sa propre étiquette grise, bordée de rouge et portant la lettre « R ». Jusqu'en 1971, de nombreuses guitares Ramírez étaient estampillées à l'intérieur avec les initiales du luthier qui les avait fabriquées : AM pour Antonio Martínez, MT pour Mariano Tezanos, PB pour Paulino Bernabé, et bien d'autres (voir notre liste des luthiers de l'atelier Ramírez ). Les décennies suivantes ont vu l'arrivée de nouveaux modèles : le « Centenario », qui marquait à peu près le centenaire de l'atelier ; le « Da Cámara » ; le C86 à échelle plus courte de 1986 ; et, sous José Ramírez IV, le « Tradicional » et le « Especial ».