1968 José Ramírez « 1a MC » n° 2973 CD/CSAR

Cette José Ramírez "1a MC" n° 2973 de 1968 est une guitare classique avec une table en cèdre et un dos et des éclisses en palissandre CSA, construite à Madrid par Manuel Cáceres – avec une puissance suffisante pour pratiquement tous les environnements de concert.

Un Ramírez de grande qualité de Manuel Cáceres

L'atelier José Ramírez III , où cette guitare a été fabriquée, a fourni d'innombrables professionnels pendant plus de cinquante ans : Andrés Segovia et Sabicas, Christopher Parkening et Chet Atkins, Lee Ritenour et même Sting. Sa sonorité est à la fois riche et claire, chaleureuse, mystérieuse et profonde, une qualité essentielle qui a fait la renommée de Ramírez. Malgré son diapason plus long, elle offre une jouabilité exceptionnelle et une puissance suffisante pour toutes les situations de concert. Elle porte le poinçon « MC » à l'intérieur (Manuel Cáceres ; notre liste complète des luthiers Ramírez de cette période en contient davantage).

Étiquette et état

Son étiquette, signée par José Ramírez III , est datée de 1968 et porte le numéro 2973. La guitare présente quelques réparations sur plusieurs fissures (dont une réparation visible au dos), mais elle est actuellement en parfait état et prête à être jouée pendant de nombreuses années. C'est par ailleurs un exemple remarquable et audacieux d'une Ramírez de premier ordre, tant au niveau du son que du confort de jeu, issue de leur âge d'or.

Intrigué par la famille ? Notre blog propose un article intitulé « La famille Ramírez : maîtres de la guitare » , qui retrace toute la lignée d’ Amalia Ramírez jusqu’à José Ier , ainsi qu’une vérification des faits concernant les mythes et réalités de cet atelier légendaire .

L'atelier José Ramírez de Madrid

Fondé à Madrid en 1882 par José Ramírez I, l'atelier Ramírez fabrique des guitares depuis plus d'un siècle, transmis de génération en génération au sein de la même famille. José Ramírez III (1922-1995) prend la relève en 1957 et développe la guitare de concert Ramírez que nous connaissons aujourd'hui : une guitare à caisse large, avec un diapason important et une table en cèdre ou en épicéa, offrant une grande puissance, un sustain remarquable, une sonorité douce et un équilibre parfait sur toute la tessiture. Il popularise le cèdre rouge de l'Ouest comme bois de table d'harmonie, et à partir des années 1960, Andrés Segovia joue sur des guitares José Ramírez jusqu'à la fin de sa vie.

Les artisans de Ramírez et les générations futures

Des années 1960 aux années 1990, l'atelier a formé nombre des guitaristes les plus talentueux de l'époque, parmi lesquels Paulino Bernabé et Manuel Contreras . En 1995, la boutique a déménagé du 2, Calle Concepción Jerónima au 8, Calle de la Paz. Depuis le décès de José Ramírez IV en juin 2000, l'entreprise est dirigée par sa sœur,Amalia Ramírez , qui inspecte chaque guitare pendant et après sa fabrication.

Modèles, étiquettes et tampons de constructeurs Ramírez

Pendant des décennies, l'atelier vendait ses guitares par catégorie plutôt que par modèle. La « 1a » (première catégorie) était la guitare de concert standard ; la « 2a » (deuxième catégorie) était construite de la même manière, et l'atelier justifiait son prix inférieur par l'utilisation de matériaux pouvant présenter de légers défauts esthétiques, ou par le fait qu'elle avait été fabriquée par un apprenti plutôt que par un maître luthier. Les guitares flamenco comportaient un « F » : « 1aF » et « 2aF ». Jusqu'en 1967, les étiquettes ne mentionnaient que l'année ; à partir de 1967, elles étaient signées par José Ramírez III et indiquaient le numéro et la catégorie de la guitare, et à partir de 1973, la 2a possédait sa propre étiquette grise, bordée de rouge et portant la lettre « R ». Jusqu'en 1971, de nombreuses guitares Ramírez étaient estampillées à l'intérieur avec les initiales du luthier qui les avait fabriquées : AM pour Antonio Martínez, MT pour Mariano Tezanos, PB pour Paulino Bernabé, et bien d'autres (voir notre liste des luthiers de l'atelier Ramírez ). Les décennies suivantes ont vu l'arrivée de nouveaux modèles : le « Centenario », qui marquait à peu près le centenaire de l'atelier ; le « Da Cámara » ; le C86 à échelle plus courte de 1986 ; et, sous José Ramírez IV, le « Tradicional » et le « Especial ».