1973 José Ramírez « 2a » No. R1181 CD/CSAR (ex Jorge Morel)

Cette José Ramírez "2a" No. R1181 de 1973 est une guitare classique avec une table en cèdre et un dos et des éclisses en palissandre CSA, ayant appartenu à l'origine au grand Jorge Morel.

À propos du modèle « 2a »

D'innombrables musiciens professionnels ont joué sur des instruments sortis du célèbre atelier José Ramírez III au cours des cinquante dernières années, parmi lesquels Sting et Segovia, Sabicas et Chet Atkins, ou encore Lee Ritenour et Christopher Parkening . Les modèles « 2a » sont quasiment identiques aux modèles standard « 1a ». À l'époque, l'atelier Ramírez justifiait le prix inférieur par l'utilisation de matériaux présentant de légers défauts esthétiques – petits nœuds, par exemple, ou ce que l'on appelle en Espagne des « cocas » (zones plus foncées de concentration de résine dans le grain) – ou par le fait que la guitare avait été fabriquée par un apprenti plutôt que par un maître d'atelier. Après des décennies de débats, cependant, de nombreux musiciens et mélomanes s'accordent à dire qu'une excellente guitare 2a peut être identique à une excellente 1a.

Le son classique de Ramírez

Sa sonorité et sa facture sont exceptionnelles – le son rivalise avec les meilleures productions de l'atelier Ramírez. Cette guitare en particulier possède un magnifique jeu de palissandre CSA pour le dos et les éclisses. Sa sonorité est à la fois riche et claire – chaleureuse, mystérieuse et intense, cette qualité essentielle qui a fait la renommée de Ramírez.

Condition

Son étiquette est du type 2a des années 1970, grise à bordure rouge, numérotée R1181 (les guitares 2a avaient leur propre numérotation commençant par « R ») et datée de 1973, avec la signature de José Ramírez III . Elle porte également le petit autocollant vert du distributeur américain, Antigua Casa Sherry-Brener (« Modelo Segovia – Hecho a Mano »). Elle est en excellent état pour son âge, avec une fissure réparée sur la table (renforcée intérieurement par une pièce de bois), une petite réparation au dos (invisible de l'extérieur) et une réparation sur la table près de la touche ; la table d'harmonie a également été revernie. Il s'agit par ailleurs d'un excellent exemple d'une belle Ramírez, idéale pour un musicien de concert ou d'enregistrement.

Ex Jorge Morel

Cette guitare a appartenu à l'origine au grand Jorge Morel, et une facture de vente de 1979, signée par Morel, est fournie avec l'instrument.

Vous trouverez bien plus d'informations sur l'atelier sur notre blog – La famille Ramírez : Maîtres de la guitare , les membres de la famille d' Amalia Ramírez à José I , et une vérification des faits concernant les mythes et les réalités de cet atelier légendaire .

L'atelier José Ramírez de Madrid

Fondé à Madrid en 1882 par José Ramírez I, l'atelier Ramírez fabrique des guitares depuis plus d'un siècle, transmis de génération en génération au sein de la même famille. José Ramírez III (1922-1995) prend la relève en 1957 et développe la guitare de concert Ramírez que nous connaissons aujourd'hui : une guitare à caisse large, avec un diapason important et une table en cèdre ou en épicéa, offrant une grande puissance, un sustain remarquable, une sonorité douce et un équilibre parfait sur toute la tessiture. Il popularise le cèdre rouge de l'Ouest comme bois de table d'harmonie, et à partir des années 1960, Andrés Segovia joue sur des guitares José Ramírez jusqu'à la fin de sa vie.

Les artisans de Ramírez et les générations futures

Des années 1960 aux années 1990, l'atelier a formé nombre des guitaristes les plus talentueux de l'époque, parmi lesquels Paulino Bernabé et Manuel Contreras . En 1995, la boutique a déménagé du 2, Calle Concepción Jerónima au 8, Calle de la Paz. Depuis le décès de José Ramírez IV en juin 2000, l'entreprise est dirigée par sa sœur,Amalia Ramírez , qui inspecte chaque guitare pendant et après sa fabrication.

Modèles, étiquettes et tampons de constructeurs Ramírez

Pendant des décennies, l'atelier vendait ses guitares par catégorie plutôt que par modèle. La « 1a » (première catégorie) était la guitare de concert standard ; la « 2a » (deuxième catégorie) était construite de la même manière, et l'atelier justifiait son prix inférieur par l'utilisation de matériaux pouvant présenter de légers défauts esthétiques, ou par le fait qu'elle avait été fabriquée par un apprenti plutôt que par un maître luthier. Les guitares flamenco comportaient un « F » : « 1aF » et « 2aF ». Jusqu'en 1967, les étiquettes ne mentionnaient que l'année ; à partir de 1967, elles étaient signées par José Ramírez III et indiquaient le numéro et la catégorie de la guitare, et à partir de 1973, la 2a possédait sa propre étiquette grise, bordée de rouge et portant la lettre « R ». Jusqu'en 1971, de nombreuses guitares Ramírez étaient estampillées à l'intérieur avec les initiales du luthier qui les avait fabriquées : AM pour Antonio Martínez, MT pour Mariano Tezanos, PB pour Paulino Bernabé, et bien d'autres (voir notre liste des luthiers de l'atelier Ramírez ). Les décennies suivantes ont vu l'arrivée de nouveaux modèles : le « Centenario », qui marquait à peu près le centenaire de l'atelier ; le « Da Cámara » ; le C86 à échelle plus courte de 1986 ; et, sous José Ramírez IV, le « Tradicional » et le « Especial ».