CetteJosé Ramírez «Auditorio C650-P» n° X0-053 de 2013 est une guitare classique avec une table en cèdre et un dos et des éclisses en palissandre CSA – le modèle à double table en palissandre CSA ; Adam Holzman joue Turina dans la vidéo ci-dessus.
Un Ramírez 2013 de la Calle de la Paz
L'atelier Ramírez, où cette guitare a été fabriquée, a fourni d'innombrables professionnels pendant plus d'un demi-siècle : Andrés Segovia et Sabicas, Christopher Parkening et Chet Atkins, Lee Ritenour et même Sting. Cette guitare provient de l'atelier de la Calle de la Paz qu'Amalia Amalia Ramírez dirige depuis 2000, avec la participation d'une nouvelle génération de la famille.
Le modèle "Auditorio" de Ramírez
L'Auditorio est avant tout une « 1a » ; seule la table d'harmonie, une double table moderne (assemblage « Nomex sandwich »), change, offrant une puissance, une projection et une réactivité exceptionnelles sur toute la tessiture, tout en conservant le timbre classique de Ramírez. La touche est légèrement surélevée, avec une 20e frette, et la tête arbore un design spécifique : dynamique et agréable à jouer, elle représente un parfait compromis entre tradition et modernité.
Jouabilité et état
Elle est très facile à jouer, avec un manche agréable et une action souple. Le son est riche et clair, avec cette chaleur, ce mystère et cette profondeur si caractéristiques qui ont fait la renommée de Ramírez. Dans la vidéo ci-dessus, Adam Holzman interprète le premier mouvement de la Sonate de Turina. Sur l'étiquette : la signature d' Amalia Ramírez , l'année 2013 et le numéro X0-053, ainsi que le code du modèle « Auditorio C650-P » inscrit à la main à côté de la classe.
L'Auditorio, d' Amalia Ramírez
Le projet de guitare Auditorio a vu le jour en 2006, lors de la réalisation des premiers prototypes. Je menais alors des expériences avec la table d'harmonie double en Nomex, et je savais que Gernot Wagner avait été le premier luthier à utiliser ce matériau. Je l'ai donc contacté, et il a eu la gentillesse de m'aider dès le début, en m'expliquant comment le travailler. Il est même venu dans mon atelier pour fabriquer une table avec nous. Par la suite, mes luthiers et moi avons apporté des modifications pour adapter ce système à nos propres critères, techniques et conceptions, jusqu'à obtenir le résultat souhaité.
La double table d'harmonie améliore la projection et le sustain. Cependant, elle n'améliore pas la qualité sonore. Si la guitare a déjà une bonne sonorité, elle gagnera en puissance ; en revanche, si sa sonorité est mauvaise, elle gagnera en puissance mais au détriment de la qualité.
Mon intention était de préserver la personnalité des guitares Ramírez, et nous y sommes parvenus. Nous conservons ainsi la douceur, la profondeur et la richesse du son, ainsi que l'équilibre caractéristique de Ramírez, tout en y ajoutant puissance, ampleur et sustain. Les qualités de nos guitares sont encore plus perceptibles grâce à cette nouvelle technique. Elle exige un travail considérable, car la fabrication d'une double table est très délicate et prend beaucoup de temps, mais le résultat en vaut largement la peine.
– Amalia Ramírez
Intrigué par la famille ? Notre blog propose un article intitulé « La famille Ramírez : maîtres de la guitare » , qui retrace toute la lignée d’ Amalia Ramírez jusqu’à José Ier , ainsi qu’une vérification des faits concernant les mythes et réalités de cet atelier légendaire .
