1968 Pietro Gallinotti SP/CH

Sebbene relativamente sconosciuto al di fuori dell'Italia, Pietro Gallinotti è uno dei grandi pionieri della storia della liuteria italiana e in Italia: è considerato un eroe nazionale e un tesoro nella comunità chitarristica. Le sue chitarre compaiono raramente fuori dall'Italia, e questa è la prima volta in oltre un quarto di secolo, quindi una scoperta davvero rara, che conferma che il lavoro di Gallinotti merita di essere riconosciuto a livello internazionale. Di grande interesse per molti, Gallinotti è anche l'attuale precursore nella ricerca storica su "chi ha inventato la tavola armonica in cedro" . Il nostro amico e collega, il liutaio italiano Mario Grimaldi, è probabilmente il più grande sostenitore di Gallinotti: è il suo biografo e, dopo aver stretto amicizia con il figlio di Pietro, Carlo (anche lui unico allievo e assistente di Pietro), è riuscito a ottenere molti degli strumenti e dei materiali di Pietro, oltre a comprendere il suo metodo costruttivo. Mario ci racconta che il periodo in cui questa chitarra fu costruita fu uno dei più felici per Gallinotti. Dopo aver sperimentato i modelli di Julian Gomez Ramirez, Francisco Simplicio e Santos Hernandez negli anni '40 e '50, sintetizzò queste influenze e sviluppò il suo modello negli anni '60, come nel caso di questa chitarra del 1968.

Questa chitarra è in condizioni eccellenti: nessuna crepa, nessuna riparazione e pochissima usura. È realizzata semplicemente con una rosetta ad anello e decorazioni modeste: solo sottili impiallacciature in acero per i filetti di tavola armonica, fondo e paletta. I materiali sono bellissimi, tra cui il raro ciliegio fiammato piemontese per fondo e fasce (da notare che è lo stesso legno che i Guadagnini usavano anche per le loro chitarre romantiche). Il manico e la paletta sono ricavati da un unico pezzo di legno (anch'esso in ciliegio) con un'impiallacciatura in mogano sulla parte anteriore della paletta. Per suono e suonabilità, ricorda molto le chitarre leggere in cipresso di Torres o dei liutai della prima scuola di Madrid, vantando un timbro pieno, sano, robusto, molto naturale e "legnoso" che emerge dalla chitarra al minimo tocco. Ha tutte le qualità di una vecchia chitarra spagnola: grande dinamica, colori tonali, reattività e bellezza del suono. Ha anche un volume e una proiezione sorprendenti, più che sufficienti per soddisfare un musicista moderno del XXI secolo. Nel complesso, questo è un gioiello e, a nostro avviso, un esempio di punta della produzione di questo creatore. Speriamo di vederne altri in futuro: questa è davvero una "introduzione" davvero impressionante (per noi) al lavoro di questo creatore.