1864 アントニオ デ トーレス "FE 21B" SP/CSAR
| 年 | 1864 |
| トップ | Spruce |
| バック&サイド | CSA Rosewood |
| スケールの長さ | 650 mm |
| ナット幅 | 52 mm |
| 仕上げ | French Polish |
| 国 | Spain |
| Luthier | Antonio de Torres |
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説明
この1864年製のアントニオ・デ・トーレスは、セビリア製のスプルース材とCSAローズウッド材を使用したクラシックギターで、ロマニージョス社のカタログではFE 21Bとして掲載されています。これは、ケネス・ブロガーがGSIで研究した初期のトーレスであり、彼の「1864」トーレスのモデルとなったものです。
上記の動画では、ケニー・ヒルが「ウェディング・ソング(パパは泣く)」を、エリック・ヘンダーソンがフェデリコ・モレノ・トローバの「ソナチネ」よりアンダンテとアレグロを、ジョージ・サケラリウがローレンス・ロングの「ギターのためのセレナーデ」をこのギターで演奏しています。LAGQも、タレガの3つのトーレス作品と共に、この曲を3つの四重奏曲で演奏しています。
FE 21B:セビリア出土の第一期トーレス
1864年は、このギターのラベルに印刷されている住所、Calle de la Cerrajería 32番地の工房にとって特筆すべき年でした。この住所で、トーレスは1864年という日付を手書きで書き記しました。この年は、タレガが愛用したFE 17と、このギターの姉妹機であるFE 21Aが製作された年でもあります。ホセ・ロマニージョスはこのギターをFE 21Bとしてカタログに登録しました。これは、古典的なセビリア様式のフルサイズのトーレス製ギターで、彼の初期のギターの多くと同様に、寸法と比率において、実質的に「現代的」なクラシックギターであり、それ以来ギター製作者が従ってきた設計図と言えるでしょう。
ローズウッド、真珠貝、彫刻入りのチューナー
トーレスのデザインセンスは、至るところに表れています。CSAローズウッドの2枚板のバックは、繊細なセンターストリップで接合され、淡い色のパーフリングラインで縁取られています。ロゼッタは、トーレスの伝統的なデザインである同心円状のリングで、濃い色の帯と繊細なモザイク模様が交互に配置されています。ローズウッドのブリッジには両翼に真珠貝の象嵌が施され、3つの葉を持つヘッドストックには濃い色の化粧板が貼られ、チューナーには美しく彫刻されたプレートとボタンが取り付けられています。エレガントで控えめ、まさに「トーレスらしさ」が感じられます。
ケネス・ブロガーの「1864」トーレスのモデル
何年も前、偉大なデンマークの弦楽器製作者ケネス・ブロガーがGSIを訪れ、このギターをじっくりと研究しました。計測し、吟味し、そしてもちろん演奏もしました。このギターは、彼が今日知られている忠実なレプリカの一つである「1864年製トーレス」のモデルとなりました。これは、トーレスのギターが製作されてから150年以上経った今でも、現代の最高の製作者たちに教えを与え続けていることを示す素晴らしい例です。
音
動画からもわかるように、このトーレスはあらゆるスタイルを奏でます。ケニー・ヒルの心温まる「ウェディング・ソング」から、モレノ・トロバ、LAGQのカルテットまで、その音色は実に豊かです。深みのあるベルベットのような音色は、豊かで調和のとれた音のブレンドと凝縮された倍音によって、まさに「トーレス・サウンド」の真髄を体現しています。それでいて、どの音も明瞭さと分離感を保っています。そして、トーレスでしか味わえない、ギターが演奏者の体に振動する独特の感覚も感じられます。
アントニオ・デ・トーレスについてもっと詳しく
アントニオ・デ・トーレスの生涯についてさらに詳しく知りたい方は、彼の伝記と、 ホセ・ルイス・ロマニージョスの著書『アントニオ・デ・トーレス』からのトーレス・サウンドに関する抜粋をぜひお読みください。また、 ペペ・ロメロとケニー・ヒルによる、この巨匠弦楽器製作者についてのインタビューも掲載しています。さらに、オルフェオ・マガジン第9号「アントニオ・デ・トーレス生誕200周年」も併せてご覧ください。
背景
アントニオ・デ・トーレス: ギターのストラディヴァリ
アントニオ・デ・トーレス(1817年~1892年)の名は、ギタリストにとって、アントニオ・ストラディバリウスがヴァイオリニストにとってそうであるのと同等の存在です。この伝説的な製作者の手によって作られた楽器群は、現代ギターの基礎を築いたものとして広く認められています。これらのギターが後世の弦楽器製作者に与えた影響は計り知れません。今日に至るまで、トーレスが考案した構造的、音色的な改良点のほとんど、あるいはすべてが、現代のトップクラスの製作者によって受け継がれています。
第一期と第二期:セビリアとアルメリア
トーレスは1850年代から1870年頃まで、セビリアで最初の素晴らしいギターを製作しました。これは彼の「第一期」と呼ばれ、ラベルには「Calle de la Cerrajería, número 32」と記されています。数年間製作から離れた後、1875年に故郷のアルメリアでギター製作を再開し、それから1892年に亡くなるまで、ラベルには「Segunda Época」と記され、通常はギターの番号が手書きで書き込まれています。製作者の伝記の中で、 ホセ・ルイス・ロマニージョスは現存する楽器をこの2つの時期に分けて分類しており、そのため今日ではトーレスのギターは「FE 17」(第一期)や「SE 114」(第二期)といった番号で知られています。
タレガと現代のアーティストによる演奏
トーレスの時代には、ジュリアン・アルカスやフランシスコ・タレガといった一流の演奏家たちが既に彼の傑作を演奏しており、20世紀を通じて後世の演奏家たちも彼の楽器を演奏し続けました。ここ数十年の間に価値が上昇し、主にコレクターの手に渡るようになりましたが、一流のプロ演奏家にとっても依然として非常に魅力的な楽器であり、時折レコーディングスタジオやコンサートステージで使用されています。 ペペ・ロメロ、ステファノ・グロンドーナ、ウルフィン・リースケ、 マルク・タイホルツをはじめとする多くの演奏家が、録音やライブ演奏でこれらの楽器に命を吹き込んでおり、今後さらに多くのトーレスの楽器が世に知られるようになるにつれ、この傾向が今後も続くことを誰もが願っています。








