1965年 ロベール・ブーシェ No.104 SP/CSAR

この1965年製ロバート・ブーシェのクラシックギターは、スプルース材とCSAローズウッド材を使用したパリ製のギターで、製造番号は104番です。製作当時から、ジュリアン・ブリームの弟子であり親友でもあった一人の演奏家が所有していました。

上の動画で、ジョージ・サケラリウはこのギターで「Away In A Manger」を演奏しています。

No. 104: ワンオーナー、ジュリアン・ブリーム

パリを拠点に活動したロベール・ブーシェは、生涯で150本強のギターを製作しました。その音色と外観、そして希少性から、彼のギターは高く評価されています。このギターは1965年製（内部のバックブレースに刻印されている番号104）で、製作以来、たった一人のオーナーによって所有されてきました。彼は故ジュリアン・ブリームの弟子であり、親しい友人でもありました。ブリーム自身も、キャリアの一部でブーシェのギターを演奏し、レコーディングを行ったことで知られています。

ジェフリー・エリオットの1983年ブリッジパッチ

この楽器は、ロゼッタとブリッジの間の中央の継ぎ目から少し外れたところに細いひび割れが1箇所あるだけで（内部を接着剤で補修済み）、非常に良好な状態です。また、1983年にブリームの勧めでジェフ・エリオットによって「改造」されました。ジェフはブリッジの下を通っていた細いブレースを取り外し、ブレースの間に4つの薄いピースからなるより伝統的なブリッジパッチに交換しました。ブリーム、エリオット、そして所有者の3人は、ブレースによって音が損なわれていると感じていたため、この改造を選択しました。改造後、音が解放されたことに満足し、ギターが音のポテンシャルを最大限に発揮できるようになったと信じています。ジェフは、 このギターを含め、自身のギターにもこのようなブリッジパッチの改造を何度も行っています。

音質と演奏性

このギターの音色はまさに素晴らしく、これまで見てきたどの最高級ブーシェにも引けを取りません。その音色は、夢のような優雅さと、まるで「クリーミー」な質感を兼ね備えていると表現するのが最も適切でしょう。この音色でギターを演奏する感覚は、まさに陶酔的で、この世のものとは思えないほどです。演奏性も抜群で、細身で非常に快適なネック形状と標準的な弦間隔により、幅広のナットが高音弦と低音弦の両側に指板を追加することで、スラーやハンマリングオフ時の指の滑りを防いでいます。総じて、最高級ブーシェの素晴らしい一例と言えるでしょう。

ロベール・ブーシェ：画家からギター製作家へ

ロベール・ブーシェ（1898年～1986年）はパリの画家であり、20世紀で最も影響力のあるギター製作家の一人となり、今日「フランス・ギター製作派」と呼ばれるものの創始者となった。彼は1932年にギターを始め、マドリードのホセ・ラミレス1世工房で修業を積んだパリ在住のスペイン人製作家、フリアン・ゴメス・ラミレスと親交を深め、彼の工房を頻繁に訪れた。ゴメス・ラミレスが作ってくれたギターを紛失したブーシェは、1946年、48歳の時に自らギターを作ることを決意した。彼が製作したギターは全部でわずか154本だった。

フランス学校の創設者

ブーシェの名声はすぐに彼の工房に多くの偉大な演奏家を引き寄せました。 イダ・プレスティ、アレクサンドル・ラゴヤ、エミリオ・プジョル、オスカー・ギリア、トゥリビオ・サントス、マヌエル・ロペス・ラモス、 ジュリアン・ブリームなどです。サウンドボードのブレーシングに採用された有名な「バール・ダーム」をはじめとする彼の革新的な技術は、ギター製作に永続的な影響を与え、 ダニエル・フリードリヒやその後の多くのフランス人製作家のギターは、彼の流派から発展しました。ブーシェのギターは、 アントニオ・デ・トーレスやヘルマン・ハウザー1世と並び、コレクター垂涎のクラシックギターの最高峰に位置づけられています。

ロベール・ブーシェに関する書籍

アルベルト・マルティネスの二言語併記の本は、ブーシェの生涯と作品を最も包括的に紹介したものであり、オルフェオの「実物大のクラシックギター34選」には、1959年製のブーシェのギターが掲載されている。

ロベール・ブーシェ 1898-1986: ペイントルと弦楽器製作者

オルフェオ – 実物大のクラシックギター34本