1947年 ロベール・ブーシェ No.2 SP/FW

この1947年製のロベール・ブーシェ作のクラシックギターは、パリ製のスプルース材と果樹材を使用したもので、ブーシェが最初に販売したギターの2番にあたります。元々はリュシアン・コルバニが所有していました。

上のビデオでは、短いドキュメンタリーがブーシェ ギター #2 の物語を伝えており、チンチュアン・リーがリョベットの編曲「カンソ・デル・リヤドレ」を演奏し、マルシン・ディラがタンスマンの「ヴァルス・ロマンティック」を演奏し、ローランド・ダイエンスがこのギターでピアソラの「オブリビオン」、ジャンゴ・ラインハルトの「ヌアージュ」、ソルの「ル・カルム」を演奏しています。

「フランス楽派の礎を築いたギター」

ここに紹介するのは、20世紀で最も尊敬される製作家の一人、ロベール・ブーシェによる、極めて希少で他に類を見ない、歴史的に重要かつ素晴らしい音色の楽器です。この楽器こそが「フランス派ギターの礎を築いた」ギターであると言えるでしょう。なぜなら、これはブーシェが初めて公に販売したギターだからです（ブーシェが最初に作ったギターは彼自身のために作られたものでした。詳しくはここをご覧ください）。これまで何度も述べてきたように、ブーシェは初期の作品から名工としてのあらゆる技術を備えていたことで知られており、彼のギターが音楽界で即座に熱狂的に受け入れられたことが、歴史的に証明されています。

ルシアン・コルバーニと若きダニエル・フリーデリヒ

このギターは元々、パリのギター界で著名な愛好家（そして興味深いことに弦製造会社のオーナーでもある）リュシアン・コルバニが所有していたものです。1954年から1955年にかけての集まりの写真（上記参照）には、左からジョセフ・ラインハルト（ギタリスト、ジャンゴ・ラインハルトの弟）、リュシアン・コルバニ（この1947年製ブーシェの所有者）、ジルベール・インバール（パリ・ギター・アカデミーのマネージャー）、そして当時22歳か23歳だったダニエル・フリードリヒが写っています。フリードリヒはこのブーシェ#2を演奏しています。この写真から、ブーシェのギターがいかに早く愛好家の間で広まり（そして彼の名声がすでに確固たるものとなっていたかが、最初から明らかになります）。

音

理由は明白だ。この楽器でほんの数音を奏でるだけで、その荘厳な響きがすぐにわかる。全音域にわたってベルベットのような滑らかで質感のある音色を持ち、叙情的な高音、豊かな低音、そして各声部の優れた分離感を生み出す。まさに全てを兼ね備えている。

ロベール・ブーシェ：画家からギター製作家へ

ロベール・ブーシェ（1898年～1986年）はパリの画家であり、20世紀で最も影響力のあるギター製作家の一人となり、今日「フランス・ギター製作派」と呼ばれるものの創始者となった。彼は1932年にギターを始め、マドリードのホセ・ラミレス1世工房で修業を積んだパリ在住のスペイン人製作家、フリアン・ゴメス・ラミレスと親交を深め、彼の工房を頻繁に訪れた。ゴメス・ラミレスが作ってくれたギターを紛失したブーシェは、1946年、48歳の時に自らギターを作ることを決意した。彼が製作したギターは全部でわずか154本だった。

フランス学校の創設者

ブーシェの名声はすぐに彼の工房に多くの偉大な演奏家を引き寄せました。 イダ・プレスティ、アレクサンドル・ラゴヤ、エミリオ・プジョル、オスカー・ギリア、トゥリビオ・サントス、マヌエル・ロペス・ラモス、 ジュリアン・ブリームなどです。サウンドボードのブレーシングに採用された有名な「バール・ダーム」をはじめとする彼の革新的な技術は、ギター製作に永続的な影響を与え、 ダニエル・フリードリヒやその後の多くのフランス人製作家のギターは、彼の流派から発展しました。ブーシェのギターは、 アントニオ・デ・トーレスやヘルマン・ハウザー1世と並び、コレクター垂涎のクラシックギターの最高峰に位置づけられています。

ロベール・ブーシェに関する書籍

アルベルト・マルティネスの二言語併記の本は、ブーシェの生涯と作品を最も包括的に紹介したものであり、オルフェオの「実物大のクラシックギター34選」には、1959年製のブーシェのギターが掲載されている。

ロベール・ブーシェ 1898-1986: ペイントルと弦楽器製作者

オルフェオ – 実物大のクラシックギター34本