2026 브라이언 잇츠킨 "635" No. 63 SP/CSAR

이 2026년 브라이언 이츠킨 "635" No. 63은 이탈리아산 스프루스와 CSA 로즈우드로 제작된 컴팩트한 토레스 스타일의 클래식 기타로, 뉴욕에서 제작되었습니다. GSI는 미국 내 이츠킨의 유일한 공식 딜러이며, 이 기타는 GSI에 입고된 네 번째 이츠킨 기타입니다.

흥미진진한 젊은 미국 악기 제작자

여기 브라이언의 또 다른 멋진 기타가 있습니다. 그는 최근 몇 년 동안 우리가 만난 가장 주목할 만한 젊은 미국 기타 제작자 중 한 명입니다. 우리는 브라이언의 첫 번째 기타를 받아본 이후로 그의 작품에 깊은 감명을 받았으며, 그의 새로운 악기를 볼 때마다 이 뛰어난 재능을 가진 제작자에 대한 우리의 열정이 더욱 커집니다. 그의 기타가 그토록 매력적인 이유는 단순히 탁월한 장인 정신 때문만이 아니라, 위대한 스페인 기타 제작 전통, 특히 안토니오 데 토레스 의 작품에 대한 깊은 이해와 헌신 때문입니다. 브라이언은 악기의 역사에 완전히 몰두한 제작자이지만, 그의 기타는 단순히 과거의 복제품이 아닙니다. 오히려, 이러한 역사적인 악기들을 그토록 특별하게 만든 아이디어와 원칙에 대한 그만의 해석이 담겨 있습니다.

1857년 토레스의 FE-05에서 영감을 받았습니다.

이 기타는 특히 바디 형태, 로제트, 그리고 호랑가시나무 얇은 띠로 구분된 네 조각으로 된 인상적인 뒷판에서 토레스의 유명한 1857년산 FE-05에서 많은 영감을 받았습니다. 그 결과, 고풍스러운 스페인풍 미학을 지닌 아름다운 비율의 악기가 탄생했지만, 브라이언만의 개성이 충분히 드러나 독특한 정체성을 지니고 있습니다.

이탈리아산 알프스 가문비나무와 오래된 CSA 로즈우드

재료는 그야말로 훌륭합니다. 사운드보드에는 브라이언이 엄선한 최고급 이탈리아산 알프스 스프루스를 사용했고, 뒷판과 측판은 뛰어난 품질의 오래된 CSA 로즈우드로 제작했습니다. 흥미롭게도 이 나무는 은퇴한 롱아일랜드의 한 기타 제작자가 브라이언에게 선물한 것으로, 아름답고 점점 희귀해지는 재료일 뿐만 아니라 아름다운 개인적인 이야기까지 담고 있습니다. 한 세대의 장인이 소중히 보존해 온 나무가 다음 세대의 장인에게 전해지는 모습을 보는 것은 정말 감동적입니다.

자개 장식 및 프렌치 폴리싱 마감

전체적으로 세심한 디테일이 돋보입니다. 브릿지는 CSA 로즈우드로 제작되었고, 자개 타이 블록 페이싱이 특징이며, 너트 또한 자개로 만들어져 특히 우아하고 독특한 느낌을 더합니다. 악기 전체는 전통적인 프렌치 폴리시로 마감되어 재료 본연의 아름다움이 그대로 드러납니다. 제작 기술은 매우 깔끔하고 정밀하지만, 전체적인 미학은 오리지널 토레스 기타의 정신을 계승하면서도 놀랍도록 자연스럽고 전통적인 느낌을 유지합니다.

컴팩트하고 가벼운 토레스 스타일 클래식 기타

구조적으로 브라이언은 토레스의 전통을 계승하여 팬 브레이싱을 사용하는 스페인 전통 방식을 고수했습니다. 이전 모델인 "635"처럼 이 기타는 바디 크기가 약간 작고 스케일도 짧아 연주감이 특히 편안합니다. 또한 놀라울 정도로 가볍고, 기타의 컴팩트한 크기를 고려할 때 바디 공명 주파수가 비교적 낮은 것이 특징입니다.

소리

브라이언의 초기 기타들과 마찬가지로, 이 기타의 음색은 어둡고 깊으며 고풍스럽습니다. 각 음은 풍부한 배음으로 가득 차 있지만, 저음역 공명 덕분에 기본음은 깨끗하고 탁하거나 왜곡되지 않습니다. 소리는 맑고 집중되어 있으면서도 풍부하고 아름다우며, 다양한 음색을 표현할 수 있어 마치 "상자 속의 교향곡"과 같습니다. 새롭고 "현대적인" 디자인이지만, 지난 150년 동안 연주자, 청중, 그리고 음악 애호가들이 소중히 여겨온 스페인 기타의 특징을 고스란히 담아냈습니다. 감수성이 풍부한 기타리스트라면 이 기타를 통해 어떤 음악적 아이디어든 자유롭게 표현할 수 있을 것입니다.

장인이자 역사학자

브라이언의 작품에서 특히 흥미로운 점은 그가 장인의 자세와 더불어 기타의 역사를 깊이 연구하는 자세로 기타에 접근한다는 것입니다. 토레스에 대한 그의 존경심은 분명하지만, 동시에 자신만의 독창적인 스타일을 탐구하고 실험하며 발전시켜 나가려는 의지도 엿보입니다. 이 기타는 그러한 그의 철학을 훌륭하게 보여주는 작품으로, 역사적인 디자인에서 영감을 받은 형태, 최고급 빈티지 소재, 그리고 브라이언의 미래를 더욱 기대하게 만드는 세심하고 꼼꼼한 장인정신이 조화를 이루고 있습니다. GSI에 그의 또 다른 악기가 추가되어 기쁘며, 앞으로 그의 놀라운 재능이 어떤 결실을 맺을지 기대하겠습니다.

이 기타의 사진은 제작 과정 중과 제작 완료 후의 모습입니다.

롱아일랜드 출신의 클래식 기타리스트

브라이언 이츠킨은 1996년 뉴욕시 외곽, 롱아일랜드 북쪽 해안에서 태어났습니다. 8살 때 동네 악기점에서 기타 레슨을 시작했는데, 처음에는 좋아하는 록앤롤 리프를 배우고 싶었지만, 당시 스토니브룩 대학교에서 박사 과정을 밟고 있던 클래식 기타 선생님을 만나게 되었습니다. 브라이언은 이 선생님에게 10년 동안 배우며 악보 읽는 법과 클래식 스타일로 연주하는 법을 익혔습니다. 그의 어린 시절 선생님이었던 제이슨 프리셋은 현재 미국 류트 협회의 "류트 페스티벌" 감독이자 뉴저지 몽클레어 주립대학교 겸임 교수입니다. 브라이언은 최근 다시 기타 연주에 매진하고 있으며, 실력이 상당히 향상되었습니다.

퍼스트 기타와 어빈 소모기

브라이언은 13살 때 아버지의 허름한 지하실 작업실에서 CF 마틴 키트를 이용해 첫 기타를 만들면서 기타 제작에 발을 들였습니다. 당시 만든 기타는 그럭저럭 연주할 만했지만, 그 경험을 계기로 또 다른 기타를 만들고 싶어졌다고 합니다. 두 번째 기타를 만든 후, 브라이언은 14살부터 18살까지 명망 높은 스틸 스트링 기타 제작자 어빈 소모기와 편지를 주고받기 시작했습니다. 소모기는 브라이언에게 우편과 이메일로 제작 과제를 보내주었고, 두 사람은 매년 우드스톡 인비테이셔널 루시어 쇼케이스에서 만났습니다. 그들의 서신 교환은 주로 기타 디자인에 관한 것이었고, 소모기는 스틸 스트링 기타 제작자였지만, 그가 브라이언에게 가르쳐주고 공유해준 아이디어는 브라이언이 클래식 기타로 전향하는 데 중요한 계기가 되었습니다.

스티븐 힐과 함께 스페인에서 훈련하기

2016년, 브라이언은 2학년을 마치고 대학을 잠시 휴학한 후 스페인에서 스티븐 힐 의 기타 제작 강좌에 참여했습니다. 이 경험은 그에게 큰 전환점이 되었고, 대학 공부를 잠시 미루고 기타 제작에 전념하기로 결심했습니다. 다음 해에는 스페인 남부에서 다니엘레 키에사와 3개월간 함께 공부하며 그라나다의 기타 제작 전통을 더욱 깊이 있게 익혔습니다. 귀국 후 2017년 말부터 2020년 초까지 그는 작업실을 꾸미고 재료를 모으며 안토니오 데 토레스 (그에게 가장 큰 영향을 준 인물로, 브라이언을 아는 사람들은 그의 팔뚝에 토레스의 헤드스톡 디자인 문신이 있다는 것을 알 것입니다!),로버트 부셰 , 산토스 에르난데스 ,헤르만 하우저 와 같은 거장들의 삶과 작품을 독학했습니다. 그리고 2020년 3월, 그는 다시 스티븐의 작업실로 돌아갔습니다.

그라나다 전통

브라이언은 코로나19 봉쇄 기간 동안 스페인에 머물며 9월 초까지 세 대의 기타를 제작하고 판매했습니다. 그는 스티븐, 에반 킹마 , 그리고 당시 스티븐이 캐나다로 돌아갈 준비를 하면서 그의 제자 역할을 맡고 있던 알레산드로 페르시아칸테와 함께 많은 시간을 보내며 큰 것을 배웠습니다. 그 이후로 브라이언은 매년 최소 3개월씩 스페인을 방문하여 라파엘 모레노 로드리게스 , 칠공 하비에르 캄포스 등 많은 사람들과 친분을 쌓고 (비공식적인 방식으로) 그라나다 전통에 대해 더 많이 배웠습니다. 또한 2022년과 2025년 5월에는 스티븐 힐의 기타 제작 강좌를 보조하기도 했습니다.

인식

브라이언은 어쿠스틱 기타 매거진에 기사가 실렸고, 브랜든 애커가 토레스의 FE-13을 오마주한 기타를 제작한 후 그의 영상에도 등장했습니다. 또한 롱아일랜드 기타 페스티벌과 연계하여 개최된 고등학교 클래식 기타 경연대회에서 1등상을 받은 기타를 제작하기도 했습니다. GSI는 미국에서 브라이언의 유일한 공식 딜러라는 사실에 자부심을 느낍니다.