Guitar Salon International
+1 (310) 586.1100 | +1 (877) 771.4321
Muzeum
Gitary klasyczne
Gitary klasyczne
Gitary Flamenco
Gitary Flamenco
Kolekcja Cleveland
Kolekcja Cleveland
Lutnicy
Lutnicy
Twój koszyk

Twój koszyk jest pusty!

Sub-Total: $0.00
Total: $0.00
Edytuj koszyk
Wymeldować się
Museum

1981 José Ramírez „1a” nr 14987 CD/IN

Rok 1981
Płyta wierzchnia Cedar
Tył i boki Indian Rosewood
Menzura 664 mm
Szerokość siodełka 54 mm
Wykończenie Lacquer
Kraj Spain
Luthier José Ramírez III

This guitar is no longer available in our inventory. If it interests you, click the ”notify me when available” button to be notified in the event that we re-acquire this guitar for re-sale.

Wyślij zapytanie
See more from José Ramírez III

Videos

1981 José Ramírez „1a” nr 14987 CD/IN

Radamés Gnattali's "Ernesto Nazareth (Valse)" performed by the Grigoryan Brothers on Jose Ramirez

1981 José Ramírez „1a” nr 14987 CD/IN

Arnaud Dumond's "Comme un Hommage à Ravel" performed by Pardy Minassian on a 1981 Jose Ramirez "1a"

Opis

Gitara klasyczna José Ramíreza „1a” nr 14987 z 1981 r. z płytą wierzchnią z cedru oraz bokami i tyłem z palisandru indyjskiego. W zamieszczonym powyżej nagraniu wideo Pardy Minassian gra na niej utwór Arnauda Dumonda „Comme un Hommage à Ravel”.

Wyprodukowano w warsztacie Concepción Jerónima

Niezliczeni profesjonaliści grali na instrumentach ze słynnego warsztatu José Ramírez III przez ostatnie półwiecze i dłużej – pomyślcie o Stingu i Segovii, Sabicasie i Checie Atkinsie, czy Lee Ritenourze i Christopherze Parkeningu . Instrument powstał w okresie, który kolekcjonerzy często nazywają złotą erą Ramíreza – nie dlatego, że późniejsze gitary są mniej dobre, ale dlatego, że gitary były wciąż czymś w rodzaju nowinki, przyszli mistrzowie lutnictwa wciąż pracowali w warsztacie, a najwięksi muzycy tamtych czasów przybywali tłumnie do Madrytu.

Dźwięk i grywalność

Gryf jest piękny, a akcja prosta, dzięki czemu gra się na nim bardzo łatwo – pomimo konstrukcji wielu gitar z tego okresu. Brzmienie jest gęste, a zarazem czyste – ciepłe, tajemnicze i nastrojowe, co stanowi kluczową cechę, która rozsławiła Ramíreza. Wykonana z najwyższej jakości materiałów, ma klasyczny wygląd, czucie i brzmienie Ramíreza.

Stan i etykieta

Etykieta z 1981 roku nosi numer 14987 i sygnaturę José Ramírez III . Instrument jest w doskonałym stanie, z jedynie jednym dobrze naprawionym pęknięciem włoskowatym w dolnej części płyty wierzchniej, między mostkiem a stopką, a także drobnymi uszkodzeniami lakieru. Ogólnie rzecz biorąc, jest to doskonały przykład pięknego instrumentu Ramírez dla kolekcjonera lub muzyka koncertowego.

Aby dowiedzieć się więcej, przeczytaj książkę The Ramírez Family: Masters of the Guitar (Rodzina Ramírez: Mistrzowie gitary) ; poznaj członków rodziny, od Amalii Ramírez aż do José I ; a jeśli interesują cię fakty, przeczytaj nasz artykuł o mitach i faktach dotyczących tego legendarnego warsztatu .

Tło

Warsztat José Ramíreza w Madrycie

Założony w Madrycie w 1882 roku przez José Ramíreza I, warsztat Ramíreza produkuje gitary od ponad wieku, przez pięć pokoleń rodziny. José Ramírez III (1922–1995) objął stanowisko maestro w 1957 roku i opracował gitarę koncertową Ramíreza, którą znamy dzisiaj – o dużym pudle rezonansowym, długich strunach i płycie wierzchniej z cedru lub świerku, charakteryzującą się dużą mocą, sustainem, słodyczą i równowagą w całym rejestrze. Spopularyzował zachodni czerwony cedr jako drewno na pudło rezonansowe, a od lat 60. XX wieku Andrés Segovia grał na gitarach José Ramíreza do końca życia.

Rzemieślnicy z Ramírez i następne pokolenia

Od lat 60. do 90. XX wieku w warsztacie wykształciło się wielu najzdolniejszych gitarzystów tamtych czasów, w tym Paulino Bernabé i Manuel Contreras . W 1995 roku warsztat przeniósł się z Calle Concepción Jerónima 2 na Calle de la Paz 8, a od śmierci José Ramíreza IV w czerwcu 2000 roku firmą kieruje jego siostra,Amalia Ramírez , która dokonuje przeglądu każdej gitary w trakcie i po zakończeniu budowy.

Modele, etykiety i stemple budowlane Ramíreza

Przez dziesięciolecia warsztat sprzedawał gitary według klasy, a nie nazwy modelu. Model „1a” (pierwsza klasa) był standardową gitarą koncertową; „2a” (druga klasa) była zbudowana w ten sam sposób, a sklep uzasadniał niższą cenę materiałami, które mogły mieć drobne skazy estetyczne, lub tym, że gitarę zbudował praktykant, a nie brygadzista. Do gitar flamenco dodawano literę „F” – „1aF” i „2aF”. Do 1967 roku etykiety zawierały jedynie rok produkcji; od 1967 roku były podpisane przez José Ramírez III i zawierały numer i klasę gitary, a od 1973 roku model 2a miał własną szarą etykietę z czerwoną obwódką i cyframi „R”. Do 1971 roku wiele gitar Ramíreza miało wewnątrz stempel z inicjałami rzemieślnika, który je zbudował – AM dla Antonia Martíneza, MT dla Mariano Tezanosa, PB dla Paulino Bernabé i wielu innych (zobacz naszą listę lutników z warsztatu Ramíreza ). Późniejsze dekady przyniosły nowe modele: „Centenario”, który mniej więcej upamiętniał setną rocznicę powstania warsztatu; „Da Cámara”; gitarę C86 o krótszej menzurze z 1986 roku; a także, za czasów José Ramíreza IV, „Tradicional” i „Especial”.

Guitars by José Ramírez III