1878 年安东尼奥·托雷斯“SE 14”SP/CY

这把 1878 年的Antonio de Torres吉他产自阿尔梅里亚，由云杉和柏木制成，编号为 SE 14，是他第二个时期早期的吉他之一，由 Yuris Zeltins 修复。

在上面的视频中，GSI 的 Chris Garwood 首次展示了这把吉他，并且在 Guitarrada II (2005) 的片段中，Pepe Romero 演奏了 Luis Milán 的吉他，Marc Teicholz 演奏了 Fernando Sor 的吉他，Richard Bruné 也谈到了这把吉他。

SE 14，1878 年建于阿尔梅里亚

这把吉他制作于托雷斯的第二个时期，琴身标签上标有制琴师编号14，标签上写着“D. Antonio de Torres, constructor de guitarras en Sevilla, vive hoy en Almería, Calle Real, Nº 23”，并手写有“Guitarra núm. 14, 2.ª época”。这是托雷斯重拾吉他制作技艺几年后，回到阿尔梅里亚再次创作的作品。

声音

正如我们听过的每一把托雷斯吉他一样，用语言来描述它的音色仍然显得苍白无力。高音如天鹅绒般柔滑，层次丰富，令人陶醉。令人惊叹的是，每个音符都对右手位置的细微变化极其敏感，从而展现出丰富多彩的音色和表现力。低音宽广深沉，浑厚饱满，同时又极具抒情魅力和独特个性。在评价这样一把吉他的音色时，很难分辨托雷斯的天才之处和众多伟大艺术家多年来的演奏积累究竟体现在哪里。

修复和可玩性

近20年前， 尤里斯·泽尔廷斯对这把吉他进行了精湛的修复，使其恢复到可以演奏和录音的状态。这把吉他的演奏难度极低——它真的“如丝般顺滑”。演奏者仿佛只需在脑海中构思乐曲，将手放在琴弦上，瞧——美妙的音乐便会从吉他中神奇地流淌而出。

托雷斯为古典和弗拉门戈而作

这把柏木吉他堪称典范，它既能驾驭古典曲目和音色，也能演绎弗拉门戈——可谓用途广泛。它堪称一件杰作，也再次印证了其制作者——现代古典吉他和弗拉门戈吉他之父——的卓越才华。

关于托雷斯的更多阅读材料

想了解更多关于安东尼奥·德·托雷斯生平的信息，请务必阅读他的传记，以及何塞·路易斯·罗曼尼洛斯所著《安东尼奥·德·托雷斯》一书中关于托雷斯之声的节选。我们还收录了佩佩·罗梅罗和肯尼·希尔对这位制琴大师的采访。另请参阅《奥菲欧》杂志第9期——安东尼奥·德·托雷斯诞辰200周年特刊。

安东尼奥·德·托雷斯：吉他的斯特拉迪瓦里

安东尼奥·德·托雷斯（1817–1892）之于吉他手，正如安东尼奥·斯特拉迪瓦里之于小提琴手。这位传奇制琴师亲手制作的乐器整体而言，如今被视为现代吉他的奠基之作。这些吉他对后世制琴师的影响之深远，怎么强调都不为过——时至今日，托雷斯在结构和音色方面的改进几乎都被所有顶尖的当代制琴师所沿用。

第一和第二时期：塞维利亚和阿尔梅里亚

托雷斯于19世纪50年代至70年代左右在塞维利亚制作了他的第一批伟大吉他——这是他的“第一时期”，当时的标签上写着“Calle de la Cerrajería, número 32”。离开制琴台几年后，他于1875年在故乡阿尔梅里亚重拾吉他制作，从那时起直到1892年去世，他的标签上都写着“Segunda Época”（第二时期），通常还会手写吉他的编号。在何塞·路易斯·罗曼尼洛斯为这位制琴师撰写的传记中，他根据这两个时期对现存的乐器进行了分类，因此如今托雷斯吉他的编号方式也不同，例如“FE 17”（第一时期）或“SE 114”（第二时期）。

由塔雷加演奏——以及由当今艺术家演奏

在托雷斯生活的年代，像朱利安·阿尔卡斯和弗朗西斯科·塔雷加这样的顶尖演奏家就已经在使用他的杰作，而20世纪的一代又一代演奏家也一直沿用着这些乐器。尽管过去几十年来，托雷斯乐器的价值不断攀升，使其主要成为收藏家的宠儿，但它们仍然深受顶尖专业演奏家的青睐，偶尔也会出现在录音棚甚至音乐会的舞台上。 佩佩·罗梅罗、斯特凡诺·格隆多纳、沃尔芬·利斯克和马克·泰霍尔茨等音乐家都曾在录音和现场演奏中赋予这些乐器新的生命，我们都希望这种趋势能够延续下去，尤其是在更多托雷斯乐器进入公众视野之后。