1918 桑托斯·埃尔南德斯 SP/CSAR

这把 1918 年的桑托斯·埃尔南德斯古典吉他，琴身采用云杉木和 CSA 玫瑰木，于他在马德里开设自己的店铺的那一年制作完成——仍然很大程度上是他的老师曼努埃尔·拉米雷斯的风格，并且从未被打开或修改过。

1918年：桑托斯开设了自己的商店

乍看之下，这把吉他的细节处理更接近于他的老师曼努埃尔·拉米雷斯（Manuel Ramírez）的风格（琴头形状、音孔饰圈、琴跟形状等）。这把吉他制作于桑托斯开设自己工坊的同一年（1918年），因此他很可能从曼努埃尔·拉米雷斯的遗孀那里获得了制作这把吉他的材料。当时，桑托斯仍在为曼努埃尔·拉米雷斯的遗孀工作，并以“Viuda de Manuel Ramírez”（曼努埃尔·拉米雷斯遗孀）的名义制作乐器。这把吉他上的标签是我们目前所见最早使用带有竖琴图案的桑托斯·埃尔南德斯标签的吉他之一，标签上印有Calle Aduana 27的地址。在斯特凡诺·格隆多纳（Stefano Grondona）和卢卡·瓦尔德纳（Luca Waldner）合著的《吉他制作杰作》（La Chitarra di Liuteria，2001年）一书中，第117-118页展示了一把非常相似的吉他，同样制作于1918年，并带有相同的标签。

原始且未修改

这把吉他的背侧板采用深色CSA玫瑰木，面板为欧洲云杉。法式抛光为原装，但因多年使用而略有磨损。吉他近期已更换琴弦，因此手感极佳。除此之外，这把吉他的原装状态极佳——从未被打开或改装过。琴身有几处裂缝，修复得非常精细且保守——面板内部用7根小木条加固，背板则没有木条加固，仅用胶水进行了修补。

一把西班牙吉他应该是什么样的？

音色温暖而清澈，平衡而集中，带有深沉而古朴的韵味。它拥有足够的音量和力度，足以满足任何现代演奏者的需求。只需右手稍稍移动，就能轻松调节音色，这种能力堪称卓越。在我们看来，这正是一把吉他应有的样子——它具备所有令西班牙吉他如此特别和独一无二的特质，使其在众多音乐会乐器中脱颖而出。这把吉他堪称桑托斯早期巅峰之作的典范。

桑托斯·埃尔南德斯和塞戈维亚的 1912 年曼努埃尔·拉米雷斯

桑托斯·埃尔南德斯（1874–1943）是历史上最杰出的制琴师之一，与托雷斯和豪瑟一世齐名，在收藏价值和历史意义方面都堪称翘楚。桑托斯早年便已声名鹊起，他因制作了安德烈斯·塞戈维亚于1912年拥有并演奏的曼努埃尔·拉米雷斯吉他而闻名。这把吉他现藏于纽约大都会艺术博物馆，紧邻塞戈维亚1937年的豪瑟一世吉他。

从拉米雷斯工作室到马德里阿杜阿纳街

桑托斯出生于马德里，幼时便开始为斗牛士制作金银饰边，1886年转而学习吉他。学徒生涯结束后，他服完五年兵役，之后被他视为真正恩师的曼努埃尔·拉米雷斯招入麾下，进入自己的工作室，并担任工头。1916年拉米雷斯去世两年后，桑托斯在海关街（Calle de la Aduana）开设了自己的工作室，当时许多伟大的吉他手都慕名前来拜访。他一直在这里工作，直至1943年去世。

一把献给当时伟大演奏家的吉他

许多其他音乐家都曾演奏过他的乐器，包括雷吉诺·赛恩斯·德·拉·马萨（华金·罗德里戈的《阿兰胡埃斯协奏曲》就是为他而作）、爱德华多·阿布雷乌、丹尼尔·福尔特亚、罗梅罗家族等等，还有拉蒙·蒙托亚和萨比卡斯等弗拉门戈大师。一百年来，演奏家们一直珍视这些乐器迷人而内敛的音色。