2026 Hironori Fukuda SP/AR

この2026年製の福田博則作は、日本の大阪で製作されたクラシックギターで、スプルース材のトップとアフリカンローズウッド材のバックとサイドが使用されています。これは、彼が2024年にグラナダで開催されたアントニオ・マリン・モンテロ国際ギターコンクールで第1位を獲得したギターと同じ木材です。

福田宏典氏と国土地理院

ヒロノリとの出会いは、彼がコンクールのファイナリストの一人だった2018年のグラナダに遡ります。その1年後、彼は再びグラナダに戻り、 第3回国際「アントニオ・マリン・モンテロ」ギター製作コンクールで3位に入賞しました。このギターは、彼が2024年に受賞したギターとほぼ同じ構造で、使用されている素材も同じです。3次元の交差木目模様のシルクとベアクローで覆われたエレガントなスプルース材のトップは、まさに息を呑むほど美しく、バックとサイドには美しい木目のアフリカンローズウッドが使われています。

伝統的なスペイン様式で建てられた

ヒロノリの製作手法はすべて伝統的でスペイン的だ。素材の質と選定は彼にとって非常に重要で、サウンドボードには常に自然乾燥させたヨーロッパ産スプルースを使用し、木材本来の音色を最大限に引き出すため、熱処理や合成補強材は一切使用しない。ギターの接合にはニカワを用い、仕上げはシェラック仕上げで、毛穴を埋めるために軽石粉を混ぜ、パッドを使ってフレンチポリッシュのように塗布する。ロゼッタやインレイに使われる木材も天然の色をそのまま活かし（染料は一切使用しない）、電動工具はほとんど使わず、ほぼすべての工程を手作業で行っている。

ブレース、側面、そして建築的な橋

トップの下には、7つのファンが伝統的な方法で配置され、中央の5つはブリッジのすぐ前に設置された横方向のブレースを貫通しています。これは、ブリッジ周辺の振動領域をできるだけ解放しつつ、構造的な安定性を確保することを目的としています。サイドは通常よりも薄く、一連の薄いスプルース材のブレースで補強されており、軽量でありながら構造的にしっかりとしたギターを目指しています。ヒロノリの美学は優雅で繊細であり、洗練されたロゼッタのディテールと上品な象嵌細工が全体に施され、四角い傾斜を持つブリッジは大胆で、まるで建築物のような印象を与えます。

音色のバリエーションが非常に豊富で、新品のギターとしては驚くべき出来栄えです。あらゆる面で素晴らしい楽器であり、ヒロノリ氏の今後のギター作品にも大いに期待しています！

このギターの製作中に撮影された写真

幼い頃からの手芸への愛

福田博則は幼い頃から手先を使うことが大好きで、様々な工芸や模型作りに親しんでいた。京都の大学で初めてクラシックギターを弾き始め、大学のギター部に入部した。演奏に情熱を注いでいたが、幼い頃からの工芸への愛着から、やがてギターの製作過程に興味を持つようになった。

サントス・エルナンデスの啓示

ヒロノリは材料を集め、製作技術の研究を始めた途端、良質な木材、特にローズウッド系の木材を見つけるのがいかに難しいかを痛感した。そんな中、1998年、彼はあるコンサートで、スプルースとメープルで作られた1933年製のサントス・エルナンデスを演奏するギタリストの演奏を聴いた。その素晴らしい音色に深く感銘を受けたヒロノリは、ローズウッドを使わないギターを作ろうと決意した。彼は3年間、教科書でギター製作を学びながら木工技術を磨き、2001年末、スプルース材のトップとメープル材のバックとサイドを持つサントス・エルナンデス・モデルという、自身初のギターを完成させた。

トーレス、サントス、ロマニージョから学ぶ教訓

それ以来、ヒロノリはアントニオ・デ・トーレスやサントス・エルナンデスといった製作家による数々の重要なヴィンテージ楽器を研究する機会に恵まれ、ギターの製作、修理、修復の経験を積んできました。2007年には、 ホセ・ロマニージョスが主催する有名なサマーコースに参加しました。このコースは彼の製作姿勢に大きな影響を与え、豊かな色彩、美しく歌うようなメロディー、そして彼が古いスペインの楽器に見出したその他多くの魅力的な特質を備えたギターを製作する意欲を掻き立てました。

グラナダで一等賞

ヒロノリは2018年にスペインのグラナダで開催されたアントニオ・マリン・モンテロ・ギター製作コンクールに初出場し、決勝に進出しました。翌年も出場し、 2019年の第3回大会で3位に入賞。さらに2024年には再び出場し、 第7回アントニオ・マリン・モンテロ・ギター製作コンクールでクラシックギター部門の1位を獲得しました。彼は大阪在住で、GSIはアメリカにおける彼の独占販売代理店です。