Guitar Salon International
+1 (310) 586.1100 | +1 (877) 771.4321
Muzeum
Gitary klasyczne
Gitary klasyczne
Gitary Flamenco
Gitary Flamenco
Kolekcja Cleveland
Kolekcja Cleveland
Lutnicy
Lutnicy
Twój koszyk

Twój koszyk jest pusty!

Sub-Total: $0.00
Total: $0.00
Edytuj koszyk
Wymeldować się
Museum

1964 José Ramírez „1a MT” SP/CSAR

Rok 1964
Płyta wierzchnia Spruce
Tył i boki CSA Rosewood
Menzura 664 mm
Szerokość siodełka 52 mm
Wykończenie French Polish
Kraj Spain
Luthier José Ramírez III

This guitar is no longer available in our inventory. If it interests you, click the ”notify me when available” button to be notified in the event that we re-acquire this guitar for re-sale.

Wyślij zapytanie
See more from José Ramírez III

Videos

1964 José Ramírez „1a MT” SP/CSAR

Federico Moreno Torroba's "Los Mayos" performed by Marina Tomei on a 1964 Jose Ramirez "1a MT"

Opis

Gitara klasyczna José Ramíreza „1a MT” z 1964 roku, polerowana we Francji, z płytą wierzchnią wykonaną ze świerku oraz tyłem i bokami z palisandru CSA, pochodząca z Madrytu. Wykonała ją Mariano Tezanos. W powyższym filmie Marina Tomei gra na niej utwór „Los Mayos” Moreno Torroby.

Ze słynnego warsztatu Ramíreza

Warsztat José Ramírez III , w którym powstała ta gitara, przez ponad pięćdziesiąt lat zaopatrywał niezliczonych profesjonalistów: Andrésa Segovię i Sabicasa, Christophera Parkeninga i Cheta Atkinsa, Lee Ritenoura, a nawet Stinga. Oto klasyczne, rozpoznawalne brzmienie Ramíreza z tamtego okresu – bogate i gęste, a jednocześnie czyste w całym paśmie, z ciepłą, tajemniczą i nastrojową nutą, która przyniosła Ramírezowi sławę.

Mariano Tezanos i podwójne boki

Pieczątka MT w środku identyfikuje Mariano Tezanosa, który dzieli z Antonio Martínezem (AM) reputację najbardziej poszukiwanego lutnika Ramírez – czemu sprzyjało zamiłowanie Segovii do jego własnej MT z 1968 roku, prawdopodobnie jednej z jego dwóch ulubionych gitar Ramírez (zobacz naszą listę lutników z warsztatu Ramírez). Oto model 1a w „ostatecznej” formie: ma podwójne boki, które naszym zdaniem Ramírez wprowadził w 1964 roku, co czyni go jednym z najwcześniejszych egzemplarzy, jakie widzieliśmy.

Stan i renowacja

Stan jest doskonały, z tylko jednym pęknięciem z tyłu (naprawionym jedynie klejem, niewidocznym z zewnątrz) i niedawnym odnowieniem przez Niemca Vázqueza Rubio . Tunery to fabrycznie nowe Fustero, dostarczone przez firmę Ramírez, identyczne z tymi, które były montowane w tym modelu w 1964 roku. Ogólnie rzecz biorąc, jest to efektowny i śmiały przykład topowego modelu Ramírez z ich złotej ery, stworzonego przez jednego z najbardziej legendarnych producentów.

Więcej informacji na temat Ramíreza znajdziesz w książce The Ramírez Family: Masters of the Guitar (Rodzina Ramírez: Mistrzowie gitary), a także w informacjach o członkach rodziny Ramírez, od Amalii Ramírez aż do José I. Znajdziesz tam również ciekawe fakty i mity dotyczące tego legendarnego warsztatu .

Tło

Warsztat José Ramíreza w Madrycie

Założony w Madrycie w 1882 roku przez José Ramíreza I, warsztat Ramíreza produkuje gitary od ponad wieku, przez pięć pokoleń rodziny. José Ramírez III (1922–1995) objął stanowisko maestro w 1957 roku i opracował gitarę koncertową Ramíreza, którą znamy dzisiaj – o dużym pudle rezonansowym, długich strunach i płycie wierzchniej z cedru lub świerku, charakteryzującą się dużą mocą, sustainem, słodyczą i równowagą w całym rejestrze. Spopularyzował zachodni czerwony cedr jako drewno na pudło rezonansowe, a od lat 60. XX wieku Andrés Segovia grał na gitarach José Ramíreza do końca życia.

Rzemieślnicy z Ramírez i następne pokolenia

Od lat 60. do 90. XX wieku w warsztacie wykształciło się wielu najzdolniejszych gitarzystów tamtych czasów, w tym Paulino Bernabé i Manuel Contreras . W 1995 roku warsztat przeniósł się z Calle Concepción Jerónima 2 na Calle de la Paz 8, a od śmierci José Ramíreza IV w czerwcu 2000 roku firmą kieruje jego siostra,Amalia Ramírez , która dokonuje przeglądu każdej gitary w trakcie i po zakończeniu budowy.

Modele, etykiety i stemple budowlane Ramíreza

Przez dziesięciolecia warsztat sprzedawał gitary według klasy, a nie nazwy modelu. Model „1a” (pierwsza klasa) był standardową gitarą koncertową; „2a” (druga klasa) była zbudowana w ten sam sposób, a sklep uzasadniał niższą cenę materiałami, które mogły mieć drobne skazy estetyczne, lub tym, że gitarę zbudował praktykant, a nie brygadzista. Do gitar flamenco dodawano literę „F” – „1aF” i „2aF”. Do 1967 roku etykiety zawierały jedynie rok produkcji; od 1967 roku były podpisane przez José Ramírez III i zawierały numer i klasę gitary, a od 1973 roku model 2a miał własną szarą etykietę z czerwoną obwódką i cyframi „R”. Do 1971 roku wiele gitar Ramíreza miało wewnątrz stempel z inicjałami rzemieślnika, który je zbudował – AM dla Antonia Martíneza, MT dla Mariano Tezanosa, PB dla Paulino Bernabé i wielu innych (zobacz naszą listę lutników z warsztatu Ramíreza ). Późniejsze dekady przyniosły nowe modele: „Centenario”, który mniej więcej upamiętniał setną rocznicę powstania warsztatu; „Da Cámara”; gitarę C86 o krótszej menzurze z 1986 roku; a także, za czasów José Ramíreza IV, „Tradicional” i „Especial”.

Guitars by José Ramírez III