Guitar Salon International
+1 (310) 586.1100 | +1 (877) 771.4321
Muzeum
Gitary klasyczne
Gitary klasyczne
Gitary Flamenco
Gitary Flamenco
Kolekcja Cleveland
Kolekcja Cleveland
Lutnicy
Lutnicy
Twój koszyk

Twój koszyk jest pusty!

Sub-Total: $0.00
Total: $0.00
Edytuj koszyk
Wymeldować się
Museum

2026 Andy Culpepper "Santos" SP/MP

Rok 2026
Płyta wierzchnia Świerk
Tył i boki Klon
Menzura 650 mm
Szerokość siodełka 52 mm
Wykończenie French Polish
Kraj USA
Luthier Andy Culpepper

This guitar is no longer available in our inventory. If it interests you, click the ”notify me when available” button to be notified in the event that we re-acquire this guitar for re-sale.

Wyślij zapytanie
See more from Andy Culpepper

Videos

2026 Andy Culpepper "Santos" SP/MP

2026 Andy Culpepper „Santos” SP/MP DOSTĘPNY JUŻ TERAZ na guitarsalon.com

Opis

Ta gitara klasycznaAndy'ego Culpeppera „Santos” z 2026 r. ma płytę wierzchnią z litego świerku szwajcarskiego oraz boki i tył z mocno płomienistego klonu, została ręcznie wykonana w Ithace w stanie Nowy Jork i wzorowana na gitarze Santos Hernández z 1935 r.

Po Santosie Hernándezie z 1935 r

Andy postanowił stworzyć tę gitarę na podstawie Santosa Hernándeza z 1935 roku, opierając się na planach zawartych w książce „Orfeo” o Santosie autorstwa Karela Dedaina. Do jego materiałów należy piękna płyta rezonansowa ze szwajcarskiego świerku księżycowego, sezonowana przez ponad 40 lat, oraz niesamowity zestaw płyt z klonu płomienistego na płycie tylnej i bokach. Styl Andy'ego zawsze był zakorzeniony w tradycyjnym stylu hiszpańskim, dlatego czuje się jak ryba w wodzie, oddając hołd jednemu z największych hiszpańskich mistrzów przeszłości.

Dźwięk: Moc, klarowność i głos, od którego trudno się oderwać

Ta gitara ma wszystko. Brzmienie jest mocne, przejrzyste, otwarte i separujące, co pozwala jej z łatwością wypełnić salę koncertową, ale ma też piękny głos, który sprawia, że trudno się od niej oderwać. Jest głośna i przenikliwa, ale nie dudniąca, z doskonałym sustainem i bogatą, ale kontrolowaną zawartością alikwotów. Choć zbudowana jako gitara klasyczna, świetnie sprawdzi się również jako flamenco, jeśli się ją odpowiednio przesunie. Ma lekkie brzmienie, z potężnym, wybuchowym atakiem, po którym w każdym dźwięku pojawiają się potężne alikwoty. Podsumowując, jest to doskonały i solidnie wykonany instrument koncertowy, jak na standardy, i wspaniały hołd dla jednego z największych mistrzów hiszpańskiej gitary – Santosa Hernándeza.

Zdjęcia tej gitary zrobione podczas budowy

Tło

Andy Culpepper: Muzyk, który został gitarzystą

Andy Culpepper dorastał w muzycznej rodzinie i zaczął grać na gitarze klasycznej jako nastolatek, a później zainteresował się flamenco – studiował flamenco nawet w Hiszpanii i od tamtej pory sporo koncertuje: solo, akompaniując i tańcząc. Jak w przypadku wielu lutników, pierwszą gitarą Andy'ego był instrument, na którym grał sam, ale po tym, jak pokazał ją wszystkim, zaczął otrzymywać zamówienia i ostatecznie postanowił zostać lutnikiem na pełen etat. Jego gitary to prawdziwy instrument „dla muzyków”, bardzo łatwy w grze i reagujący zarówno na lewą, jak i prawą rękę.

Szkolenie z Richardem Coggerem w Ithace w stanie Nowy Jork

Andy studiował pod okiem Richarda Coggera, lutnika specjalizującego się w gitarach klasycznych i flamenco, w Ithace w stanie Nowy Jork. Andy dzielił z nim przestrzeń roboczą przez kilka lat, zanim założył własny warsztat w Ithace, w którym pracuje do dziś. Buduje gitary zarówno klasyczne, jak i flamenco, a GSI jest jedynym dealerem w USA, który oferuje jego instrumenty. Przeczytaj nasz wywiad z Andym .

Torres i system usztywnień „Open Bar”

Andy uważa, że najlepsze gitary wciąż wzorowane są na projektach i pomysłach Antonia de Torresa (1817–1892) i podziwia Torresa za ciągłe eksperymentowanie z różnymi pomysłami. System usztywnienia „open bar”, w którym zewnętrzne wsporniki wachlarzowe przechodzą przez otwory w harmonicznych, jest kluczowym elementem konstrukcyjnym klasycznych gitar Andy'ego. Tworzy on niezwykle responsywne, czyste, równomierne i piękne brzmienie, które może otoczyć słuchacza swoistym „dźwiękiem przestrzennym” – to niezapomniane przeżycie, idealne do każdej sali koncertowej.

Wykonane ręcznie i wyłożone „na biało”

Andy preferuje tradycyjną metodę pracy – używa bardzo niewielu elektronarzędzi i w miarę możliwości pracuje ręcznie, aby uzyskać maksymalną kontrolę nad jakością pracy. Jego gitary są montowane poprzez połączenie gryfu z wierzchem, aby precyzyjnie określić linię środkową gitary. Ten element jest umieszczany wierzchem do dołu na solerze, czyli stole roboczym, boki są wsuwane w blok pięty i przyklejane do wierzchu za pomocą pojedynczych bloków kleju zwanych tentalonami, a na koniec montowany jest tył i zamykana skrzynka. Mostek jest przyklejany przed wykończeniem, ponieważ Andy lubi grać na wszystkich swoich gitarach „na biało” i dopracowywać brzmienie, szlifując wierzch, jeśli to konieczne. Cała gitara jest następnie polerowana szelakiem, nakładanym ręcznie tradycyjną muñecą, czyli podkładką z tkaniny.

Guitars by Andy Culpepper