2009 Eric Sahlin CD/CSAR

2009 年，埃里克·萨林在华盛顿州斯波坎附近的工作室里制作了这把雪松木和 CSA 玫瑰木古典吉他。

在上面的视频中，Julio Reyes 用这把吉他演奏了《Choro da Saudade》。

伍兹和声音

背侧板采用陈年且色泽艳丽的中南美洲（CSA）玫瑰木；面板为西部红雪松。音色明亮有力，层次分明，各个音区的声音均衡饱满；整体音色浑厚而又极其清晰。

精湛工艺和珍珠母贝细节

做工精湛绝伦——要真正领略其完美工艺，几乎需要借助显微镜才能看清。珍珠母贝的运用优雅而简约，点缀于琴头、音孔饰圈和弦枕处，营造出独特而美丽的视觉效果。弦钮采用的是罗杰斯（Rodgers）品牌。

舒适感的“转变”

琴颈轮廓略微“扭转”——这是萨林的标志性设计——可以减轻低把位演奏时左手腕的压力。即使在横按时，演奏者也能保持手腕更直、弯曲度更小；从人体工程学角度来看，我们见过的设计中很少有如此周到的。

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埃里克·萨林：美国古典吉他制作家

埃里克·萨林是美国最杰出的制琴师之一，已跻身世界一流水平，他的订单已排到十多年后，在美国、欧洲和日本都备受青睐。他出生并成长于华盛顿州斯波坎市，是一位自学成才的制琴师，目前在斯波坎市郊的瓦利福德镇制作吉他。

从加州大学圣巴巴拉分校到全职工作坊

他十几岁时第一次接触古典吉他，当时他的哥哥开始学习这门乐器——也因此，他开始聆听哥哥收藏的音乐遗产协会唱片公司发行的那些精彩的吉他录音。在拥有强大古典吉他专业的加州大学圣巴巴拉分校，埃里克在1975年，也就是他入学的第一年，决定自己制作一把吉他：他从小就热爱木工，并且对声学物理学很感兴趣，这让他觉得这是一次奇妙的冒险。他研读了相关书籍，那年春天买了第一批木材，并在夏天完成了吉他的制作。等到第二把吉他完成时，他的职业生涯也就此确定了。

他开办了一家定制家具店，同时业余时间磨练吉他制作技艺。到了 1978/79 年，他开始全职制作吉他——这得益于他与 Dauphin 公司的 George Dauphinais 的一次偶然联系。Dauphin 是一家邮购公司，将 Eric 的 7 弦、8 弦和 10 弦吉他作为当时市面上多弦乐器的廉价替代品进行销售。

鲁特琴，然后是古典吉他

20世纪80年代初，一位弹奏鲁特琴的朋友向埃里克索要一把鲁特琴。埃里克对制作鲁特琴兴致盎然，于是深入研究这种乐器，并在制作吉他的同时，也制作了各种鲁特琴模型。到了80年代末，随着吉他市场的蓬勃发展和自身声誉的建立，他便全身心投入到自己最初的挚爱——古典吉他的制作中。

玩家与设计

斯科特·坦南特、 安德鲁·约克、奥特马尔·利伯特（弗拉门戈）、卡斯滕·佩德森等世界顶级音乐家都曾使用过萨林吉他。萨林吉他以其精准而内敛的珍珠母贝饰边以及埃里克创新的“扭曲”指板而闻名。在《奥菲欧》杂志2017年第10期西海岸特刊中，埃里克曾到访他在斯波坎地区的工坊，并详细介绍了这一设计。