2007 Eric Sahlin SP/IN

这把 2007 年Eric Sahlin古典吉他采用云杉木面板、印度玫瑰木背侧板，侧面有两个音孔。

在上面的视频中，多丽丝·科西奇用这把吉他演奏了路易吉·莱尼亚尼的《幻想曲，作品19》。

2007 年 Eric Sahlin 与 Sound Ports

这是一把2007年制造的吉他，音色浑厚有力，既饱满又清晰，堪称典范。音色明亮有力，各个音域都展现出极佳的深度和平衡感；整体而言，音色饱满而清晰。琴身两侧各有一个音孔，分别位于琴颈两侧。

珍珠母与扭曲的脖子

做工堪称精湛——要真正领略其完美工艺，几乎需要借助显微镜才能看清！琴头、音孔饰圈和弦枕上优雅简约地镶嵌着珍珠母贝，赋予吉他独特而美丽的视觉效果。此外，它还采用了埃里克标志性的略微“扭转”的琴颈轮廓设计，这可以减轻低把位演奏时左手腕的压力，即使在横按时也能保持手腕更直、更少弯曲。这是我们见过的人体工程学设计最精妙的吉他之一。

健康）状况

琴身表面有一些使用痕迹——最明显的是音板和背板——但没有任何损坏、裂缝或修补痕迹。

阅读更多：Orfeo 杂志第 10 期——西海岸制琴师

埃里克·萨林：美国古典吉他制作家

埃里克·萨林是美国最杰出的制琴师之一，已跻身世界一流水平，他的订单已排到十多年后，在美国、欧洲和日本都备受青睐。他出生并成长于华盛顿州斯波坎市，是一位自学成才的制琴师，目前在斯波坎市郊的瓦利福德镇制作吉他。

从加州大学圣巴巴拉分校到全职工作坊

他十几岁时第一次接触古典吉他，当时他的哥哥开始学习这门乐器——也因此，他开始聆听哥哥收藏的音乐遗产协会唱片公司发行的那些精彩的吉他录音。在拥有强大古典吉他专业的加州大学圣巴巴拉分校，埃里克在1975年，也就是他入学的第一年，决定自己制作一把吉他：他从小就热爱木工，并且对声学物理学很感兴趣，这让他觉得这是一次奇妙的冒险。他研读了相关书籍，那年春天买了第一批木材，并在夏天完成了吉他的制作。等到第二把吉他完成时，他的职业生涯也就此确定了。

他开办了一家定制家具店，同时业余时间磨练吉他制作技艺。到了 1978/79 年，他开始全职制作吉他——这得益于他与 Dauphin 公司的 George Dauphinais 的一次偶然联系。Dauphin 是一家邮购公司，将 Eric 的 7 弦、8 弦和 10 弦吉他作为当时市面上多弦乐器的廉价替代品进行销售。

鲁特琴，然后是古典吉他

20世纪80年代初，一位弹奏鲁特琴的朋友向埃里克索要一把鲁特琴。埃里克对制作鲁特琴兴致盎然，于是深入研究这种乐器，并在制作吉他的同时，也制作了各种鲁特琴模型。到了80年代末，随着吉他市场的蓬勃发展和自身声誉的建立，他便全身心投入到自己最初的挚爱——古典吉他的制作中。

玩家与设计

斯科特·坦南特、 安德鲁·约克、奥特马尔·利伯特（弗拉门戈）、卡斯滕·佩德森等世界顶级音乐家都曾使用过萨林吉他。萨林吉他以其精准而内敛的珍珠母贝饰边以及埃里克创新的“扭曲”指板而闻名。在《奥菲欧》杂志2017年第10期西海岸特刊中，埃里克曾到访他在斯波坎地区的工坊，并详细介绍了这一设计。