2026 Brian Itzkin Nr. 65 SP/AR

Diese Brian Itzkin Nr. 65 aus dem Jahr 2026 ist eine klassische Gitarre in voller Größe aus Schweizer Fichte und afrikanischem Palisander, hergestellt in New York – die fünfte Itzkin, die zu GSI, seinem einzigen Händler in den USA, kam.

Eine weitere außergewöhnliche Gitarre von Brian Itzkin

Hier haben wir eine weitere außergewöhnliche Gitarre von Brian, dessen Arbeit uns immer wieder aufs Neue beeindruckt. Er zählt zu den aufregendsten Nachwuchsgitarrenbauern, die uns in den letzten Jahren begegnet sind, und seine Instrumente verkörpern so vieles von dem, was wir an den großen spanischen Gitarren der Vergangenheit lieben. Seine Verbundenheit mit den Traditionen von Antonio de Torres und José Luis Romanillos ist in all seinen Arbeiten spürbar, doch was seine Gitarren so besonders macht, ist, dass es ihm gelungen ist, die Essenz dieser historischen Instrumente einzufangen und gleichzeitig einen ganz eigenen, unverwechselbaren Klang zu entwickeln. Auch diese neueste Gitarre ist ein wunderbares Beispiel dafür: Sie vereint außergewöhnliche Materialien, eine durchdachte Konstruktion und einen für ein brandneues Instrument bemerkenswert reifen Klang.

Mondgeerntete Schweizer Alpenfichte

Die verwendeten Materialien sind besonders bemerkenswert, allen voran die wunderschöne Decke aus Schweizer Alpenfichte, die nach dem Mondzyklus geschlagen wurde. Dies ist selbst unter renommierten Gitarrenbauern eine eher ungewöhnliche Praxis, bei der der Zeitpunkt des Baumfällens sorgfältig auf bestimmte Mondphasen abgestimmt wird. Diese Sorgfalt und Selektivität wird von besonders gewissenhaften Gitarrenbauern und Holzlieferanten bei der Suche nach den besten Deckenmaterialien angewendet. Brian erwarb diesen alten Bestand kurz vor dem Tod des amerikanischen Gitarrenbauers Tom Rein, wodurch das Holz auch eine bedeutungsvolle persönliche Geschichte erhält.

Dalbergia trichocarpa : Ein seltenes afrikanisches Rosenholz

Für Boden und Zargen wählte Brian Dalbergia trichocarpa , eine relativ seltene afrikanische Palisanderart, die deutlich schwerer und dichter ist als die meisten bekannteren Sorten. Laut Brian ähneln ihre physikalischen Eigenschaften bemerkenswert denen des afrikanischen Grenadillholzes. Es ist eine faszinierende Materialwahl und ein weiteres Indiz für seine Bereitschaft, ungewöhnliche Hölzer zu erforschen, um sein ideales Instrument zu erschaffen.

Romanillos-Verstrebung und Rosette nach Torres FE-17

Die Konstruktion folgt einem traditionellen Fächerbeleistungssystem mit Stegplatte, stark beeinflusst von der Arbeit von José Luis Romanillos und konzeptionell ähnlich den zuvor von uns angebotenen Itzkin-Gitarren. Besonders schön ist die Rosette, deren zentrales Motiv von Antonio de Torres' berühmter FE-17 inspiriert ist, wobei Brian die Farben jedoch verändert hat, um seine eigene Interpretation zu schaffen.

Eine Brücke von Kopenhagen

Henrik Ballowitz und das Palisanderholz für die Brücke auf ihrem Weg durch Kopenhagen

Der Steg besteht aus CSA-Palisanderholz, das Brian bei einem Besuch seines Gitarrenbauerkollegen Henrik Ballowitz von einem Tischler in Kopenhagen erwarb. Angeblich transportierte er das Holz im Fahrradkorb – eine charmante Geschichte, die diesem Detail der Gitarre eine ganz eigene, persönliche Note verleiht! Das Instrument ist traditionell französisch poliert und besticht durch die sorgfältige Handwerkskunst und die geschmackvollen Details, die wir von Brian gewohnt sind.

Klang

Der Klang passt hervorragend zu den anderen Itzkin-Gitarren, die wir hier bei GSI hatten – und das ist wirklich ein großes Lob! Der Ton hat eine wunderbar dunkle, tiefe, fast schon klassische Qualität, mit einer Fülle an Obertönen, die jede Note umhüllen, ohne den Grundton zu verdecken. Das Ergebnis ist ein Klang, der gleichzeitig üppig und komplex, aber bemerkenswert klar und fokussiert ist. Besonders interessant ist die Korpusresonanz, die sogar noch geringer ist als die des kürzlich von uns angebotenen Modells „635“, obwohl dieses Instrument eine volle Mensur hat. Diese geringe Resonanz trägt zum Eindruck von großer Tiefe und Fülle bei, insbesondere in den Bässen, während die Höhen einen schönen, singenden Klang und Klarheit bewahren. Dem Spieler steht eine enorme Bandbreite an Klangfarben zur Verfügung, wobei subtile Veränderungen in der Handhaltung und im Anschlag eine scheinbar unendliche Vielfalt an Ausdrucksmöglichkeiten eröffnen. Die Gitarre reagiert wunderbar auf die feinsten Nuancen des Anschlags und verfügt gleichzeitig über viel Kraft und Dynamik, wenn es darauf ankommt. Es ist diese seltene Kombination aus Intimität, Klangfülle, Klarheit und Ansprache, die das Spielen dieser Gitarren zu einem solchen Vergnügen macht.

Spielbarkeit

Trotz der Tiefe und Komplexität ihres Klangs ist diese Gitarre außergewöhnlich komfortabel und leicht zu spielen. Mit ihrer traditionellen Mensur, der Standard-Sattelbreite und dem angenehm geringen Gewicht liegt sie wunderbar natürlich in der Hand. Der Klang besitzt eine Unmittelbarkeit und Offenheit, die wir mit den besten traditionellen spanischen Gitarren verbinden, und obwohl das Instrument brandneu ist, weist es bereits eine klangliche Reife auf, die man normalerweise nur von Gitarren kennt, die jahrelang gespielt wurden. Wir können uns nur vorstellen, wie wunderbar sich ihr Klang mit der Zeit weiterentwickeln wird.

Eine strahlende Zukunft

Das Bemerkenswerteste an Brians Arbeit ist wohl, wie erfolgreich er seine Leidenschaft für die großen historischen spanischen Gitarrenbauer in Instrumente umgesetzt hat, die den Ansprüchen des modernen Konzertgitarristen gerecht werden. Kraft, Klangfarben, Ansprache, Ausgewogenheit und vor allem die pure Schönheit des Klangs – all das findet sich hier. Diese Gitarren besitzen eine ganz besondere musikalische Qualität, die sprichwörtliche „Symphonie im Koffer“, deren Entdeckung immer wieder aufs Neue lohnend ist. Wir freuen uns sehr über die Zusammenarbeit mit Brian und sind überzeugt, dass er eine vielversprechende Zukunft als Gitarrenbauer vor sich hat. Dies ist ein weiteres herausragendes Beispiel seines Talents und eine Gitarre, die wir mit großem Stolz anbieten können.

Fotos dieser Gitarre, aufgenommen während und nach dem Bau.

Ein klassischer Gitarrist von Long Island

Brian Itzkin wurde 1996 unweit von New York City an der Nordküste von Long Island geboren. Mit acht Jahren begann er Gitarrenunterricht im örtlichen Musikgeschäft zu nehmen. Ursprünglich wollte er seine Lieblings-Rock'n'Roll-Riffs lernen, geriet aber an einen klassischen Lehrer, der damals Doktorand an der Stony Brook University war. Brian blieb zehn Jahre bei diesem Lehrer und lernte Notenlesen und klassisches Gitarrenspiel. Sein Lehrer aus Kindertagen, Jason Priset, ist heute Leiter des „Lute Fest“ der Lute Society of America und Dozent an der Montclair State University in New Jersey. Brian hat kürzlich sein Gitarrenspiel wieder aufgenommen und macht gute Fortschritte.

Erste Gitarren und Ervin Somogyi

Seine erste Gitarre baute er mit 13 Jahren aus einem CF-Martin-Bausatz in der spärlich ausgestatteten Kellerwerkstatt seines Vaters. Brian erzählt, sie sei einigermaßen spielbar gewesen, habe ihn aber dazu inspiriert, eine weitere zu bauen. Nach dieser zweiten Gitarre begann Brian einen Briefwechsel mit dem hoch angesehenen Stahlsaitengitarrenbauer Ervin Somogyi, der von seinem 14. bis zu seinem 18. Lebensjahr andauerte. In dieser Zeit schickte Somogyi Brian Aufgaben per Post und E-Mail, und die beiden trafen sich jährlich beim Woodstock Invitational Luthier Showcase. Ihr Briefwechsel drehte sich hauptsächlich um Gitarrendesign, und obwohl Somogyi Stahlsaitengitarren baut, waren die Ideen, die er Brian vermittelte und mit ihm teilte, ein wichtiger Auslöser für Brians Wechsel zu klassischen Gitarren.

Training in Spanien mit Stephen Hill

Im Jahr 2016, mit 20 Jahren, nahm Brian nach seinem zweiten Studienjahr ein Semester Auszeit, um an Stephen Hills Gitarrenbaukurs in Spanien teilzunehmen. Diese Erfahrung war prägend, und Brian beschloss, sein Studium zu verschieben und sich stattdessen dem Gitarrenbau zu widmen. Im darauffolgenden Jahr verbrachte er drei Monate bei Daniele Chiesa in Südspanien und vertiefte sich weiter in die Tradition des Gitarrenbaus in Granada. Zurück in Spanien richtete er von Ende 2017 bis Anfang 2020 seine Werkstatt ein, sammelte Material und studierte autodidaktisch das Leben und Werk von Gitarrenbauern wie Antonio de Torres (seinem größten Vorbild – wer Brian kennt, weiß, dass er sich sogar ein Torres-Kopfplattenmotiv auf den Unterarm tätowieren ließ!),Robert Bouchet , Santos Hernández undHermann Hauser , bevor er im März 2020 zu Stephens Werkstatt zurückkehrte.

Die Tradition von Granada

Brian blieb während des gesamten Covid-Lockdowns bis Anfang September in Spanien und baute und verkaufte in dieser Zeit drei Gitarren. Er profitierte enorm von der Gelegenheit, so viel Zeit mit Stephen, Evan Kingma und Alessandro Perciaccante zu verbringen, der damals Stephens Lehrling wurde, da Evan seine Rückkehr nach Kanada vorbereitete. Seitdem kehrt Brian jedes Jahr für mindestens drei Monate nach Spanien zurück und hat sich mit Rafael Moreno Rodríguez , dem Lackierer Javier Campos und vielen anderen angefreundet und (in lockerer Atmosphäre) mehr über die Tradition des Gitarrenbaus in Granada gelernt. Außerdem unterstützte er Stephen Hill 2022 und im Mai 2025 bei dessen Gitarrenbaukurs.

Erkennung

Brian wurde in einem Artikel des Magazins „Acoustic Guitar“ und in Videos von Brandon Acker vorgestellt, nachdem er ihm eine Hommage an Torres’ FE-13 gebaut hatte. Er baute außerdem die erstplatzierte Gitarre für den High School Classical Guitar Competition, der in Zusammenarbeit mit dem Long Island Guitar Festival stattfand. GSI ist stolz darauf, Brians einziger Händler in den USA zu sein.