Guitar Salon International
+1 (310) 586.1100 | +1 (877) 771.4321
Muzeum
Gitary klasyczne
Gitary klasyczne
Gitary Flamenco
Gitary Flamenco
Kolekcja Cleveland
Kolekcja Cleveland
Lutnicy
Lutnicy
Twój koszyk

Twój koszyk jest pusty!

Sub-Total: $0.00
Total: $0.00
Edytuj koszyk
Wymeldować się
Museum

1974 José Ramírez „2a MT” No. R1401 CD/IN

Rok 1974
Płyta wierzchnia Cedar
Tył i boki Indian Rosewood
Menzura 664 mm
Szerokość siodełka 53 mm
Wykończenie Lacquer
Kraj Spain
Luthier José Ramírez III

This guitar is no longer available in our inventory. If it interests you, click the ”notify me when available” button to be notified in the event that we re-acquire this guitar for re-sale.

Wyślij zapytanie
See more from José Ramírez III

Opis

Gitara klasyczna José Ramíreza „2a MT” nr R1401 z 1974 roku z płytą wierzchnią z cedru oraz tyłem i bokami z palisandru indyjskiego. Została zbudowana przez Mariano Tezanosa, który oznaczył ją swoim numerem „2” i przekazana fundacji GSI .

„2a” Mariano Tezanosa

Warsztat José Ramírez III , w którym powstała ta gitara, przez ponad pięćdziesiąt lat zaopatrywał niezliczonych profesjonalistów: Andrésa Segovię i Sabicasa, Christophera Parkeninga i Cheta Atkinsa, Lee Ritenoura, a nawet Stinga. Modele „2a” są pod każdym względem praktycznie identyczne ze standardowym „1a”. Dawniej warsztat Ramíreza twierdził, że niższa cena wynikała albo z materiałów z drobnymi skazami estetycznymi – na przykład małymi sękami, albo z tego, co w Hiszpanii nazywa się „cocas” (ciemniejsze obszary zagęszczenia żywicy w słoju) – albo z tego, że gitarę zbudował praktykant, a nie majster. Jednak po wielu dekadach dyskusji wielu muzyków i miłośników gitar doszło do wniosku, że świetna gitara 2a może być identyczna z doskonałą gitarą 1a. Instrument ten jest w rzeczywistości ostemplowany wewnątrz numerem „2”, wskazującym na wielkiego Mariano Tezanosa (MT) jako jego budowniczego – w tym czasie Ramírez nie stemplował już inicjałów budowniczych, a niektórzy budowniczowie zamiast tego używali numerów.

Stan i dźwięk

Ma trzy dobrze załatane pęknięcia na płycie rezonansowej, w tym jedno pod mostkiem i dwa wzdłuż podstrunnicy; Niemiec Vázquez Rubio niedawno naprawił je klinami i odnowił płytę wierzchnią. Poza tym jest w doskonałym stanie, gotowym do gry. Brzmi świetnie, dokładnie tak, jak powinien brzmieć klasyczny Ramírez z tego okresu – to słynne brzmienie, gęste, a zarazem czyste, z niezbędnym ciepłem, tajemniczością i nastrojowością. Ta gitara to doskonały wybór dla gitarzystów, ma też nieco węższy siodełko niż zwykle, co wielu muzyków uważa za wygodniejsze. Mówiąc wprost, łatwa w grze i świetnie brzmiąca.

Etykieta

Moneta ma etykietę 2a z czerwoną obwódką, której Ramírez używał od 1973 r.: z datą 1974 r., podpisaną przez José Ramírez III i numerem R1401 – „R” oznacza numerację 2a.

Fundacja GSI

Ta gitara została przekazana naszej organizacji charytatywnej non-profit, Fundacji GSI . Sprzedaż gitar za pośrednictwem Fundacji GSI służy bezpośredniemu wsparciu edukacji muzycznej w szkołach publicznych.

Aby dowiedzieć się więcej, przeczytaj książkę The Ramírez Family: Masters of the Guitar (Rodzina Ramírez: Mistrzowie gitary) ; poznaj członków rodziny, od Amalii Ramírez aż do José I ; a jeśli interesują cię fakty, przeczytaj nasz artykuł o mitach i faktach dotyczących tego legendarnego warsztatu .

Tło

Warsztat José Ramíreza w Madrycie

Założony w Madrycie w 1882 roku przez José Ramíreza I, warsztat Ramíreza produkuje gitary od ponad wieku, przez pięć pokoleń rodziny. José Ramírez III (1922–1995) objął stanowisko maestro w 1957 roku i opracował gitarę koncertową Ramíreza, którą znamy dzisiaj – o dużym pudle rezonansowym, długich strunach i płycie wierzchniej z cedru lub świerku, charakteryzującą się dużą mocą, sustainem, słodyczą i równowagą w całym rejestrze. Spopularyzował zachodni czerwony cedr jako drewno na pudło rezonansowe, a od lat 60. XX wieku Andrés Segovia grał na gitarach José Ramíreza do końca życia.

Rzemieślnicy z Ramírez i następne pokolenia

Od lat 60. do 90. XX wieku w warsztacie wykształciło się wielu najzdolniejszych gitarzystów tamtych czasów, w tym Paulino Bernabé i Manuel Contreras . W 1995 roku warsztat przeniósł się z Calle Concepción Jerónima 2 na Calle de la Paz 8, a od śmierci José Ramíreza IV w czerwcu 2000 roku firmą kieruje jego siostra,Amalia Ramírez , która dokonuje przeglądu każdej gitary w trakcie i po zakończeniu budowy.

Modele, etykiety i stemple budowlane Ramíreza

Przez dziesięciolecia warsztat sprzedawał gitary według klasy, a nie nazwy modelu. Model „1a” (pierwsza klasa) był standardową gitarą koncertową; „2a” (druga klasa) była zbudowana w ten sam sposób, a sklep uzasadniał niższą cenę materiałami, które mogły mieć drobne skazy estetyczne, lub tym, że gitarę zbudował praktykant, a nie brygadzista. Do gitar flamenco dodawano literę „F” – „1aF” i „2aF”. Do 1967 roku etykiety zawierały jedynie rok produkcji; od 1967 roku były podpisane przez José Ramírez III i zawierały numer i klasę gitary, a od 1973 roku model 2a miał własną szarą etykietę z czerwoną obwódką i cyframi „R”. Do 1971 roku wiele gitar Ramíreza miało wewnątrz stempel z inicjałami rzemieślnika, który je zbudował – AM dla Antonia Martíneza, MT dla Mariano Tezanosa, PB dla Paulino Bernabé i wielu innych (zobacz naszą listę lutników z warsztatu Ramíreza ). Późniejsze dekady przyniosły nowe modele: „Centenario”, który mniej więcej upamiętniał setną rocznicę powstania warsztatu; „Da Cámara”; gitarę C86 o krótszej menzurze z 1986 roku; a także, za czasów José Ramíreza IV, „Tradicional” i „Especial”.

Guitars by José Ramírez III