Guitar Salon International
+1 (310) 586.1100 | +1 (877) 771.4321
Muzeum
Gitary klasyczne
Gitary klasyczne
Gitary Flamenco
Gitary Flamenco
Kolekcja Cleveland
Kolekcja Cleveland
Lutnicy
Lutnicy
Twój koszyk

Twój koszyk jest pusty!

Sub-Total: $0.00
Total: $0.00
Edytuj koszyk
Wymeldować się
Museum

1988 Fritz Ober "7-Course Renaissance Lute" SP/YW

Rok 1988
Płyta wierzchnia Świerk
Tył i boki Cis
Menzura 583 mm
Szerokość siodełka 52 mm
Wykończenie French Polish
Kraj Niemcy
Luthier Fritz Ober

This guitar is no longer available in our inventory. If it interests you, click the ”notify me when available” button to be notified in the event that we re-acquire this guitar for re-sale.

Wyślij zapytanie
See more from Fritz Ober

Opis

Okładka magazynu Orfeo nr 4 z Hauserem III, Blöchingerem i Oberem Ta pochodząca z 1988 roku lutnia Fritz Ober to siedmiopolowa lutnia renesansowa z epoki elżbietańskiej, z pudłem rezonansowym wykonanym ze świerku i 13-klepkową tylną ścianką z cisu. Została wykonana w Monachium w Niemczech. Jest to jeden z pierwszych przykładów instrumentów, które Fritz budował jeszcze przed epoką Torresa, a także swoich gitar.

Lutnia renesansowa Fritza Obera

Fritz był znany z budowy jednych z najlepszych gitar w stylu Torresa/Hausera swojego pokolenia, ale zbudował również sporo instrumentów sprzed Torresa. Ta wczesna lutnia świadczy o jego kreatywnym i eleganckim kunszcie, szczególnie bogato rzeźbiony mostek i otwór rezonansowy w kształcie róży, a także 13-klepkowa płyta tylna z cisu.

Siedem kursów, trzynaście strun

Struny ułożone są w siedem „rzędów” po dwie struny każdy, chociaż najwyższy rząd ma tylko jedną strunę, zwaną „kurkową”. Rządy są numerowane od najwyższego, więc kurkowa jest pierwszym rzędem, kolejna para strun – drugim i tak dalej – co daje tej siedmiorzędowej lutni łącznie 13 strun. Na uwagę zasługują również ruchome progi „jelitowe” (można również zastosować progi nylonowe).

Dla gitarzysty grającego na lutni

Stan techniczny instrumentu nie wskazuje na żadne naprawy ani pęknięcia, jedynie normalne ślady użytkowania. Jest to wyjątkowo piękny przykład twórczości Fritza i doskonały instrument dla gitarzystów poszukujących bardziej autentycznego brzmienia podczas grania muzyki lutniczej od renesansu po barok – dzięki dodatkowemu siódmemu głosowi, znaczną część tej muzyki można zagrać tak, jak została napisana, bez konieczności aranżowania. Julian Bream spopularyzował lutnię w latach 60. XX wieku, a wielu wybitnych lutnistów, w tym Ronn McFarlane, Nigel North, Edin Karamazov (który nagrał muzykę Dowlanda ze Stingiem), Evangelina Mascardi i wielu innych, było stałymi członkami szerszej społeczności gitarzystów klasycznych. Lutnie takie jak ta pojawiają się na rynku bardzo rzadko, więc była to wyjątkowa okazja, aby posiadać mistrzowsko wykonany i świetnie brzmiący instrument jednego z najwybitniejszych konstruktorów ostatnich 40 lat. W zestawie znajduje się oryginalny, dopasowany pokrowiec.

Magazyn Orfeo nr 4: Hauser III, Blöchinger i Ober

 

Tło

Fritz Ober (1955–2020): Z Rosenheim do Monachium

Fritz Ober urodził się w 1955 roku w Rosenheim w Niemczech i spędził młodość w małej wiosce Übersee am Chiemsee, gdzie nauczył się grać na gitarze i odkrył w sobie wczesną pasję do obróbki drewna. Swoje pierwsze gitary budował głównie dla siebie, ucząc się głównie z książek, a następnie odbył dwuletnią praktykę u Helmuta Buchsteinera – wówczas jedynego znanego lutnika w Górnej Bawarii oprócz Hermanna Hausera II – po czym otworzył własny warsztat w Monachium.

Metody Starego Świata i Wielcy Mistrzowie

W Monachium odkrył zaskakujący popyt na instrumenty sprzed czasów Torresa, takie jak gitary w stylu Panormo i lutnie renesansowe. Dzięki Robertowi Lundbergowi, czołowemu ekspertowi w dziedzinie historycznych instrumentów strunowych, poznał metody dawnych mistrzów: pracę bez maszyn i papieru ściernego, z naturalnymi klejami skórnymi i żywicami oraz ręcznie rozłupywanym świerkiem – szukał nawet własnych drzew w pobliskich Alpach. Wkrótce zaczął restaurować jedne z najważniejszych gitar w wielkich europejskich kolekcjach, między innymi takich artystów jak Torres ,Hauser I , Santos Hernández ,Manuel Ramírez ,Esteso , Simplicio,Bouchet , Friederich i Fleta .

Tradycja Torresa/Hausera I

To, czego nauczył się od tych mistrzów, ukształtowało jego własny styl i przez resztę kariery Fritz budował niemal wyłącznie w oparciu o tradycję Torresa/Hausera I, dążąc, jak sam to ujął, do „stworzenia głębokiego i głębokiego brzmienia tradycji hiszpańskiej (Torresa) w połączeniu z harmoniczną czystością, równomiernością i transparentnością Hausera I”. Pracując samotnie, budował zaledwie 10–12 instrumentów rocznie, a wśród jego wykonawców byli m.in. Romero, Wulfin Lieske, Jürgen Ruck, Earl Klugh, John Ingwerson, Doug Rubio i Andy Summers. GSI było wyłącznym dystrybutorem Fritza Obera w USA za jego życia.

Guitars by Fritz Ober