1883 Antonio de Torres "SE 49" SP/MP (ex Francisco Tárrega)

这把 1883 年的Antonio de Torres “SE 49” 是一把来自阿尔梅里亚的云杉和火焰枫木古典吉他，是弗朗西斯科·塔雷加的三把 Torres 吉他中的第二把，也是他家人保存时间最长的一把，直到 1944 年。

在上面的视频中，Andrew York 介绍并演奏了他的《塔雷加肖像》，Pepe Romero 演奏了塔雷加的《玛丽亚（加沃塔）》和《阳光下的玛祖卡》，Matt Greif 演奏了《Endecha》，Bill Kanengiser 用这把吉他演奏了《¡Adelita!》；LAGQ 还用四把 Torre 吉他演奏了三个四重奏版本，其中包括所有三把前塔雷加的吉他。

塔雷加的第二座托雷斯

这把吉他制作于1883年，编号为托雷斯“第二时期”的第49号，是为伟大的弗朗西斯科·塔雷加（Francisco Tárrega）打造的，也是塔雷加一生拥有的三把托雷斯吉他中的第二把。吉他上的标签来自托雷斯回到阿尔梅里亚的时期，上面写着“D. Antonio de Torres, constructor de guitarras en Sevilla, vive hoy en Almería”（现居阿尔梅里亚），并手写着“Guitarra núm. 49, 2.ª época”（吉他编号49，第二时期）。1909年塔雷加去世后，“SE 49”于1944年成为他家人出售的三把托雷斯吉他中的最后一把。

FE 17 的全新替代品

据何塞·罗曼尼洛斯（José Romanillos）所述，这把吉他很可能是塔雷加（Tárrega）在1883年制作的，用来替换他第一把（也是他非常珍爱的）托雷斯吉他——1864年的FE 17。与1864年的那把吉他一样，“SE 49”的侧板和背板均采用火焰枫木，背板则由四块木材拼接而成，音孔饰圈和面板镶边也使用了相同的镶嵌材料。但“SE 49”的尺寸略大于“FE 17”，而且最初并没有配备托纳沃兹琴头。“SE 49”的琴头和背板上也没有任何装饰性镶嵌，但却有一些其他令人惊喜的细节——最引人注目的或许是琴桥两侧的“鱼”形珍珠母贝镶嵌。

由艾伦·珀尔曼修复

这把吉他目前状态极佳，完全可以用于音乐会演奏。最近一次的修复工作由制琴师艾伦·珀尔曼（Alan Perlman）精心完成，他修复了琴桥上的鱼形镶嵌，并重新加固了琴身上之前的一些修复痕迹。他还用一套定制的罗杰斯（Rodgers）弦钮替换了损坏的原装弦钮。他的修复工作在不破坏原有厚度、不去除任何木材的情况下完成——尤其值得一提的是，艾伦格外小心地遮盖了塔雷加（Tárrega）著名的“香烟”烙印痕迹，以免将其去除。

塔雷加的香烟烫伤

关于这些烟头烫痕，罗曼尼洛斯提供了一些有趣的补充见解： “木头上有几处烧焦的痕迹，很可能是塔雷加演奏时吸烟产生的烟灰掉落造成的。SE 49号吉他上就有这些痕迹，无疑是由于艺术家全神贯注于演奏的乐曲，以及劣质烟草和粗糙的卷烟纸造成的！不仅保护性的清漆涂层被烧焦，连木头本身也被烧焦了。香烟燃烧不均匀，有的地方着火，有的地方却没着火，导致燃烧的烟灰颗粒掉落在吉他的上肋上。在普约尔的书中刊登的一张照片中，可以看到塔雷加正在演奏一段乐曲，他的嘴唇上叼着一根燃烧不均匀的香烟，半藏在胡须下。塔雷加是个烟瘾极大的人，无论是在私人演奏会还是公开音乐会上，他总是烟不离手。” 《西班牙和美国插图报》的音乐评论家指出，塔雷加不仅能只用左手演奏乐段，而且还允许自己在演奏时抽烟。

声音

每一把伟大的托雷斯吉他，都难以用言语形容其音色的丰富与和谐——无论是旋律乐句中单个音符的优美，还是对位和弦中音符的交融，都令人叹为观止。此外，吉他与演奏者身体的共鸣，更是一种超凡脱俗的体验，唯有将这样一把吉他抱在怀中，才能真正感受到它的魅力。我们GSI的所有人都为能拥有这样一把吉他而感到无比荣幸，我们对其进行了演示、拍摄和展示，力求充分展现它作为古典吉他发展史上奠基乐器之一的卓越地位。

关于安东尼奥·德·托雷斯的更多信息

关于托雷斯还有很多值得一读的内容：我们撰写的制琴师传记、 何塞·路易斯·罗曼尼洛斯所著《安东尼奥·德·托雷斯》一书中关于托雷斯琴音色的节选，以及佩佩·罗梅罗和肯尼·希尔关于这位制琴大师的对话。另请参阅《奥菲欧》杂志第9期——安东尼奥·德·托雷斯诞辰200周年纪念特刊。

安东尼奥·德·托雷斯：吉他的斯特拉迪瓦里

安东尼奥·德·托雷斯（1817–1892）之于吉他手，正如安东尼奥·斯特拉迪瓦里之于小提琴手。这位传奇制琴师亲手制作的乐器整体而言，如今被视为现代吉他的奠基之作。这些吉他对后世制琴师的影响之深远，怎么强调都不为过——时至今日，托雷斯在结构和音色方面的改进几乎都被所有顶尖的当代制琴师所沿用。

第一和第二时期：塞维利亚和阿尔梅里亚

托雷斯于19世纪50年代至70年代左右在塞维利亚制作了他的第一批伟大吉他——这是他的“第一时期”，当时的标签上写着“Calle de la Cerrajería, número 32”。离开制琴台几年后，他于1875年在故乡阿尔梅里亚重拾吉他制作，从那时起直到1892年去世，他的标签上都写着“Segunda Época”（第二时期），通常还会手写吉他的编号。在何塞·路易斯·罗曼尼洛斯为这位制琴师撰写的传记中，他根据这两个时期对现存的乐器进行了分类，因此如今托雷斯吉他的编号方式也不同，例如“FE 17”（第一时期）或“SE 114”（第二时期）。

由塔雷加演奏——以及由当今艺术家演奏

在托雷斯生活的年代，像朱利安·阿尔卡斯和弗朗西斯科·塔雷加这样的顶尖演奏家就已经在使用他的杰作，而20世纪的一代又一代演奏家也一直沿用着这些乐器。尽管过去几十年来，托雷斯乐器的价值不断攀升，使其主要成为收藏家的宠儿，但它们仍然深受顶尖专业演奏家的青睐，偶尔也会出现在录音棚甚至音乐会的舞台上。 佩佩·罗梅罗、斯特凡诺·格隆多纳、沃尔芬·利斯克和马克·泰霍尔茨等音乐家都曾在录音和现场演奏中赋予这些乐器新的生命，我们都希望这种趋势能够延续下去，尤其是在更多托雷斯乐器进入公众视野之后。