2026 Brian Itzkin n° 65 SP/AR

Cette Brian Itzkin n° 65 de 2026 est une guitare classique de taille standard en épicéa suisse et en palissandre africain, fabriquée à New York – la cinquième Itzkin à arriver chez GSI, son seul revendeur aux États-Unis.

Une autre guitare exceptionnelle de Brian Itzkin

Voici une autre guitare exceptionnelle de Brian, dont le travail ne cesse de nous impressionner. Il est l'un des luthiers les plus prometteurs que nous ayons rencontrés ces dernières années, et ses instruments semblent incarner tout ce que nous aimons dans les grandes guitares espagnoles du passé. Son attachement aux traditions d' Antonio de Torres et de José Luis Romanillos transparaît dans toute son œuvre, mais ce qui rend ses guitares si spéciales, c'est qu'il a su capturer l'essence de ces instruments historiques tout en développant une sonorité bien à lui. Cette dernière guitare en est un magnifique exemple, alliant des matériaux exceptionnels, une construction soignée et un son d'une maturité remarquable pour un instrument neuf.

Épicéa alpin suisse récolté à la lune

Les matériaux sont particulièrement remarquables, à commencer par une magnifique table d'harmonie en épicéa des Alpes suisses, récolté selon le cycle lunaire. Cette pratique, assez inhabituelle même chez les luthiers de renom, consiste à programmer avec précision l'abattage des arbres en fonction des phases lunaires. Ce niveau de sélectivité est recherché par certains luthiers et fournisseurs de bois particulièrement méticuleux dans leur quête des meilleurs matériaux pour les tables d'harmonie. Brian a acquis ce stock ancien auprès du luthier américain Tom Rein peu avant son décès, conférant ainsi au bois une histoire personnelle significative.

Dalbergia trichocarpa : Un bois de rose africain rare

Pour le dos et les éclisses, Brian a choisi le Dalbergia trichocarpa , une espèce de palissandre africain relativement méconnue, considérablement plus lourde et plus dense que la plupart des variétés plus courantes. D'après Brian, ses propriétés physiques sont remarquablement proches de celles de l'ébène africain. Ce choix de matériau est fascinant et témoigne une fois de plus de sa volonté d'explorer des essences de bois inhabituelles pour parvenir à l'instrument idéal.

Entretoises de style Romanillos et rosace d'après Torres FE-17

La construction suit un système de barrage en éventail traditionnel avec une plaque de chevalet, fortement influencé par le travail de José Luis Romanillos et similaire dans son concept aux précédentes guitares Itzkin que nous avons proposées. La rosace est particulièrement belle, son motif central s'inspirant de la célèbre FE-17 d'Antonio de Torres, bien que Brian en ait modifié les couleurs pour créer sa propre interprétation.

Un pont de Copenhague

Henrik Ballowitz et le bois de rose destiné au pont, en route à travers Copenhague

Le chevalet est en palissandre CSA que Brian s'est procuré auprès d'un ébéniste de Copenhague lors d'une visite chez son confrère luthier Henrik Ballowitz . Apparemment, il avait transporté ce bois fraîchement acquis dans le panier de son vélo, une anecdote charmante qui confère à ce détail de la guitare une histoire personnelle unique ! L'instrument arbore une finition au vernis français traditionnel, témoignant du savoir-faire méticuleux et du souci du détail que l'on attend de Brian.

Son

Le son est tout à fait conforme aux autres guitares Itzkin que nous avons eues chez GSI, et c'est un excellent point ! Il possède une sonorité merveilleusement sombre, profonde et classique, avec une richesse harmonique abondante qui enveloppe chaque note sans jamais masquer la fondamentale. Le résultat est un son à la fois luxuriant et complexe, mais aussi remarquablement clair et précis. La résonance de la caisse est particulièrement intéressante, encore plus basse que celle du modèle « 635 » que nous avons proposé récemment, malgré le diapason standard de cet instrument. Cette faible résonance contribue à une impression de grande profondeur et de richesse, notamment dans les graves, tandis que les aigus conservent une belle clarté et un chant exceptionnel. Le guitariste dispose d'une palette sonore extrêmement riche, de subtiles variations de position et d'attaque de la main droite offrant une variété d'expressions quasi infinie. La guitare réagit magnifiquement aux moindres nuances de toucher, tout en déployant une puissance et une dynamique remarquables. C’est cette rare combinaison d’intimité, de richesse, de clarté et de réactivité qui rend ces guitares si agréables à jouer.

jouabilité

Malgré la profondeur et la complexité de sa sonorité, cet instrument est d'un confort et d'une maniabilité exceptionnels. Avec son diapason traditionnel, sa largeur au sillet standard et son poids agréablement léger, il offre une prise en main merveilleusement naturelle. Le son possède une immédiateté et une ouverture que l'on associe aux plus belles guitares espagnoles traditionnelles, et bien que l'instrument soit neuf, il présente déjà une maturité sonore que l'on associe généralement à une guitare jouée pendant de nombreuses années. On ne peut qu'imaginer la beauté de son évolution sonore au fil du temps.

Un avenir prometteur

Ce qui est peut-être le plus remarquable dans le travail de Brian, c'est la manière dont il a su traduire sa passion pour les grands luthiers espagnols historiques en instruments répondant aux exigences du guitariste de concert moderne. Puissance, richesse des timbres, réactivité, équilibre et surtout, la pure beauté du son sont au rendez-vous. Ces guitares possèdent une musicalité unique, une véritable « symphonie en boîte », qui offre une richesse sonore infinie. Nous sommes ravis de collaborer avec Brian et sommes convaincus que son avenir de luthier est exceptionnel. Voici un nouvel exemple remarquable de son talent, une guitare que nous sommes très fiers de proposer.

Photos de cette guitare prises pendant et après sa fabrication.

Un guitariste classique de Long Island

Brian Itzkin est né en 1996 aux portes de New York, sur la rive nord de Long Island. À huit ans, il commence à prendre des cours de guitare dans un magasin de musique local, souhaitant initialement apprendre ses riffs de rock préférés. Il se retrouve finalement avec un professeur de musique classique, alors doctorant en musique à l'université Stony Brook. Brian reste avec ce professeur pendant dix ans, apprenant le solfège et le jeu classique. Son ancien professeur, Jason Priset, est aujourd'hui directeur du « Lute Fest » de la Lute Society of America et professeur associé à l'université d'État de Montclair, dans le New Jersey. Brian s'est récemment remis à la guitare et progresse très bien.

Premières guitares et Ervin Somogyi

Son initiation à la lutherie a eu lieu lorsqu'il construisit sa première guitare à l'âge de 13 ans, à partir d'un kit CF Martin, dans l'atelier rudimentaire de son père, aménagé au sous-sol. Brian raconte qu'elle était à peu près jouable, mais cela l'inspira à en construire une autre. Après cette seconde guitare, Brian entama une correspondance avec le célèbre luthier Ervin Somogyi, spécialisée dans les guitares à cordes d'acier, une correspondance qui dura de 14 à 18 ans. Durant cette période, Somogyi lui envoyait des commandes par courrier et par courriel, et les deux hommes se rencontraient chaque année au Woodstock Invitational Luthier Showcase. Leur correspondance portait sur la conception de guitares, et bien que Somogyi soit un luthier spécialisé dans les guitares à cordes d'acier, les idées qu'il enseigna et partagea avec Brian furent un élément déterminant dans la transition de ce dernier vers la guitare classique.

Entraînement en Espagne avec Stephen Hill

À 20 ans, en 2016, Brian a pris un semestre sabbatique après sa deuxième année d'université pour suivre le cours de lutherie de Stephen Hill en Espagne. Cette expérience s'est révélée une véritable révélation, et Brian a décidé de reporter ses études universitaires pour se consacrer à la lutherie. L'année suivante, il a passé trois mois à étudier avec Daniele Chiesa dans le sud de l'Espagne et s'est immergé davantage dans la tradition de la lutherie de Grenade. De retour chez lui, de fin 2017 aux premiers mois de 2020, il a équipé son atelier, s'est procuré du matériel et a étudié de manière autodidacte la vie et l'œuvre de luthiers tels qu'Antonio de Torres (sa principale influence – ceux qui connaissent Brian savent qu'il a même un tatouage représentant une tête de guitare de Torres sur l'avant-bras !),Robert Bouchet , Santos Hernández etHermann Hauser , avant de retourner à l'atelier de Stephen en mars 2020.

La tradition de Grenade

Brian est resté en Espagne pendant tout le confinement lié à la Covid-19, jusqu'à début septembre. Durant cette période, il a fabriqué et vendu trois guitares. Il a énormément appris de cette opportunité de passer beaucoup de temps avec Stephen, Evan Kingma et Alessandro Perciaccante, qui reprenait alors le rôle d'apprenti de Stephen, Evan s'apprêtant à retourner au Canada. Depuis, Brian retourne en Espagne au moins trois mois par an et s'est lié d'amitié avec Rafael Moreno Rodríguez , le vernisseur Javier Campos et bien d'autres, avec lesquels il a approfondi sa connaissance de la tradition grenadine (de manière très informelle). Il a également assisté Stephen Hill lors de son cours de lutherie en 2022 et en mai 2025.

Reconnaissance

Brian a fait l'objet d'un article dans le magazine Acoustic Guitar et est apparu dans des vidéos de Brandon Acker après que ce dernier lui ait construit une guitare en hommage à la FE-13 de Torres. Il a également fabriqué la guitare qui a remporté le premier prix du concours de guitare classique pour lycéens organisé en partenariat avec le Long Island Guitar Festival. GSI est fier d'être le seul distributeur de Brian aux États-Unis.